Ugrás a tartalomhoz

Vogue (Madonna-dal)

Ellenőrzött
A Wikipédiából, a szabad enciklopédiából
Madonna
Vogue
Kislemez az I’m Breathless albumról
B-oldalKeep It Together
Megjelent1990. március 20.
Formátum7" · 12" · CD Single · MC Single
StílusHouse
Nyelvangol
Hossz4:19 (single version)
8:25 (12" inch version)
KiadóSire  · Warner Bros.
SzerzőMadonna · Shep Pettibone
ProducerMadonna · Shep Pettibone
Madonna-kronológia
"Keep It Together"
(1990)		„Vogue”
(1990)		"Hanky Panky"
(1990)

A Vogue című dal az amerikai énekesnő, Madonna első kimásolt kislemeze második I’m Breathless című filmzenei albumáról. A dal 1990. március 20-án jelent meg a Sire Records kiadásában. Madonnát olyan divatos táncosok és koreográfusok ihlették, mint Jose Gutierez Xtravaganza és Luis Xtravaganza a Harlemi "House Ball" közösségből, akik a táncforma eredeti "Vogueing"-et mutatták be neki a New York-i Sound Factory klubban. A „Vogue” tartalmaz egy beszélt részt is, melyben Madonna felsorolja az egykori hollywoodi hírességek nevét. Lírai szempontból a dal arról szól, hogy függetlenül attól, hogy kik vagyunk, élvezzük a táncparkettet, mely az escapizmus témáját tartalmazza.

Kritikai szempontból a dalt nagyra becsülik megjelenése óta. A dalt Madonna karrierjének egyik legfontosabb elemeként említik, a dal anthemikus természetét dicsérve ezzel. Kereskedelmi szempontból a dal továbbra is Madonna legnagyobb nemzetközi slágerének számít, több mint 30 ország slágerlistájára felkerült, beleértve Ausztráliát, Kanadát, Japánt, és az Egyesült Királyságot, valamint az Egyesült Államokat. 1990-ben a „Vogue” a világ legkeresettebb kislemezévé vált, az eladott 6 millió példányszámával.

A „Vogue” zenei videóját David Fincher rendezte, és fekete-fehérben készült, mely az 1920-as évek, és az 1930-as évek inspirációját veszi át. Madonna és táncosai különféle koreográfiai mozdulatokra táncolnak. A videót a különböző kritikusok listáin, és közvélemény kutatásain minden idők egyik legnagyobb rangsorolású videójaként tartják számon. Az összesen 9 jelölés közül három díjat nyert az 1990-es MTV Video Music Awards-on.

Madonna a dalt hat turnén adta elő. Először az 1990-es MTV Video Music Awards-on, és a Super Bowl XLVI félidejében. A dal szerepelt Az ördög Pradát visel című filmben is, valamint a Glee sorozatában a "The Power of Madonna" epizódjában. Az írók és kritikusok megjegyezték a videó és a dal befolyásához fűződő underground szubkultúra többségi populáris kultúra posztmodern jellegét, erejét, és befolyását, valamint azt, hogy mennyire lesz elterjedt ez az új trend a közönség körében.

Előzmények és felvétel

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]
A "Vogue" amerikai kislemez kiadása

Shep Pettibone producer számos remixet készített már Madonnának, valamint részt vett a Like a Prayer című dal munkálataiban is. A Warner Music tánczenei vezetője Craig Kostich felkereste Pettibone-t egy új dal gondolatával, Madonnának. Pettibone visszaemlékezett arra, hogy a „Vogue” gyorsan és alacsony költségvetésből jött létre. A dalt két hét alatt írták, és rögzítették 5000 dolláros költségvetéssel, majd megmutatták Madonnának, aki megírta a dalszövegeket, és elkészítette a dalt.

Madonna, aki éppen befejezte a Dick Tracy filmet, és annak filmzenei munkálatait, New Yorkba repült, hogy felvegye a dal énekét egy kis alagsorban, egy szekrényből átalakított kabinban rögzítve egy 24 sávos keverőn a West 56th utcában. Pettibone szerint Madonna hatékony volt a felvételek közben, gyorsan nyomon követte a dalszöveget, és a kórus éneket. Pettibone javaslatot tett egy rap betétre a dalban, amely kitöltené a dal egy részét. Ő javasolta a klasszikus filmsztárok nevének felsorolását is, így Madonna és ő gyorsan elkészítették a nevek listáját, és azonnal fel is vették. Pettibone szintén elkészítette a dal ének kódját az ("Ooooh, you've got to, let your body move to the music") címűt. Miután Madonna visszatért Los Angelesbe, Pettibone a dalhoz még zongora kíséretet adott hozzá, és megváltoztatta a basszust, hogy megfeleljen az énekhez. A kész dalt megmutatták a Warner kiadónak, mindössze Kostich felvetése után három héttel.

Madonna szándéka a Keep It Together című dal megjelenése volt, de miután az új dalt bemutatták a Warner Bros. vezetőinek, úgy döntöttek, hogy a „Vogue” együttesként kerül kiadásra. Noha a dalnak semmi köze nem volt a Dick Tracy-hez, mégis felkerült az "I'm Breathless" című filmzene albumra. Madonna megváltoztatta a szuggesztív dalszövegeket, mert a dal a zene felvételével kapcsolódott a Disney filmhez. [1]

Összetétel

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]

A „Vogue” egy house stílusú dal diszkó befolyással.[2][3][4] Az AllMusic kritikusa Stephen Thomas Erlewine megjegyezte, hogy a dalban deep house elemek is vannak. Mark Coleman a Rolling Stone magazinból dobogó ütemű dalnak minősítette a dalt.[5][6] A dal hátterében salsa stílusú soul hangminták is vannak, melyek az 1982-es Salsoul Orchestra "Ooh I Love It (Love Break) című dalából származnak. Ennek felhasználása végett később pert indítottak.[7]

J. Randy Taraborelli a Madonna: An Intimate Biography című könyvében a dalt lüktető táncdalnak nevezte. Az Alfred Publishing által a Musicnotes.com oldalon megjelent kották szerint a dal A-dúrban íródott, mely 116 BPM / perc ritmusú. Madonna énekhang tartománya C 4-től E-ig terjed.[8] Lírai módon a dal az escapizmus témájával foglalkozik, és arról szól hogy bárki élvezheti saját magát. A dal középső szakaszában a rapbetétben Madonna számos "aranykorú" hollywoodi hírességre utal.

