Madonna (énekesnő)

A Wikipédiából, a szabad enciklopédiából
Ugrás a navigációhoz Ugrás a kereséshez
Madonna
Madonna 2016-ban Melbourne-ben
Madonna 2016-ban Melbourne-ben
Életrajzi adatok
Születési név Madonna Louise Veronica Ciccone
Becenév a pop királynője
Született 1958augusztus 16. (61 éves)
Bay City, Michigan, USA
Házastársa Sean Penn (1985–1989)
Guy Ritchie (2000–2008)
Élettárs Carlos Leon (1995–1997)
Gyermekei Lourdes Leon
Rocco Ritchie
David Banda Mwale Ciccone Ritchie
Mercy James
Esther Ciccone
Stella Ciccone
Iskolái
  • University of Michigan School of Music, Theatre & Dance
  • Rochester Adams High School
  • Michigani Egyetem
Pályafutás
Műfajok Pop · Rock · Rhythm and blues · Elektronika
Aktív évek 1979
Együttes Breakfast Club · Emmy
Hangszer Vokál · Gitár
Hang Mezzoszoprán
Díjak Golden Globe-díj
legjobb női főszereplő
Evita (1997)
Golden Globe-díj
legjobb eredeti betétdal
"Masterpiece" (2012)
Tevékenység énekes · dalszerző · színész · rendező · író · producer · divattervező · táncos[1]
Kiadók Sire · Warner Bros. · Maverick · Live Nation · Interscope
IPI-névazonosító
  • 00125053706
  • 00128246872
  • 00211854787

Madonna weboldala
A Wikimédia Commons tartalmaz Madonna témájú médiaállományokat.

Madonna, teljes nevén: Madonna Louise Veronica Ciccone (Bay City, Michigan, 1958. augusztus 16. –) többszörös Grammy- és Golden Globe-díjas olasz származású amerikai énekes, színész, rendező és üzletasszony. A „pop királynője”-ként tartják számon.

Michiganben született és nevelkedett. Miután 1978-ban New Yorkba költözött, hogy táncosként fusson be, a Breakfast Club, és az Emmy nevű csapatokban játszott. 1982-ben aláírta lemezszerződését a Sire Records-szal, a következő évben pedig kiadta első önálló albumát Madonna címmel. A kezdeti sikerek után megjelentek a Like a Virgin (1984) és a True Blue (1986) című albumok amelyekkel világszerte ismertté vált, és megteremtette pop ikon státuszát. Ismertségét csak növelte az 1987-ben megjelent Ki ez a lány? című vígjáték, amely az első, az ő főszereplésével készült film lett. Vallásos képeket használva a Like a Prayer (1989) című albumán pozitív kritikákat kapott az anyag sokszínűségéért, ugyanakkor kritika is érte vallásos konzervatívok és a Vatikán részéről. Az 1980-as években olyan széles körben ismert slágerei jelentek meg, mint a Holiday, a Lucky Star, a Like a Virgin, a Material Girl, a Papa Don’t Preach, az Open Your Heart, a La Isla Bonita és a Like a Prayer.

Az 1990-es években a szexualitás felé fordult, ami az Erotica (1992) című albumán, Sex című könyvében és a Tanú teste című thrillerben jelent meg. Mindhárom alkotás negatív kritikákban részesült mind a kritikusok mind pedig a rajongók részéről. Hatodik stúdióalbuma, a Bedtime Stories (1994) a harmadik helyen debütált a Billboard 200-as listán. Európában több mint 2 millió, világszerte pedig több mint 7 millió példányt adtak el belőle. 1996-ban megkapta az Evita című musical főszerepét, melyben Evita Perónt alakította, és amely alakításáért Golden Globe-díjban részesítették. A film betétdala, a You Must Love Me szintén Golden Globe-díjat, és emellett Oscar-díjat nyert 1997-ben. Madonna hetedik stúdióalbuma a Ray of Light (1998) az egyik legnagyobb elismerésben részesült lemeze lett mondanivalójának köszönhetően. Az 1990-es években jelentek meg a Vogue, a Justify My Love, az Erotica, a Secret, a You’ll See, a Frozen, és a Beautiful Stranger című slágerei.

