Konok Tamás
| Konok Tamás | |
 | |
| 2014-ben | |
| Született |
1930. január 9. (89 éves)[1][2] Budapest |
| Állampolgársága | magyar |
| Házastársa | Hetey Katalin |
| Foglalkozása |
|
| Kitüntetései |
|
Konok Tamás (Budapest, 1930. január 9. –) a Nemzet Művésze címmel kitüntetett, Kossuth-díjas magyar festő- és szobrászművész. A magyar festészetben és relief épületszobrokban a geometrikus absztrakció markáns képviselője, aki gyakran megküzd a művészet értelmének témájával, ugyanekkor színezett, vékony vonalakból építkező alkotásai lírai oldottságot jeleznek.
Tartalomjegyzék
Életpályája[szerkesztés]
Felsőfokú tanulmányait a Képzőművészeti Főiskolán végezte, mestere Bernáth Aurél volt. Pályájának kezdetén figrális stílusban alkotott. 1958-ban párizsi ösztöndíjának idején próbálta összegyeztetni a természetelvű és az absztrakt stílust. 1959-60-ban újra kijutott Párizsba, s ettől kezdve főleg vonalra építő monotípiákat készített, melyek szerkezete a kollázsokéhoz hasonlatos.
Az 1970-es évektől kezdve az ő művészete elszakadni látszott a magyarországi konstruktivista hagyományoktól (Kassák Lajos, Moholy-Nagy László, s neo-konstruktivista utódaik, Victor Vasarely, Bak Imre, Fajó János, Nádler István). Valamennyien a geometrikus alakzatokból építkeztek, de mindannyian megtalálták a maguk egyéni útját más stílusirányokkal találkozva. "A geometrikus absztrakt művészet az elmúlt évtizedekben valahogy mindig meg tudott újulni, vagy mássá tudott válni, gondoljunk csak a svájci konkrétokra, vagy a párizsi Cercle et Carré-ra, aztán az amerikai hard edge-re és minimal artra. Manapság pedig sokat beszélnek az új geometriáról, az op-art visszatéréséről. A konstruktív vonal egyfajta állandóságot jelent a művészetben."[3] -vallja Konok Tamás.
A keleti kalligráfia is bűvkörébe vonta Konok Tamást éppen úgy mint Korniss Dezsőt vagy az amerikai absztrakt expresszionistákat, így vall erről a művész: "Párizsban a Gare du Nord mellett van egy indiai negyed, ahol az összes kioszkban szanszkrit és keleti újságokat árulnak. Gyönyörű egy ilyen keleti újság főcíme. Ez a keleti írásrendszer az emberi kommunikáció médiuma, olyan, akár a vonal, amivel minden kifejezhető. A betűket felnagyítva kivágtam és felragasztottam,[4] melyekből adódott egyrészt egy bizonyos szeriális struktúra, melyben az írás «lelke» továbbra is jelen maradt. Másrészt kialakult egy egyéni kódrendszer, ami elvontabb, szellemibb tartalmakat közvetít."[5] Jelzi, erre utal egyik kiállításának címe is: Sine loco et anno, magyarul: Hely és idő nélkül. Ezt a címet éppen az a retrospektív kiállítása viseli, amelyet 2006. április 13-ától 2006. májusig tartottak nyitva az Ernst Múzeumban, Budapesten.[6]
Egyéni és csoportos kiállításokon mind hazai, mind nemzetközi vonatkozásban újra és újra megmérettette művészetét, művei elismerésben részesültek. Egyéni kiállításait gyakran feleségével, Hetey Katalinnal rendezték.