A dal rap betétje 16 híres régi hollywoodi filmsztár nevét tartalmazza, akik az 1920-as évek és az 1950-es évek között voltak sikeresek. A szövegben a megemlítés sorrendje a következő: Greta Garbo , Marilyn Monroe, Marlene Dietrich , Joe DiMaggio , Marlon Brando , Jimmy Dean , Grace Kelly , Jean Harlow , Gene Kelly , Fred Astaire , Ginger Rogers , Rita Hayworth , Lauren Bacall , Katharine Hepburn , Lana Turner és Bette Davis. A dalban említett filmcsillagok közül tíz (nevezetesen Davis, Dean, Dietrich, DiMaggio, Garbo, Harlow, Rogers, Turner és mindkét Kellys) 3750 dolláros jogdíjat kaptak, amikor Madonna előadta a "Vogue"-t a Super Bowl XLVI félidejében 2012-ben, mert képeiket felhasználták az előadás alatt.[9] Ebben az időben Lauren Bacall még élt, aki 2014-ben halt meg 89 éves korában.[10]

Madonna és Pettibone ellen 2012 júniusában a VMG Salsoul pert indított, mely szerint a Salsoul Orchestra zenekar 1976-os dalának a "Love Break"-nek hangmintáit használták fel a dalban.[11] A bíróság Madonna javára döntött, és megállapította, hogy nincs az az észszerű közönség, amely képes megkülönböztetni a dal hangmintáiban lévő részeket, mivel ezek a „Vogue” szempontjából jelentéktelenek voltak.[12] Ezt a határozatot a 9. kerületi felsőbb bíróság is megerősítette.[13]

Kritikák

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]

A „Vogue”-t megjelenésekor a zenekritikusok dicsérték. Az AllMusic kritikusa Stephen Thomas Erlewine azt állította, hogy a dal Madonna legszebb egyetlen pillanata volt, melynek emlékezetes a dallama. A The Immaculate Collection elemzése során Stephen Thomas Erlewine azt állította, hogy a dal „karcsú” és „elegáns”.[14] Jose F. Promis szintén az Allmusic-tól azt állította, hogy a "Vogue" egy "koronázandó művészeti eredmény".[15] Az "I'm Breathless" album elemzése során Mark Coleman a Rolling Stone-tól azt írta, hogy bár a dal kezdetben gyengének hangzott, Sal Cinquemani a Slant magazintól azt állította, hogy az óriási befolyással bíró dal kezdetben nagyjából helytelennek hangzott, kiderült, hogy a megfelelő befejezés számára, ami lélegzet elállító.[16] Jim Farber az Entertainment Weekly-től az I"m Breathless album hallgatása során azt mondta, hogy az albumon a "Vogue" az egyetlen fényes pont.[17] J. Randy Taraborrelli a Madonna: An Intimate Biography írója egy funky himnusznak írja le a dalt, mely a "voguing" művészetét ünnepli, valamint a dal rap szakasza továbbra is a legnagyobb pillanata a dalnak.[18]

2003-ban Madonna rajongóit felkérték, hogy szavazzanak a Q magazin által minden idők Top 20-as Madonna dalára.[19] A "Vogue" a 14. helyezést érte el. 2007-ben a VH1 90-es évek legnagyobb dalainak listáján az 5. helyen szerepelt a dal, valamint a 100 legnagyobb táncdal listán a 3. lett. A "Vogue" ezen felül számos elismerést kapott. A dal megnyerte az 1991. évi Juno díjat a legkelendőbb nemzetközi kislemez kategóriában, valamint az amerikai zenei díjátadón a kedvenc dance kislemez kategóriában is zenei díjat kapott. A dal a Reader's Poll Awards díjkiosztón a legjobb kislemez kategóriában nyert. A The Village Voice szavazása alapján a 4. legjobb dal volt.

2025-ben a Billboard magazin minden idők hetedik legjobb LMBTQ-himnuszának választotta.[20]

Sikerek

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]

A „Vogue” a megjelenés után első helyezés volt több mint 30 országban, mely Madonna akkori legnagyobb slágere lett.[21][22][23] Ez volt 1990-ben a legkelendőbb kislemez, több mint kétmillió eladást produkálva. Világszerte pedig több mint hatmillió példányt értékesítettek.[24] Az Egyesült Államokban a rádiók és az értékesítési kereslet, valamint a dalhoz kapcsolódó népszerű videóklip 1990 április 14-én a 39. helyezett volt a legnépszerűbb videók között. A dal az amerikai Billboard Hot 100-as listán első helyezés volt 1990. május 19-én, kiszorítva ezzel Sinéad O’Connor "Nothing Compares 2U" című dalát. A dal a Hot Dance Club Play listán is az első helyezés volt, és két hétig maradt ebben a pozícióban. 1990. június 28-án az Amerikai Hanglemezgyártók Szövetsége a dalt dupla platina minősítéssel díjazta a 2.000.000 eladott példányszám alapján.[25] A mai napig ez Madonna legkelendőbb fizikai kislemeze az országban. A digitális értékesítés 2005-ben kezdődött, és további 311.000 digitális letöltést eredményezett a Nielsen SoundScan felmérése szerint.[26]

A Vogue hatalmas siker volt Európában, azáltal, hogy nyolc egymást követő héten keresztül slágerlistás helyezett volt az Eurochart Hot 100-as kislemezlistán. Az Egyesült Királyság kislemezlistáján szintén első helyezett volt, legyőzve ezzel a Snap! "The Power" című dalát. Ebben a pozícióban négy hétig volt helyezett. Az országban a 7, 12, CD és kazettás kiadások mellett a kiadó négy korlátozott kiadást is megjelentetett. Egy 12" inches vinyl lemezt az 1980-as évek face poszterrel, illetve szintén egy 12-es vinyl lemezt egy "X-besorolású" poszterrel, és egy extra remixeket tartalmazó 7 és 12 inches picture disc-et. A hivatalos adatok szerint a kislemezekből 505.000 példányt értékesítettek, mellyel a 11. legnagyobb eladásokat produkáló kislemez lett.[27] A Keep It Together dupla A oldalas kiadványon a "Vogue" is szerepelt, mely felkerült az ausztrál ARIA slágerlistára is, ahol top helyezés volt öt héten keresztül.