A 2000-es években olyan lemezei jelentek meg mint a Music (2000), az American Life (2003), a Confessions on a Dance Floor (2005) vagy a Hard Candy (2008), mely utóbbi után indult Sticky & Sweet nevű turnéja, minden idők legjövedelmezőbb turnéja lett, amit női szóló énekes valaha is nyújtott. 2008-ban továbbá megvált a Warner Music Grouptól, és 120 millió dolláros szerződést írt alá a Live Nationnél.[2] Tizenkettedik lemeze az MDNA (2012) rekordot döntött az Egyesült Királyságban és Ausztráliában, ahol is ő lett a legtöbb listavezető albumot kiadott énekes. Tizenharmadik albuma a Rebel Heart (2015) a második helyen debütált a Billboard 200-on, a nagyobb zenei piacokon mint például Ausztráliában, Kanadában, Németországban, Olaszországban, Spanyolországban és Svájcban az első helyet érte el. Hét országban pedig minősítést kapott. Tizennegyedik lemeze a Madame X (2019) a Billboard 200 első helyén debütált. Az ezredfordulót követően olyan slágerei jelentek meg, mint a Music, az American Life, a Hung Up, a 4 Minutes, a Celebration, a Give Me All Your Luvin’, a Living for Love, és a Medellín. 64,5 millió eladott lemezzel az Egyesült Államokban és 300 millióval világszerte Madonnát az Amerikai Hanglemezgyártók Szövetsége a 20. század legtöbb lemezt eladó rockénekesnőjének nyilvánította.[3][4][5] 2007-ben a Guinness minden idők legsikeresebb énekesnőjének titulálta, a következő évben pedig beiktatták a Rock and Roll Hall of Fame-be.[6][7]

Életrajz[szerkesztés]

1958–1981: Családi háttér és a kezdetek[szerkesztés]

Madonna Louise Ciccone 1958. augusztus 16-án reggel 7 óra után 5 perccel született a Michigani Bay City-ben, Madonna Louise Fortin és Silvio Ciccone gyermekeként. Édesanyja francia-kanadai, édesapja első generációs olasz-amerikai, Abruzzóból származik. Ő a Chrysler/General Motors-nál volt karosszérialakatos.[forrás?][8][9] Madonna a 3. gyermek a nyolc közül. Testvérei Martin, Anthony, Christopher, Paula, Melanie, Mario, és Jennifer.[10]

1966-ban bérmálkozott, ekkor vette fel a Veronica nevet is. Katolikus családban nevelkedett Detroit külvárosaiban, Pontiac és Avon Townshipben (ma Richester Hills). Édesanyja 1963. december 1-jén 30 éves korában emlőrákban meghalt. Madonna viselkedése és személyisége megváltozott, az okát viszont még nem értette. Vigasztalódásért apai nagymamájához fordult. Később a Vanity Fair című magazinnak adott interjújában elmondta: „Magányos lány lettem, aki folyton keresett valamit. Nem voltam lázadó. Jó akartam lenni valamiben. Nem borotválkoztam, és nem viseltem sminket, mint az átlagos lányok. De tanultam, és a jegyeim jók voltak.... Lenni akartam valaki”. Rettegett attól, hogy az édesapját is elveszíti, emiatt éjszaka gyakran nem tudott aludni, csak az ő közelében.

Tony 1966-ban feleségül vette a házvezetőnőjüket, Joan Gustafson-t, akivel két közös gyermekük született: Jennifer és Mario Ciccone. Madonnát ez elkeserítette, és elkezdett lázadni az apja ellen. Felnőttként így nyilatkozott erről: „Sosem fogadtam el őt mialatt felnőttem... Visszatekintve úgy gondolom, nagyon nehéz lehetett neki velem.”[11]

A St. Frederick's és St. Andrew's általános iskolába járt (utóbbit ma Holy Family Regional Schoolnak hívják), később pedig a West Middle Schoolba is. Bár jegyei alapvetően jók voltak, hamar kitűnt szokatlan viselkedésével, különösképpen egyfajta alsónemű fétisével: cigánykerekeket, kézen állásokat csinált a szünetekben a folyosókon, beakasztotta térdeit a mászókába és úgy lógott lefelé, és nem talált semmi furcsát abban, hogy a szoknyáját a pad fölé húzta tanóra közben, így az összes fiú láthatta alsóneműjét.