Egyéni kiállítások (válogatás)[7][szerkesztés]
- 1960 Galerie Lambert, Párizs
- 1960 Club Azziza Othmana, Tunisz
- 1962 P. H. Gallery, Washington
- 1962 Gallery Kastellane, New York
- 1962 Galerie du Haut Pavé, Párizs
- 1962 Gallery Silvan Simone, Los Angeles
- 1963 Galerie du Haut Pavé, Párizs
- 1963 Gallery Silvan Simone, Los Angeles
- 1964 Haus der Begegung, Hamburg
- 1964 Stedelijk M., Schiedam-Rotterdam
- 1964 Galerie Loubin, Angouléme
- 1965 Galerie Boisserée, Köln
- 1965 G. Trapez, Krefeld
- 1967 Galerie Laubli, Zürich
- 1968 Kunstlichting, Rotterdam
- 1968 Centre Culturel, Hoogeveen
- 1969 Fondation Bevilacqua la Masa, Venice
- 1969 Art Museum, Austin (USA)
- 1971 Stedelijk M., Schiedam-Rotterdam
- 1972 Galerie Schlégl, Zürich
- 1974 Galerie Art, Bázel
- 1976 Galerie Schlégl, Zürich
- 1977 G. Nouvelles Images, Hága
- 1977 Stedelijk M., Schiedam-Rotterdam
- 1977 Galerie Cour St. Pierre, Genéve
- 1977 G. Numaga, Auvernier • Art '77, Basel
- 1978 Galerie Philippe Fregnac, Párizs
- 1978 Galerie von Braunbehrens, München
- 1978 Galerie Münsterberg, Basel
- 1979 Musée des Beaux Arts, La Chaux de Fonds
- 1979 Galerie Schlégl, Zürich
- 1980 Galerie Koppelmann, Leverkusen
- 1980 Galerie Hilger Schmeer, Duisburg
- 1980 Xántus János Múzeum, Győr
- 1981 Szépművészeti Múzeum, Budapest
- 1981 Galerie von Braunbehrens, München
- 1983 Galerie Schlegel, Zürich
- 1984 Galerie Perrig, Basel
- 1984 Tihanyi Múzeum, Tihany
- 1984 Műhely Galéria, Szentendre
- 1984 Városi Galéria, Sárospatak
- 1985 Galerie Boisserée, Köln
- 1985 Galerie E, Montreux
- 1985 Herman Ottó Múzeum, Miskolc
- 1985 G. Konstruktiv Tendens, Stockholm
- 1986 Galerie Schlegl, Zürich
- 1986 Arte Feira 86, Bologna
- 1988 Galerie Schlegl, Zürich
- 1989 G. Konstrukiv Tendens, Stockholm
- 1990 G. Graf, Schelble, Basel
- 1990 Xántus János Múzeum, Győr
- 1991 Nemes Endre Múzeum, Pécs
- 1991 Kecskeméti Képtár, Kecskemét
- 1991 Vasarely Múzeum, Budapest
- 1991 Galerie Franka Berndt, Párizs
- 1995 Szombathelyi Képtár, Szombathely
- 1995 Ludwig Múzeum, Budapest
- 1995 Francia Intézet, Budapest
- 1998 Galerie Pro Arta, Zürich
- 1998 Rátz Stúdió Galéria, Budapest
- 1998 Galerie Vekava, Párizs
- 1998 Városi Művészeti Múzeum, Győr
- 1999 Művészetek Háza, Pécs
- 2000 VAM-Design Galéria, Budapest
- 2002 Virág Judit Galéria és Aukciósház (volt Mű-Terem Galéria), Budapest[8]
- 2006 Ernst Múzeum, Budapest
- 2009 Fővárosi Képtár (Kiscelli Múzeum), Budapest
- 2010 Aulich Art Galéria, Budapest
- 2010 Klauzál Könyvesbolt és Kortárs Galéria, Budapest[9]
- 2010 Kortárs Művészeti Múzeum, Dunaszerdahely[10]
Csoportos kiállítások (válogatás)[11][szerkesztés]
- 1953 Műcsarnok, Budapest
- 1954 5. Magyar Képzőművészeti kiállítás, Műcsarnok, Budapest
- 1955 Fiatal Képző- és Iparművészek kiállítása, Ernst Múzeum, Budapest