Videóklip

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]

Előzmények

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]

A videót David Fincher rendezte, melyet a The Burbank Stúdióban készítettek 1990 februárjában, a kaliforniai Burbankon. A videót egy nagyszabású válogatás előzte meg, ahol több száz különféle táncos jelent meg.[28]

A fekete-fehér formátumú klip emlékeztetett a régi hollywoodi filmek fekete-fehér képkockáihoz, mely Tamara de Lempicka art deco művész alkotásainak felhasználásával készült. A jelenetek egy része Horst P. Horst fotó által készített fényképek újrahasznosítása, köztük a híres Mainbocher fűző, az 1940-es "Lisa with Turban" és a Carmen Face Massage (1946) fotósorozatok képeiről.[29] Horst állítólag elégedetlen volt Madonna videójával, mert soha nem engedélyezte fényképei felhasználását, és nem kapott elismerést Madonnától.[30] Néhány közeli képen olyan filmsztárok portréi elevenednek meg, mint Marilyn Monroe, Bette Davis, Veronica Lake, Greta Garbo,[31] Marlene Dietrich, Katharine Hepburn, Judy Garland és Jean Harlow. Ezen túlmenően több filmcsillag nevét ellenőrizték a dalszövegben.[32] Számos híres hollywoodi portré fotós, akinek stílusa, és művei megjelentek a klipben, úgy mint George Hurell, Eugene Robert Richee, Don Angol, Whitey Shafer, Ernest Bachrach, Scotty Melbourne, Willinger Laszlo, és Charence Sinclair Bull.[33]

A videóban látható táncosok, a közelgő Blond Ambition világturnén is szerepeltek, többek között Donna De Lory, Niki Harris, Luis Xtravaganza Camacho, Jose Gutierez Xtravaganza , Salim Gauwloos, Carlton Wilborn, Gabriel Trupin, Oliver Crumes és Kevin Stea.[34][35] A videó koreográfiáit a "Punk Ballerina" Karole Armitage készítette. A klip 1990. március 29-én debütált az MTV-n, majd ugyanazon év november 22-én a BET nevű amerikai zenecsatornán is bemutatták. Ez volt Madonna első videója, melyet bemutattak egy afro-amerikai csatornán.

A videónak két változata ismert. A rendszeresen sugárzott televíziós zenei videó,[36] illetve egy 12 inches remix, mely három perccel hosszabb, kibővített változat.[37][38]

Összegzés

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]

A videó az 1920-as évek és 1930-as évek Art deco témájú fekete-fehér stílusú videója, melyben különféle szobrokat, és műalkotásokat mutatnak be, valamint láthatóak Madonna táncosai is. Emellett egy szobalány és egy komornyik jelenik meg, mely azt az érzetet kelti, hogy nagy a ház. Amikor elindul a dal táncrésze, Madonna megfordul, és a dalszövegekhez hasonlóan egy pózt vesz fel. A videó előrehaladtával a képek követik egymást, melyben fedorákkal küzdő férfiak, valamint Madonna vitatott puszta csipkeruhája, és egyéb ruhák jelenednek meg. A kórus után Madonna és táncosai divatos táncot ejtenek, és a kórus éneklése közben a táncosok utánozzák a háttérképet. Ezután Madonna különböző pózokban, és jelenetekben látható, ahol a hollywoodi filmsztárok neveit sorolja. A klip vége felé Madonna látható ikonikus kúp szerű melltartójában, melyben táncosokkal táncol.

Fogadtatás

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]

Az MTV a 2. helyre helyezte el a videót a 100 legnagyobb valaha készített videóklip kategóriában 1999-ben.[39] 1993-ban a Rolling Stone magazin a videót minden idők legnagyobb videójának listáján a 8. helyre sorolta. 1999-ben szintén a Rolling Stone magazin a videót a 2. legjobb videónak nyilvánította Michael Jackson "Thriller" című videója mellett.[40] Az MTV általi – 2006 augusztusában kiadott – 100 legjobb videó, mely megszegi a szabályokat kategóriában a csatorna az 5. helyre rangsorolta a klipet.[41] Madonna és Fincher között ez már a harmadik klip volt, melyet ő rendezett. Az első az 1989-es Express Yourself, a második az Oh Father című klip.

A videó körül nézeteltérés merült fel egy olyan jelenet miatt, melyben Madonna mellei láthatóak a csipkeblúzon keresztül. Az MTV el akarta távolítani ezt a jelenetet, de Madonna megtagadta.

A „Vogue” videója összesen 9 jelölést kapott, melyből hármat nyert el. A legjobb rendezés, a legjobb szerkesztés, és a legjobb operatőr kategóriában.[42][43][44] A videót az MTV a 100 legnagyobb valaha készült videó alatt a 2. helyre rangsorolta.[45]

2019-ben a „Vogue” Madonna legnépszerűbb negyedik zenei videójává vált, amely közel négy évtizeden keresztül több mint 100 millió megtekintést ért el. A Bitch I’m Madonna, a Hung Up, és a La Isla Bonita után. Madonna volt a történelem első női művésze, aki elérte ezt a mainstream korszakban.[46]

Élő előadások

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]
Madonna előadja a dalt a Super Bowl XLVI félidejében 2012-ben

1990. szeptember 6-án egy hónappal a Blond Ambition World Tour befejezése után Madonna megjelent az MTV Video Music Awards díjkiosztón, ahol előadta a "Vogue"-t Donna De Lory és Niki Haris közreműködésével, valamint férfi táncosok is közreműködtek a produkcióban. Az előadást másnap megismételték a Los Angeles-i AIDS negyedik éves elkötelezettségének napján a Wiltern színházban, ahol Madonnát kitüntetésben részesítették.[47]