Később Rochester Adams High Schoolba járt, ahol kitűnő tanuló volt, és tagja lett egy cheerleading tánccsapatnak. Miután leérettségizett, egy táncművészeti ösztöndíjat kapott a Michigani Egyetemre.[12] Balettórákat szeretett volna venni, ezért meg kellett győznie apját, hogy engedje őt el.[13] A balett tanára Christopher Flynn, arra biztatta, hogy táncosként fusson be karriert.

Madonna 19 éves korában az ismert amerikai táncos és koreográfus Martha Graham felügyelete alatt kezdett táncolni. Graham adta neki a "Madame X" becenevet, erre utal a 2019-es Madame X című albuma is.

1978-ban otthagyta az egyetemet és New Yorkba ment.[14] Ekkortájt nagyon kevés pénze volt, így sufni-szerű lakásokban élt és a Dunkin Donutsban dolgozott eladóként, miközben az Alvin Ailey Amerikai Táncszínház-ban vett leckéket. [15] Erről később ezt mondta: „Ez volt az első alkalom, hogy repülőre szálltam vagy hogy taxiba ültem. 35 dollárral a zsebemben érkeztem meg. Ez volt a legbátrabb dolog, amit valaha tettem.”[16]

Miközben táncosként dolgozott a francia diszkó művész Patrick Hernandez 1979-es világkörüli turnéján,[17] Madonna összejött Dan Gilroy zenésszel, akivel később megalapította első rockegyüttesét a Breakfast Clubot, New Yorkban.[18][19] A csapatban énekelt, valamint dobolt és gitáron is játszott. Ennek ellenére később kivált a csapatból és egy másikat, az Emmyt hozta létre 1980-ban vagy 1981-ben a dobos és egykori barát, Stephen Bray-jel.[20] Ő és Bray több diszkószámot írt közösen, ami végül több New York-i klub figyelmét is felkeltette. Madonna később úgy döntött, hogy szólóban népszerűsíti magát. Mark Kamins DJ-nek és producernek megtetszettek a demói és ezért megmutatta azokat a Sire Records alapítójának, Seymour Steinnek.[21]

1982–1985: Madonna, Like a Virgin, és házassága Sean Penn-nel[szerkesztés]

Madonna első férje, Sean Penn, akivel az énekesnő 27. születésnapján házasodtak össze, 1985-ben

Madonna aláírt a Sire Records-szal (ami a Warner-hez tartozott) egy kislemezekre szóló szerződést.[22] Első kislemeze az Everybody volt, ami 1982. október 6-án jelent meg.[23] Ezt követte a Burning Up 1983 márciusában. Mindkettő sikeres klubsláger lett az Egyesült Államokban, a Hot Dance Club listáján pedig a harmadik helyet szerezték meg. Első albumának a Madonnának producere nagyrészt Reggie Lucas volt. Ezzel egy időben Jean-Michel Basquiat-val kezdett el járni, akivel együtt is élt ekkor.[24] Az énekesnő hamar elhagyta a zenészt drogfüggősége és állandó késései miatt, majd John "Jellybean" Benitezzel kezdett el dolgozni debütáló albumán.[21] Benitez remixelte és készítette el harmadik dalát a Holiday-t, amely az első nemzetközi top 10-es slágere. Madonna hangzásvilága eltért a megszokottól, és felhasznált néhány új technológiát, mint például a Linn-dobszerkezet, a Moog-basszus, vagy az OB-X szintetizátor. Az albumot 1983 júliusában adták ki, és a nyolcadik helyet érte el a Billboard 200-as listán, hat hónappal később, 1984-ben. Két további top 10-es dal jelent még meg róla: a Lucky Star, és a Borderline.