- 1955 6. Magyar Képzőművészeti kiállítás, Műcsarnok, Budapest
- 1957 Ernst Múzeum, Budapest
- 1960 Csók Galéria, Budapest
- 1960 Tizenöt év a képzőművészetben, Szent István Király Múzeum, Székesfehérvár
- 1961 Galerie Lambert, Párizs
- 1962 Akadémia, Leyden
- 1963 Musée d'Art Moderne, Párizs
- 1964 III. International Young Artists Exhibition, Tokió
- 1965 Musée d'Art Moderne, Párizs
- 1966 Galerie Transposition, Párizs
- 1966 5. Graphikb., Leipzig
- 1966 4e B. des Jeunes Peintres, Párizs
- 1966 Galerie Lambert, Párizs
- 1966 Galerie Soleil dans la Tête, Párizs
- 1968 Galerie Lambert, Párizs
- 1969 Galerie Jeanne Wiebenga, Lausanne
- 1970 Galerie Zuninl, Párizs
- 1970 Museum Pontoise Thompson, Zürich
- 1970 Salon International d'Art, Basel
- 1972 Réalités Nouvelles, Párizs
- 1972 Graphikmesse, Zürich
- 1973 Bertrand Russel Centenar, Nottingham
- 1974 Réalités Nouvelles, Párizs
- 1974 Salon International d'Art, Basel
- 1975 Galerie Iris, Párizs
- 1975 Salon International d'Art, Basel
- 1977 Kunstmuseum, Winterthur
- 1977 Salon International d'Art, Basel
- 1977 Fondation Nationale des Artists, Párizs
- 1979 Presence Párizs - Budapest, Palais du Luxembourg, Párizs
- 1979 Künstler zeigen Künstler, G. Schlegl, Zürich
- 1979 Salon International d'Art, Basel
- 1979 Objet préféré de l'artiste, G. Numaga, Auvernier
- 1979 Musée des Beaux-Arts, Bern
- 1980 Salon International d'Art, Basel
- 1982 Geometrik Konstruktiv Tendens, Stockholm
- 1982 Salon International d'Art, Basel
- 1982 Spectrum der Farbe, G. Schlegl, Zürich
- 1983 Geometrische Abstraktion, G. Schlegl, Zürich
- 1983 Salon International d'Art, Basel
- 1983 G. Konstruktiv Tendens, Stockholm
- 1986 Collagen, Kunsthaus, Zug
- 1986 Salon International d'Art, Basel
- 1987 Budapesti Műszaki Egyetem, Budapest
- 1987 Salon International d'Art, Basel
- 1987 Abstraction Geometrique 1934-1987, G. Konstruktiv Tendens, Stockholm
- 1987 G. Desluis, Leidschendam
- 1988 Szépművészeti Múzeum, Budapest
- 1988 G. Konstruktiv Tendens, Stockholm
- 1988 G. Desluis, Leidschendam
- 1988 Salon International d'Art, Basel
- 1989 Geometrie + Farbe, G. Arteba, Zürich
- 1990 Barcsay Múzeum, Szentendre
- 1990 Centre Culturel, Chauny
- 1990 Konkrete Kunst in Europa, G. Fischer, Luzern
- 1991 Konkrete Kunst seit 1910, G. Schlegl, Zürich
- 1991 Geometrische Abstraction 1910-1990, Galerie Eremitage, Berlin
- 1991 L'Esprit Constructif IV., Galerie Franka Berndt, Párizs
- 1992 Hommage à István Schlégl, G. Schlegl, Zürich
- 1992 Noir et blanc, Galerie Franka Berndt, Párizs
- 1992 Kunsthaus, Zürich
- 1992 G. Konstruktiv Tendens, Stockholm
- 1992 Salon International d'Art, Basel
- 1992 Fanal Edition, Basel
- 1993 Budapesti Art Expo '93, Hungexpo
- 1993 SAGA, Grand Palais, Párizs
- 1993 G. G. Mathieu, Edition Fanal, Besançon