Carol Clerk író azt javasolta, hogy Madonna hasonlítson Marie Antoinette-hez. Egy 2015-ös interjúban Luis Cmacho és Jose Gutierez, Madonna volt táncosai kifejtették, hogy a dal témáját valójában az 1988-as Dangerous Liaisons című film adta. A VMA előadása előtt Madonna nem volt biztos abban, hogy elő kell-e adnia a "Vogue"-t, vagy a Keep It Together című dalokat, de éppen a koncertkörút vége előtt a társulattal folytatott karakterjátékok során Madonna rájött a kapcsolat "arrogáns" és arisztokratikus mivoltára, ezért elrendezte, hogy a társulat megfelelő 18. század stílusú ruhákban legyen. Madonna szintén fellépett az egyik pazar ruhában, melyet Glenn Close viselt a filmben.[48][49] Camacho arra is emlékezett, hogy a társulat tagjai nagyon idegesek voltak a fellépés miatt, mivel a a show része az volt, hogy a rajongókat a levegőbe dobják, majd elkapják őket, ám a próbák során ez nem mindig sikerült. Éjszaka azonban a mozdulat hibátlanul sikerült, és Camacho szerint a táncosok annyira megkönnyebbültek, hogy spontán tapsoltak.[50] Az előadás során Madonna és táncosai fejüket Madonna melléhez nyomta, majd egy másik a fejét Madonna szoknyája alá szorította. Összességében az előadást a Billboard közvélemény kutatás során az MTV Video Music Awards története második legjobbjaként osztályozták.[51]

A dal szintén elhangzott a Blond Ambition, a The Girlie Show, a Re-Invention, a Sticky & Sweet, a Super Bowl, az MDNA, a Rebel Heart, a Worldpride, és a Madame X Tour részeként.

2023-ban Madonna felvette a dalt The Celebration Tour című turnéjának sorozatába.

Feldolgozások

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]

1992-ben a finn progresszív metál együttes a Waltari felvette a dal feldolgozását Torcha! című albumukra, mely kislemezen is megjelent, és videoklip is készült belőle.[52][53] 1998-ban Britney Spears a dalt hozzáadta a ...Baby One More Time Turnén előadott dalok listájához a "Material Girl"-el együtt.[54] A dal szerepelt a 2006-os Az ördög Pradát visel című filmben, mely a filmzene albumon első dala.[55][56] Az ausztrál énekesnő Kylie Minogue is felhasználta a dalt a Homecoming, és a For You, For Me turnéján bemutatott dalának mash up-jaként a "Burning Up"-pal 2008-ban. A dalt Rihanna is előadta a Fashion Rock Show-ban 2014-ben. A dal stúdió változata kiszivárgott az Internetre.[57]

A FOX Tv-n futó Glee sorozatban Sue Sylvester (Jane Lynch) adta elő a dalt, és a videó látható volt a 2010 márciusában bemutatott Madonna epizódban, melyben Ginger Rodgers nevét Sue Sylvesterre változtatták, és a "Bette Davis we love you" szöveg pedig "Will Schuester i hate you"-ra cserélődött. A dal az Egyesült Királyság kislemezlistáján a 106. helyen szerepelt.[58] Beth Ditto számos élő fellépésen előadta a dalt, többek között a moszkvai Miller Party-n. Ő szintén tiszteletét fejezte ki a "Vogue" iránt egy videóval.[59] 2014-ben Katy Perry használta fel a "Vogue" hangmintáit saját "Intertanional Smile" című dalában, a The Prismatic Világturnéján.[60] 2015-ben Ariana Grande is előadta a dalt egy mash up keretében Chaka Khan I’m Every Woman című dalával együtt a The Honeymoon turnén.[61][62]

Hatása

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]
A Madonnát megszemélyesítő Voguening tánc

A dal szerepelt a Rock and Roll Hall of Fame 500 Songs Shaped Rock and Roll című könyvében is.[63] A VH1 által szervezett 100 Legnagyobb sláger a 90-es évekből listán az 5. helyezett lett a dal.[64] A Time magazin minden idők leghíresebb divat dalának nevezte, bár a dal nem a Vogue magazinról szól.[65] Lucy O'Brien a Madonna: Like an Icon című könyvében részletes leírást írt a dalról, és annak hatásáról:

A "Vogue" Number One sláger lett szerte a világon, Londontól, New York-on át Bali-ig. Ez az újonnan megjelenő tánc őrület a legfelső szinten járt, ahol a klubkultúra a house zenei stílus és a techno találkozott a mainstreammel. A "Vogue" tükrözi az új hedonizmust, pozitív, vidám és teljesen befogadó.

A dal megjelenésével Madonna divatot teremtett a mainstream kultúrában.[66] Előtte Madonna népszerűsítette a dance stílust, és a "Vogue"-t elsősorban New York-i bárokban és diszkókban játszották a meleg közönség számára.[67] Steven Canals a Pose Tv sorozat társalkotója kijelentette: "Ha a "vogueing" történetét nézzük, és konkrétan azt az időt, amikor Madonna beillesztette ezt a mainstreambe. Ő mutatta be ezt a világot a közönségnek, akiknek ez eddig szubkultúra volt.[68] A "Vogueing" azóta világszerte kiemelkedő táncformává vált, és sok előadó követi Madonna lépéseit, többek között Beyoncé, Rihanna, Ariana Grande, és Azealia Banks is, akik elfogadták ezt a táncstílust, beépítve ezzel zenei videóikba és előadásukba.

A dallal megjegyzendő, hogy a house zene beépült a népszerű mainstream pop zenébe is,[69][70] valamint a frissítő diszkó zene után egy évtizeddel kereskedelmileg elhalt. Erick Henderson a Slant magazintól elmondta, hogy a dal alapvető szerepet játszott abban, hogy kialakuljon a diszkó revivalizmus, lehetővé téve a megosztott meleg műfaj újbóli szárnyalását a house zene összefüggésében. A műfaj a diszkó második életévé vált.[71] Sal Cinquemani azt írta, hogy a dal még inkább lenyűgözővé teszi hatását, és felteszi a kérdést: Ha a diszkó műfaj évtizedekkel korábban meghalt, mi a fene volt ez a nagy meleg fuscia drag-quen táncos dal, mely egy hónapig a toplista élén szerepelt?