Lassan Madonna kinézete, öltözködése és fellépései nagy hatást gyakoroltak a tinilányokra és a nőkre egyaránt. Kinézetét a stylist és ötvös Maripol kreálta. Stílusát csipke felső, szoknya kaprinadrágon, neccharisnya, kereszt medálok, rengeteg karkötő és szőkített haj jellemezte. Ez igazi trenddé vált az 1980-as években.[25] Következő albuma, a Like a Virgin (1984) az első helyezést elért albuma lett a Billboard 200-as listán. Németországban, Olaszországban, Hollandiában, Új Zélandon, Spanyolországban, az Egyesült Királyságban, és az Egyesült Államokban az első helyen debütált. [26] Kereskedelmi sikerét elsősorban a címadó dalnak köszönhette, mivel az hat hétig vezette a Billboard Hot 100-et.[17] Az albumból 12 millió kelt el világszerte, ebből csak 8 millió az Egyesült Államokban.[27] Később elérte a gyémántlemez minősítést, és több mint 21 millió példányban értékesítették. A dallal Madonna fellépett az első 1984-es MTV Video Music Awards-on a legendás, szexuális szabadosságot hirdető "Boy Toy" („fiúk játékszere”) övével esküvői ruhában.[28] Ez a fellépés a mai napig az MTV történetének egyik legendás pillanatai közé tartozik.[28] Az albumot a NARM és a Rock and Roll Hall of Fame Minden idők 200 legmeghatározóbb albuma közé sorolta.[29][30]

A következő évben Madonna nagy költségvetésű filmekben kezdett el játszani. Az első szerepe egy kis szerep volt a Vision Quest című filmben, amiben egy klubénekesnőt alakított. A filmzenei album két új kislemezt is tartalmazott, köztük a második első helyezést elért dalát, a Crazy for You-t, valamint a Gambler-t.[31] A Kétségbeesve keresem Susant című vígjátékban is szerepelt; ebben hangzott el az Into the Groove is. Ez volt az első száma, ami első helyezést tudott elérni Nagy-Britanniában.[32] A filmet César-díjra jelölték a Legjobb külföldi film kategóriában, és a The New York Times kritikusa Vincent Camby 1985 10 legjobb filmje közé sorolta.[33][34] A főszereplő Rosanna Arquette szintén British Academy of Film and Television Arts-díjat kapott a szerepért.

Material Girl című dala a második helyet érte el a Billboard Hot 100-on. Ennek forgatása alatt kezdett el járni Sean Penn-nel, akivel a 27. születésnapján házasodott össze.[35] 1985 áprilisában elindult első koncertkörútjával, a The Virgin Tour-ral Észak-Amerikában. A nyitószám a Beastie Boys volt.[36] Ezalatt két újabb dalt jelentetett meg: az Angel-t, és a Dress You Up-ot. Júliusban a Penthouse és a Playboy magazin lehozta meztelen képeit 1978-ból. (Akkor az énekesnő megélhetési okokból vállalta a fotózást.)[37] Mivel Madonna akkor aláírta a beleegyező nyilatkozatot jogilag semmit sem tehetett, hogy visszatartsa a megjelenést.[37] A képek nagy felháborodást keltettek, ennek ellenére nem bánta meg a dolgot és nem kért elnézést azokért a fotókért, amikért akkor 25 dollárt kapott sorozatonként. A képek ekkor 100 000 dollárt értek.[37] Az incidensre később a Live Aid koncerten tért vissza. Azt mondta nem veszi le a dzsekijét, mert "lehet, hogy a média 10 év múlva ellenem fordítaná". "[38]

1986–1991: True Blue, Who’s That Girl, Like a Prayer, és Dick Tracy[szerkesztés]