- 1994 SAGA, Grand Palais, Párizs
- 1994 Budapesti Art Expo '94, Hungexpo, Budapest
- 1994 Zeitgenössische Kunst, G. Buchart, Luzern
- 1996 Ernst Múzeum, Budapest
- 1996 A művészeten túl, Kortárs Művészeti Múzeum/Ludwig Múzeum, Budapest
- 1997 ART 28 '97, Basel
- 1997 Ferenczy Múzeum, Szentendre
- 1997 Olaj/Vászon, Műcsarnok, Budapest
- 1997 Jenseit von Kunst, M. Hedendaagse Kunst, Antwerpen
- 1998 Kollázs '98, Vigadó Galéria, Budapest
- 1998 Kunst im Büro, Waser, Zürich
- 1998 Ungarn Avantgarde im 20. Jahrhundert, Neue Galerie der Stadt, Linz
- 1999 Transzkultúra, Nemzeti Múzeum, Varsó
- 2000 Kempinski Galéria, Budapest[12]
- 2001 Vadnai Galéria, Budapest[13]
- 2001 Csepel Galéria, Budapest
- 2001 acb Kortárs Művészeti Galéria, Budapest[14]
- 2003 Cadre Rouge Artotel Galéria, Budapest[15]
- 2006 Vízivárosi Galéria, Budapest[16]
- 2006 Vadnai Galéria[17]
- 2006-2007 1956 - emigrációban Szentendrei Képtár és Kamaraterem, Ferenczy Múzeum, Szentendre[18]
- 2012 Régi Művésztelepi Galéria, Szentendre; Ámos Imre és a XX. század - kortárs összművészeti kiállítás
- 2013 Dunaszerdahely, Kortárs Magyar Galéria; Pécs, Fő téri Galéria; Berlin, Collegium Hungaricum Berlin; Budapest, Rumbach Sebestyén utcai zsinagóga - Ámos Imre és a XX. század - kortárs összművészeti kiállítás
- 2014 Budapest, Rumbach Sebestyén utcai zsinagóga - Imák Auschwitz után; Varsói Zsidó Történeti Intézet, Wroclaw zsinagóga - "Hol van a te testvére?" - Ámos Imre és a XX. század - kortárs összművészeti kiállítás
Művei közgyűjteményekben[19][szerkesztés]
- Stedelijk M., Rotterdam
- Städtische S., Hamburg
- McCory Coll., New York
- Kunstmuseum, Winterthur
- Musée des Beaux-Arts, La Chaux-de Fonds
- Fonds National d'Art Contemporain, Párizs
- Kortárs Magyar Galéria, Dunaszerdahely
- Prefecture, Cergy-Novelle Ville
- Szépművészeti Múzeum, Budapest
- Walo Bürohaus, Zürich
- Xantus János Múzeum, Győr
- Petőfi Irodalmi Múzeum, Budapest
- Kassák Lajos Múzeum, Budapest
- Patkó Gyűjtemény, Budapest
- Bibliothèque Nationale, Párizs
- Magyar Nemzeti Galéria, Budapest
- Waser Bürohaus, Buchs
- Herman Ottó Múzeum, Miskolc
- Laczkó Dezső Múzeum, Veszprém
- Balassa Bálint Múzeum, Esztergom
- Ministére des Affaires Culturelles (Párizs)
- Kortárs Művészeti Múzeum/Ludwig Múzeum, Budapest
- Janus Pannonius Múzeum, Pécs.
Műveiből[szerkesztés]
- Festmény szürke alapon (1975)
- Akcentus (1976)
- Cím nélkül (olaj, vászon, 55x55 cm; 1988; Nagy Miklós gyűjteményében.[20])
- Prélude (1994)
- Jel (1998)
- Orbis pictus (kiállítva 2002)[21]
- Cím nélkül (kiállítva 2010)[22]
Társasági tagság (válogatás)[szerkesztés]
- Nyílt Struktúrák Művészeti Egyesület (alapító tag, 2006-)[23]
Díjak, elismerések (válogatás)[szerkesztés]
- Fiatal alkotók díja (1955)
- Derkovits Gyula képzőművészeti ösztöndíj (1963, 1957?)