A "Vogue" inspirálta a Villámcsődület szervezeteket az Egyesült Államokban.[72] 2015-ben a ritmikus gimnasztika csoport Ukrajnában felhasználta a dalt 6 klubjában, melynek célja a 2016-os nyári Riói olimpián való részvétel volt.

Számlista

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]

US 7-inch single, Cassette single / Japanese 3" CD single (5439-19863-7/4 / WPDP-6227)

  1. "Vogue" (Single Version) – 4:19
  2. "Vogue" (Bette Davis Dub) – 7:26

UK / European 7-inch single, Cassette single (W9851, W9851C)

  1. "Vogue" (Single Version) – 4:19
  2. "Keep It Together" (Single Remix) – 4:31

US CD maxi-single (7599-21513-2)

  1. "Vogue" (Single Version) – 4:19
  2. "Vogue" (12-inch version) – 8:25
  3. "Vogue" (Bette Davis Dub) – 7:26
  4. "Vogue" (Strike-A-Pose Dub) – 7:36

US 12-inch maxi-single (7599-21513-0)

  1. "Vogue" (12-inch version) – 8:25
  2. "Vogue" (Bette Davis Dub) – 7:26
  3. "Vogue" (Strike-A-Pose Dub) – 7:36

UK CD single, 12-inch single, 12-inch Picture Disc / European CD single, 12-inch single (W9851CD, W9851T, W9851TP / 7599-21525-2/0)

  1. "Vogue" (12-inch Version) – 8:25
  2. "Keep It Together" (12-inch Remix) – 7:50

UK Limited Edition 12-inch with X-Rated poster (W9851TX, 7599-21544-0)

  1. "Vogue" (12-inch version) – 8:25
  2. "Vogue" (Strike-A-Pose Dub) – 7:36

Japanese CD EP (WPCP-3698)

  1. "Vogue" (12-inch version) – 8:25
  2. "Vogue" (Bette Davis Dub) – 7:26
  3. "Vogue" (Strike-A-Pose Dub) – 7:36
  4. "Hanky Panky" (Bare Bottom 12-inch Mix) – 6:36
  5. "Hanky Panky" (Bare Bones Single Mix) – 3:52
  6. "More" (Album Version) – 4:58

Canadian 7-inch single (91 98637)

  1. "Vogue" (Single Version) – 4:19
  2. "Vogue" (Bette Davis Dub) – 7:24

Slágerlista

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]

Heti összesítések

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]
Slágerlista (1990–1991) Legjobb
helyezések
Ausztrália (ARIA)[73] 1
Ausztria (Ö3 Austria Top 40)[74] 7
Belgium (Ultratop 50 Flanders)[75] 2
Kanada Top Singles (RPM)[76] 1
Kanada Adult Contemporary Tracks (RPM)[77] 6
Kanada (Dance/Urban) 1
Denmark (IFPI)[78] 3
Europe (European Hot 100 Singles)[79] 1
Finland (Suomen virallinen lista)[80] 1
Franciaország (Single Top 100)[81] 9
Németország (Media Control Charts)[82] 4
Greece (IFPI)[83] 1
Írország(IRMA) 3
Italy (Musica e dischi)[84] 1
Japan (Oricon)[85] 1
Hollandia (Top 40)[86] 2
Hollandia (Single Top 100)[87] 2
Új-Zéland (Recorded Music NZ)[88] 1
Norvégia (VG-lista)[89] 1
Poland (LP3)[90] 1
Portugal (AFP)[91] 1
Spain (AFYVE)[92] 1
Svédország (Sverigetopplistan)[93] 1
Svájc (Schweizer Hitparade)[94] 2
Egyesült Királyság (UK Singles Chart)[95] 1
US Billboard Hot 100[96] 1
US Adult Contemporary (Billboard)[97] 1
US Hot Dance Club Songs (Billboard)[98] 1
US Hot Dance Singles Sales (Billboard)[99] 1
US Hot R&B/Hip-Hop Songs (Billboard)[100] 16

Év végi összesítések

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]
Slágerlista (1990) Helyezések
Australia (ARIA)[101] 3
Belgium (Ultratop 50 Flanders)[102] 17
Canada Top Singles (RPM)[103] 4
Canada Adult Contemporary (RPM)[104] 52
Canada Dance/Urban (RPM)[105] 1
Europe (European Hot 100 Singles)[106] 2
Germany (Official German Charts)[107] 19
Netherlands (Dutch Top 40)[108] 33
Netherlands (Single Top 100)[109] 22
New Zealand (Recorded Music NZ)[110] 3
Switzerland (Schweizer Hitparade)[111] 12
UK Singles (Official Charts Company)[112] 8
US Billboard Hot 100[113] 5

Összesítések

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]
Slágerlista (1990–1999) Helyezés
US Billboard Hot 100[114] 93

Minden idők slágerlistája

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]
Slágerlista (1958–2018) Helyezés
US Billboard Hot 100[115] 197

Minősítések

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]
Ország Minősítés Eladás
Ausztrália (ARIA) 2x platina 140.000
Kanada (Music Canada)[116] platina 100.000
Franciaország (SNEP)[117] ezüst 220.000
Japán (Oricon Charts)[118] 52.370
Új-Zéland (RMNZ) arany 5.000
Egyesült Királyság (BPI)[119] platina 663.000
Egyesült Államok (RIAA)[120] 2x platina 2.000.000
Digitális
Brazília (PRO-Música Brasil)[121] arany 100.000
Egyesült Államok 311.000