Madonna harmadik albuma, a True Blue 1986-ban jelent meg. A Rolling Stone magazin így kommentálta: „Úgy hangzik, mintha szívből jönne.”[39] Az albumon szerepelt a Live to Tell című ballada is, amelyet az énekesnő az At Close Range című filmhez írt. Főszerepben későbbi férje, Sean Penn volt. Az albumról öt top 5-ös kislemez jelent meg: a Live to Tell, a Papa Don’t Preach, a True Blue, az Open Your Heart és a La Isla Bonita, ezek közül mindegyik elérte az első helyezést az Egyesült Államokban, és az Egyesült Királyságban. Az album 28 országban volt listavezető, ezzel pedig Madonna legtöbbet eladott stúdióalbumává vált 25 millió példánnyal. A True Blue szerepelt a Guinness Rekordok Könyvének 1992-es kiadásában, mint minden idők legjobban értékesített albuma. [31] Még ebben az évben szerepet kapott a Sanghai Surprise című filmben is (ezt a kritikusok lehúzták), és színpadon is debütált David Rabe Goose and Tom-Tom című darabjában, mindkettőben férje oldalán volt látható.[40]

Madonna egy AIDS jótékonysági rendezvényen a Blond Ambition World Turné alatt, 1990. szeptember 12-én

Madonna 1987-ben a Who’s That Girl-ben szerepelt, és négy dalt írt a filmhez, köztük a címadó dalt és – az Egyesült Államokban második helyezést elért – Causing a Commotiont.[31] Ez év júniusában indult el a Who’s That Girl Turné is, amely szeptemberig tartott. A turnét elsősorban Madonna innovatív kosztümjei miatt méltatták.[41] Ugyancsak ebben az évben jelentette meg korábbi dalait remixelve a You Can Dance című remixalbumán, amely a 14. helyet érte el a Billboard 200-on. 1988-ban Pacentróban 4 méter magas szobrot állítottak neki.[42] A szobor az énekesnő pacentrói származásának állított emléket.[43]

Madonna házassága ekkor már a végét járta. A válókeresetet 1987 decemberében adták be, és férjével 1988 szilveszterén költöztek szét. Végül 1989 januárjában váltak el.[44] Házasságáról később azt nyilatkozta: „Teljesen a karrierem megszállottja voltam és nem álltam készen arra, hogy nagylelkű legyek bármilyen formában is.”[35]

ExpressYourselfUnderGround cropped.jpg
Madonna 1990-ben a Blond Ambition turnéján, az Express Yourself (fent) és a Keep It Together (lent) című számai alatt
Madonna 1990-ben a Blond Ambition turnéján, az Express Yourself (fent) és a Keep It Together (lent) című számai alatt

1989 elején a Pepsivel írt alá szerződést. Új dalát, a Like a Prayert a Pepsi reklámjában mutatta be, amihez klip is készült. A videóban rengeteg katolikus szimbólumot vonultatott fel, mint például a stigmák és égő keresztek. A videó ugyancsak vegyes kapcsolatra utalt Madonna és egy fekete pap között, ezért a klipet a Vatikán elítélte.[28] Mivel a reklám és a klip szinte ugyanaz volt, a Pepsi képtelen volt meggyőzni a közvéleményt, hogy nem ez volt a szándékuk. A cég visszavonta a reklámot és nem szponzorálta tovább Madonnát. Ennek ellenére az énekesnő megtarthatta a pénzt.[45]

Negyedik stúdióalbuma, a Like a Prayer ugyanebben az évben jelent meg. Az album írói és producerei Patrick Leonard és Stephen Bray voltak.[46] Az albumot a Rolling Stone úgy emlegette: „olyan közel áll a művészethez, amennyire pop zene csak állhat”.[47] A Like a Prayer első helyre került a Billboard 200-as listán és 15 millió kópiát adtak el belőle világszerte. Ebből 4 millió az Egyesült Államokban talált gazdára.[48] Az album három top 5-ös kislemezt produkált, köztük a címadó dalt – ami a 7. első helyezett száma lett - az Express Yourself-t és a Cherish-t.[31]

A következő évben Madonna "Breathless" Mahoney-ként szerepet kapott a Dick Tracy című képregény filmváltozatában. A filmben Warren Beatty játszotta a főszerepet.[49] Hogy támogassa a filmet, kiadta I’m Breathless című albumát, amelynek dalait az 1930-as évek zenei világa inspirálta. Az albumon szerepelt a Vogue - ami nyolcadik első helyezett dala lett az USA-ban[50] - valamint a Sooner or Later is, ami később Oscar-díjat nyert.[51] Madonna Szaturnusz-díjat kapott alakításáért a Szaturnusz-díj a legjobb női főszereplőnek kategóriában. A film forgatása alatt az énekesnő Beatty-vel viszonyt kezdett.[52] A színész az I’m Breathless borítóján és a Truth or Dare című dokumentumfilmjében is szerepelt. Kapcsolatuknak 1990 őszén vége szakadt.[53]