- Hantington Hartford Alapítvány ösztöndíja (1963)
- Francia Köztársaság Nemzeti Érdemrendjének lovagja (1997)
- Kossuth-díj (1998)
- A Magyar Köztársasági Érdemrend középkeresztje (2004)
- Hazám-díj (2011)
- A Nemzet Művésze (2014)
- Prima Primissima díj (2014)
Források[szerkesztés]
- ↑ http://www.oxfordartonline.com/benezit/view/10.1093/benz/9780199773787.001.0001/acref-9780199773787-e-00100400, Tamas Konok, 2017. október 9.
- ↑ Benezit Dictionary of Artists (angol nyelven), 2006. (Hozzáférés: 2017. október 9.)
- ↑ „Egy művészet annyi értékkel bír, amennyi múltat magában tud hordani” Balkon, 2006.
- ↑ Konok képe keleti betűkből
- ↑ I.m. Balkon, 2006
- ↑ László Zsuzsa cikke e kiállításról, Holmi, 2006 december
- ↑ A lista a Kortárs művészeti lexikon i.m. és az art Portal.hu anyaga alapján készült.
- ↑ A kiállítás címe: Párizsi kollázsok : Kondor Tamás újabb művei.
- ↑ Konok Tamás ARS DICTANDI című kiállítása
- ↑ Párhuzamos életrajzok címen művei Hetey Katalinéval együtt került bemutatásra.
- ↑ Lista alapja: Kortárs magyar művészeti lexikon i.m. és art Portal
- ↑ Kiállító művészek: Klimo Károly, Konok Tamás, Mulasics László, Tölg-Molnár Zoltán.
- ↑ Kiállító művészek: Bak Imre, Fajó János, Haász István, Haraszty István, Hetey Katalin, Konok Tamás.
- ↑ Kiállító művészek: Bak Imre, Gaál Tamás, Haász István, Konok Tamás, Nádler István.
- ↑ A kiállítás címe: Mini Kiállító művészek: Kántor Ágnes, Konok Tamás, Herczeg Nándor, Zámbó István, ef; Für Emil, Július Gyula.
- ↑ Kiállító művészek: Harasztÿ István, Kass János, Klimó Károly, Konok Tamás, Szabados Árpád, Szemadám György, Zsemlye Ildikó, Yengibarian Mamikon.
- ↑ A kiállítás címe: Szín-tér-mozgás : Bak Imre, Fajó János, Haász István, Harasztÿ István, Hetey Katalin, Konok Tamás alkotásai.
- ↑ Kiállító művészek: Bujdosó Alpár, Gáyor Tibor, Hetey Katalin, Konok Tamás, Kádár József / Joseph Kadar; Megyik János; Nádasdy János, ifj. Nagy Pál (1929-1979) festő, Papp Tibor, Pátkay Ervin.
- ↑ Lista az art Portal adatai nyomán, i.m.
- ↑ Konok Tamás: Cím nélkül, az absztrakció szintje Malevics szuprematizmusához nyúlik vissza, fehér alapon szürke téglalap, függőleges, átlós és vízszintes vonalakkal felülírva.
- ↑ Orbis pictus
- ↑ Konok Tamás festménye, cím nélkül
- ↑ Nyílt struktúrák Művészeti Egyesület, Balkon, 2006[halott link]
- Kortárs magyar művészeti lexikon. Szerk. Fitz Péter. 2. köt. Budapest : Enciklopédia Kiadó, 2000. Konok Tamás lásd 445-447. p. ISBN 963 8477 458
Külső hivatkozások[szerkesztés]
- Konok Tamás élete, munkássága az art portal.hu honlapon
- Konok Tamás kronologikus életrajza és néhány festménye
- Középső kép cím nélkül (Valójában: Fehér alapon fehér négyzet piros kerettel fekete megszakított vízszintes vonallal áthúzva)
- Enteriőr Konok Tamás műveivel, Balkon, 2003[halott link]
- Konok Tamás kiállítás-megnyitó fényképei és művészeti alkotásai, 2009
- Konok Tamás művészetéről
- Konok Tamás életművét bemutató kötet, 2010
- Kortárs és szakrális? - Konok Tamás és Fabiny Tamás disputája a Ludwig Múzeumban, 2014
|