Jegyzetek

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]
  1. ↑ Taraborrelli (2002), pp. 182–183.
  2. ↑ Jose F. Promis. "Vogue – Madonna – Review". AllMusic. 2013. január 9. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2013. február 16.
  3. ↑ "Rewinding the Charts: 25 Years Ago, Madonna Was in 'Vogue' Atop the Hot 100". Billboard. 2015. május 23. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2015. május 20.
  4. ↑ "Vogue' Producer Shep Pettibone's First Interview in 20 Years: On Making a Madonna Classic & Why He Left Music Behind". 2015. május 24. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2015. május 23.
  5. ↑ Thomas, Stephen. "I'm Breathless – Madonna". AllMusic. 2012. szeptember 24. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2012. január 8.
  6. ↑ Mark Coleman (1990. június 14.). "I'm Breathless | Album Reviews". Rolling Stone. 2012. szeptember 24. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2012. január 8.
  7. ↑ Jocelyn Vena (2012. július 13.). "Madonna Sued Over 'Vogue'". MTV. 2014. december 6. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2014. november 15.
  8. ↑ "Unsupported Browser or Operating System". Musicnotes.com. Hozzáférés: 2012. január 8.
  9. ↑ Gardner, Eriq (2012. szeptember 28.). "Lawsuit Aims to Stop Marlon Brando Estate From Suing Madonna Over 'Vogue'". The Hollywood Reporter. 2014. március 6. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2013. december 28.
  10. ↑ Krule, Miriam (2014. augusztus 12.). "All 16 of the Icons Name-Dropped in Madonna's "Vogue" Are Now Gone". Slate. 2014. augusztus 15. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2014. augusztus 15.
  11. ↑ "Madonna Sued Over 'Vogue'". MTV News. 2014. december 6. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2014. november 15.
  12. ↑ Gardner, Eriq (2013. november 18.). "Madonna and Music Producer Win 'Vogue' Sampling Lawsuit". The Hollywood Reporter. 2015. február 14. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2014. november 15.
  13. ↑ Gardner, Eriq (2016. június 2.). "Madonna Gets Victory Over 'Vogue' Sample at Appeals Court". The Hollywood Reporter. 2016. június 3. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2016. június 2.
  14. ↑ Thomas, Stephen (1990. november 13.). "The Immaculate Collection – Madonna". AllMusic. 2012. február 9. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2012. január 8.
  15. ↑ Promis, Jose F. "Vogue – Madonna". AllMusic. Hozzáférés: 2012. január 8.
  16. ↑ "Madonna: I'm Breathless | Music Review". Slant Magazine. 2003. március 9. 2012. október 14. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2012. január 8.
  17. ↑ Farber, Jim (2001. július 20.). "The Girl Material". Entertainment Weekly. 2012. október 11. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2012. január 8. {{cite web}}: Unknown parameter |archívdátum= ignored (súgó); Unknown parameter |archívurl= ignored (súgó)
  18. ↑ Taraborrelli & l.
  19. ↑ Ali, Rahsheeda (2013. május 23.). "The 100 Greatest Songs Of the '90s | Music News + Gossip | VH1 Music". VH1. 2012. február 14. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2014. március 30.
  20. ↑ "Best LGBTQ+ Anthems of All Time". Billboard. 2025. április 6. Hozzáférés: 2025. szeptember 2.
  21. ↑ Cover Media (2011. július 29.). "Madonna: Beth Ditto is great". Yahoo! News. 2012. június 15. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2011. november 22. {{cite news}}: Unknown parameter |archívdátum= ignored (súgó); Unknown parameter |archívurl= ignored (súgó)
  22. ↑ Lamb, Bill. "Madonna's Top 10 Pop Hits – The Biggest Madonna Songs". About.com. 2012. április 11. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2010. március 23.
  23. ↑ Holden, Stephen (1990. augusztus 5.). "Strike the Pose: When Music Is Skin Deep POP VIEW; Video Age Music: Stark Images, Shrill Voices, Skin Deep". The New York Times. 2013. május 31. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2012. június 23.
  24. ↑ "Hits of 1990". NineMSN. PBL Media / Microsoft. 2010. március 4. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2010. november 12.
  25. ↑ "Gold & Platinum Searchable Database – March 30, 2014". RIAA. 2015. szeptember 24. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2014. március 30.
  26. ↑ Trust, Gary (2010. április 30.). "Ask Billboard: 'Glee'-ful About Madonna". Billboard. 2013. május 28. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2012. április 22.
  27. ↑ "Madonna: The Official Top 40". MTV. MTV Networks. 2010. október 10. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2010. december 20.
  28. ↑ O'Brien, Lucy (2008. augusztus 11.). "Madonna: Like an icon". ISBN 978-0-552-15361-4. {{cite journal}}: Cite journal requires |journal= (súgó); Invalid |ref=harv (súgó)
  29. ↑ Horst P. Horst "Lisa with Turban". www.artsy.net (Hozzáférés: 2020. május 10.)
  30. ↑ "Archives | The Dallas Morning News, The Dallas Morning News". Nl.newsbank.com. 1990. május 16. 2014. március 31. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2014. március 30.
  31. ↑ "Greta Garbo Headshot". Nndb.com. 2013. január 22. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2014. március 30.
  32. ↑ "Video of the week: Madonna – Vogue – Rhino News". rhino.co.uk. 2008. május 21. dátummal az eredeti címről archiválva.
  33. ↑ ISBN 0-486-23352-9
  34. ↑ Straube, Trenton (2016. április 14.). "Madonna's Blond Ambition Dancer "Slam" Is Ready to Talk About His HIV—Just Don't Ask Him to Vogue". POZ. 2017. március 12. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2017. március 11.
  35. ↑ "Strike a Pose —". strikeaposefilm.com. 2017. március 12. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2017. március 11.
  36. ↑ Vogue video by Madonna. YouTube
  37. ↑ "Music videos". Yahoo Music. 2010. január 6. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2010. április 14. {{cite web}}: Unknown parameter |archívdátum= ignored (súgó); Unknown parameter |archívurl= ignored (súgó)
  38. ↑ ""Vogue (Pop Up Video) " by Madonna | Pop Up Video". VH1. 2010. szeptember 7. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2014. március 30.
  39. ↑ "MTV: 100 Greatest Music Videos Ever Made". RockOnTheNet.com. 2013. július 23. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2010. január 23.
  40. ↑ "Top 10 Madonna Music Videos". About.com. 2013. június 13. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2013. március 12.
  41. ↑ "Madonna's 'Like a Prayer' Voted Most Groundbreaking Video of All Time!". MTV. 2009. november 7. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2009. december 20.
  42. ↑ "Madonna – "Vogue" (1990)". Rolling Stone. 2016. november 20. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2017. augusztus 22.
  43. ↑ "1990 MTV Video Music Awards – Highlights, Winners, Performers and Photos from the 1990 MTV VMAs". MTV. Hozzáférés: 2011. július 7.{{cite web}}: CS1 karbantartás: elavult archiválási szolgáltatás (link)
  44. ↑ Christopher Ciccone; Wendy Leigh (2009. március 3.). Life with My Sister Madonna. Simon and Schuster. 191. o. ISBN 978-1-4165-8763-7. 2016. május 5. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2015. augusztus 24.
  45. ↑ "MTV: '100 Greatest Music Videos Ever Made'". Rock On The Net. 2013. július 23. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2015. június 3.
  46. ↑ "Madonna the first female with 100M views on videos from 4 different decades". Tone Deaf (ausztrál angol nyelven). 2019. augusztus 3. 2019. december 15. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2020. február 7.
  47. ↑ Madonnahistory. todayinmadonnahistory.files.wordpress.com (Hozzáférés: 2020. május 11.)
  48. ↑ Wilker, Deborah. BAN THE BOX' CRUSADE DOOMS WASTEFUL CD PACK Archiválva 2013. március 16-i dátummal a Wayback Machine-ben. Sun Sentinel. October 5, 1990.
  49. ↑ Debbi Voller (1999). Madonna: The Style Book. Omnibus. 35–. o. ISBN 978-0-7119-7511-8.
  50. ↑ Gregory E. Miller (2015. augusztus 19.). "Inside 3 Iconic MTV VMAs Moments With Madonna, Britney and Lady Gaga". TV Insider. 2018. június 23. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2018. július 13.
  51. ↑ "MTV VMAs' 15 Best Performances Ever". Billboard. 2014. augusztus 20. 2013. március 30. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2015. július 27.
  52. ↑ "Waltari - Torcha! - Encyclopaedia Metallum: The Metal Archives". metal-archives.com. 2017. április 21. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2018. február 9.
  53. ↑ David Hasseldorf (2009. december 12.), Waltari - Vogue, 2016. szeptember 27. dátummal az eredetiből archiválva, hozzáférés: 2018. február 9.
  54. ↑ Scott Mervis (2009. március 26.). "If U seek Britney". post-gazette.com. 2018. június 19. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2018. június 19.
  55. ↑ Misener, Jessica (2012. augusztus 24.). "Are The Clothes In 'The Devil Wears Prada' Already Out Of Style? (PHOTOS)". 2017. március 22. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2018. június 19. – via Huff Post.
  56. ↑ "The Devil Wears Prada - Original Soundtrack - Songs, Reviews, Credits". AllMusic. 2018. június 19. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2018. június 19.
  57. ↑ "Rihanna Covers Madonna's 'Vogue,' and More of the News You Missed Today". Vogue. 2016. március 5. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2016. február 26.
  58. ↑ "Official Singles Chart for the week ending 8 May 2010". ChartsPlus (454). Liverpool: UKChartsPlus: 1–4. 2010. május 6. {{cite journal}}: Invalid |ref=harv (súgó)
  59. ↑ "EXCLUSIVE: Gossip's Beth Ditto Nods to Madonna". Spin. 2011. február 16. 2015. április 3. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2012. január 8.
  60. ↑ Virtel, Louis. "From Katy Perry to Britney: Rank Covers of Madonna's 'Vogue'". HitFix. 2014. május 9. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2014. május 8.
  61. ↑ "Ariana Grande Sings Whitney Houston-Madonna Mashup At NYC Pride: Watch". idolator.com. 2015. június 29.[halott link]
  62. ↑ "Ariana Grande Mashes Up Whitney Houston and Madonna in Concert". Spin. 2015. július 17. 2018. június 19. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2018. június 19.
  63. ↑ "The Songs That Shaped Rock and Roll". Rock and Roll Hall of Fame. 2016. június 24. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2015. június 3.
  64. ↑ "The Greatest". VH1. 2013. július 16. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2014. november 13. {{cite web}}: Unknown parameter |archívdátum= ignored (súgó); Unknown parameter |archívurl= ignored (súgó)
  65. ↑ Berry, Allison (2013. február 7.). "Madonna, "Vogue" (1990) | Stylish Tunes: Top 10 Songs About Fashion". Time (amerikai angol nyelven). ISSN 0040-781X. Hozzáférés: 2020. február 7.
  66. ↑ Kleinfield, Justin (február 1, 2007). "Junior Vasquez". Electronic Musician. október 22, 2013 dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: március 30, 2013.
  67. ↑ Haggerty, George (2013. november 5.). Encyclopedia of Gay Histories and Cultures. Routledge. 936–937. o. ISBN 978-1-135-58506-8.
  68. ↑ "True story behind iconic music video". NewsComAu (angol nyelven). 2019. június 13. 2019. augusztus 2. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2020. február 7.
  69. ↑ Henderson, Alex. "House (Relation to Soul)". AllMusic. 2013. március 26. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2012. január 8.
  70. ↑ "A Brief History of House Pop, Inspired by Robyn's Honey". Pitchfork (angol nyelven). 2019. július 4. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2020. február 7.
  71. ↑ "Madonna: Celebration | Music Review". Slant Magazine. 2013. október 14. 2013. október 16. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2013. október 16.
  72. ↑ "Flash Mob Hits Art in Kayenta Festival". St. George News. 2009. szeptember 23. 2013. október 17. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2012. január 8.
  73. ↑ "Australian-charts.com – Madonna – Vogue". ARIA Top 50 Singles.
  74. ↑ "Madonna – Vogue – Austriancharts.at" (német nyelven). Ö3 Austria Top 40.
  75. ↑ "Ultratop.be – Madonna – Vogue" (holland nyelven). Ultratop 50.
  76. ↑ "RPM Top Singles." RPM. Library and Archives Canada.
  77. ↑ "RPM Adult Contemporary Tracks." RPM. Library and Archives Canada.
  78. ↑ "Top 3 Denmark" (PDF). Music & Media. Hozzáférés: 2018. március 22.
  79. ↑ "Eurochart Hot 100". Music & Media. 5 (16). Amsterdam: European Music Report. 1990. április 21. OCLC 29800226. {{cite journal}}: Invalid |ref=harv (súgó)
  80. ↑ Nyman, Jake (2005). Suomi soi 4: Suuri suomalainen listakirja (finn nyelven) (1st ed.). Helsinki: Tammi. ISBN 951-31-2503-3.
  81. ↑ "Lescharts.com – Madonna – Vogue" (francia nyelven). Les classement single.
  82. ↑ "Madonna – Vogue". Offiziellecharts.de. GfK Entertainment.
  83. ↑ "Top 3 Greece" (PDF). Music & Media. 1990. június 9. Hozzáférés: 2018. március 22.
  84. ↑ "Top 3 Singles in Europe" (PDF). Music & Media. Vol. 7, no. 18. 1990. május 5. 12. o. Hozzáférés: 2019. november 22.
  85. ↑ Okamoto, Satoshi (2006). Oricon Single Chart Book: Complete Edition 1968–2005. Roppongi, Tokyo: Oricon Entertainment. ISBN 4-87131-076-0.
  86. ↑ "Nederlandse Top 40 – week 18, 1990" (holland nyelven). Dutch Top 40
  87. ↑ "Dutchcharts.nl – Madonna – Vogue" (holland nyelven). Single Top 100.
  88. ↑ "Charts.org.nz – Madonna – Vogue". Top 40 Singles.
  89. ↑ "Norwegiancharts.com – Madonna – Vogue". VG-lista.
  90. ↑ "Top 30 Poland" (PDF). LP3. 1990. május 26. 2018. július 17. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2018. július 17. {{cite magazine}}: More than one of |archivedate= és |archive-date= specified (súgó); More than one of |archiveurl= és |archive-url= specified (súgó); Unknown parameter |archívdátum= ignored (súgó); Unknown parameter |archívurl= ignored (súgó)
  91. ↑ "Top 3 Portugal" (PDF). Music & Media. Hozzáférés: 2018. március 22.
  92. ↑ Salaverri, Fernando (2005. szeptember). Sólo éxitos: año a año, 1959–2002 (1st ed.). Spain: Fundación Autor-SGAE. ISBN 84-8048-639-2.
  93. ↑ "Swedishcharts.com – Madonna – Vogue". Singles Top 60.
  94. ↑ "Madonna – Vogue – swisscharts.com". Swiss Singles Chart.
  95. ↑ "Official Singles Chart Top 100". Official Charts Company.
  96. ↑ "Madonna Chart History (Hot 100)". Billboard.
  97. ↑ "Madonna Chart History (Adult Contemporary)". Billboard. (Hozzáférés ideje: 2020. április 23.)
  98. ↑ "Madonna Chart History (Dance Club Songs)". Billboard. (Hozzáférés ideje: 2017. április 13.)
  99. ↑ "Madonna Chart History (Dance Singles Sales)". Billboard. Hozzáférés: 2020. április 23.
  100. ↑ "Madonna Chart History (Hot R&B/Hip-Hop Songs)". Billboard. (Hozzáférés ideje: 2017. április 13.)
  101. ↑ "ARIA End Of Year Singles 1990". Australian Recording Industry Association. 1991. 2017. október 7. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2018. január 26.
  102. ↑ "Jaaroverzichten 1990" (holland nyelven). Ultratop. 2020. január 7. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2019. december 31.
  103. ↑ "Top 100 Hit Tracks of 1990". RPM. Library and Archives Canada. Hozzáférés: 2020. április 23.
  104. ↑ "Top 50 Adult Contemporary Tracks of 1990". RPM. Library and Archives Canada. Hozzáférés: 2020. április 23.
  105. ↑ "Top 50 Dance Tracks of 1990". RPM. Library and Archives Canada. Hozzáférés: 2020. április 23.
  106. ↑ "Eurochart Hot 100 Singles" (PDF). Billboard. Hozzáférés: 2019. december 31.
  107. ↑ "Top 100 Single-Jahrescharts". GfK Entertainment (német nyelven). offiziellecharts.de. 2016. július 31. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2015. december 5.
  108. ↑ "Single top 100 over 1990" (PDF) (holland nyelven). Top40. 2012. április 5. dátummal az eredetiből archiválva (PDF). Hozzáférés: 2019. december 31.
  109. ↑ "Jaaroverzichten – Single 1990" (holland nyelven). MegaCharts. 2019. november 30. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2019. december 31.
  110. ↑ "End of Year Charts 1990". Recorded Music NZ. 2023. április 11. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2020. április 23.
  111. ↑ "Top Swiss Singles 1990". 2014. február 1. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2012. április 19.
  112. ↑ "Top UK Hits of 1990". 2012. szeptember 12. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2012. április 13.
  113. ↑ "Billboard Top 100 – 1990". 2010. január 17. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2009. szeptember 15.
  114. ↑ Geoff Mayfield (1999. december 25.). 1999 The Year in Music Totally '90s: Diary of a Decade – The listing of Top Pop Albums of the '90s & Hot 100 Singles of the '90s. Billboard. Hozzáférés: 2010. október 15.
  115. ↑ "Greatest of All Time Hot 100 Songs". Billboard. 2018. augusztus 3. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2018. augusztus 13.
  116. ↑ Canadian single certifications – Madonna – Vogue. musiccanada.com
  117. ↑ "Les Singles en Argent :" (francia nyelven). Infodisc.fr. szeptember 27, 2013 dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: május 24, 2012.
  118. ↑ Oricon Album Chart Book: Complete Edition 1970–2005. Roppongi, Tokyo: Oricon Charts. 2006. ISBN 4-87131-077-9.
  119. ↑ Myers, Justin (2019. április 24.). "Madonna's lead singles ranked". Official Charts Company. 2019. április 24. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2019. április 24.
  120. ↑ American single certifications – Madonna – Vogue". www.riaa.com
  121. ↑ Brazilian single certifications – Madonna – Vogue" (portugál nyelven). Associação Brasileira dos Produtores de Discos. pro-musicabr.org.br
Minden idők 100 legjobb LMBTQ+-himnusza – Billboard magazin (2025)
Előző dal:
 Against Me!
True Trans Soul Rebel
(8. helyezett)		 Madonna
Vogue
(7. helyezett)		 Következő dal:
Frank Ocean
Chanel
(6. helyezett)
A lap eredeti címe: „https://hu.wikipedia.org/w/index.php?title=Vogue_(Madonna-dal)&oldid=29411387”