1990 áprilisában elkezdődött augusztusig tartó Blond Ambition című turnéja. A Rolling Stone "bonyolult koreográfiás, szexuálisan provokatív extravagánsnak" nevezte, valamint az "1990-es év legjobb turnéjának". Keresztény és szexuális témákat használva a turné nagy felháborodást keltett. Főképpen a Like a Virgin ami alatt a színpadon két férfi táncosa simogatta, mielőtt orgazmust színlelt.[41] A Pápa újra arra biztatta a katolikusokat, hogy ne menjenek el megnézni a show-t.[54] A katolikusok egy magánszervezete és a Famiglia Domani szintén bojkottálta a turnét erotikus tartalma miatt.[55] Következésképpen Madonna azt nyilatkozta: „Olasz-amerikai vagyok és büszke vagyok rá” és azt, hogy az egyház „teljesen elutasítja a szexet, hacsak nem fajfenntartásról van szó”.[56]

Első válogatásalbuma a The Immaculate Collection 1990 novemberében jelent meg. Az albumra két új dal került fel: a Justify My Love és a Rescue Me.[57] A Rescue Me lett a legmagasabb helyen belépő dal a Billboardra a 15. helyen abban az időben. A dal végül a 9. helyre jutott.[17] A Justify My Love pedig kilencedik első helyezett száma lett az Egyesült Államokban. A szám klipjében szadomazo kikötözős,[58] egyneműek közti csók, és részleges meztelenség voltak láthatóak.[59] A klipet szexuálisan túlságosan kihívónak ítélték meg, és az MTV letiltotta műsoráról.[58] Az év végén Madonna úgy döntött mégsem vállalja el Jennifer Lynch Boxing Helena című filmjének főszerepét.[60][61] 1990 végétől 1991 elejéig Madonna Tony Warddal járt.[62] Ward modell és pornósztár volt, aki szerepelt a Cherish és a Justify My Love című dalainak klipjében. Madonnának szintén volt egy nyolc hónapos kapcsolata Vanilla Ice-szal, ami az énekesnő Sex című könyve miatt ért véget.[62] Első dokumentumfilmje, a Truth or Dare - vagy ahogy az Egyesült Államokon kívül ismerik, a Madonnával az ágyban - 1991 májusában jelent meg. A film a Blond Ambition című turnéját mutatta be, valamint betekintést engedett magánéletébe.[63]

1992–1997: Maverick, Erotica, Sex könyv, Bedtime Stories, Evita, és anyaság[szerkesztés]

Madonna a The Girlie Show World turnéján 1993-ban

1992-ben a Micsoda csapat című baseball filmben szerepelt, amelyben az olasz-amerikai játékost Mae Mordabito-t alakította. A filmhez elkészítette a This Used to Be My Playground című balladáját is, amely a tizedik első helyezett dala lett a Billboard Hot 100-on. Ugyanebben az évben megalapította saját kiadóját a Mavericket, amely egy lemezcégből (Maverick Records), egy film produkciós cégből (Maverick Films) egy zenei, TV, merchandising és egy könyvkiadó részlegből állt. Cége a WarnerMediával 60 millió dolláros megállapodást kötött, amiből neki 20%-os részesedés járt. Ennyit kapott akkoriban Michael Jackson is.[23] A Maverick első kiadványa Madonna Sex című könyve volt, ami szexuálisan provokatív és explicit képekkel volt tele. A fotókat Steven Meisel készítette. A könyv erős reakciókat váltott ki a média és a közvélemény részéről egyaránt. Ennek ellenére a könyvből 1,5 milliót adtak el 50 dolláros áron abban az időben.[64][65]

Ugyanekkor jelentette meg ötödik stúdióalbumát Erotica címmel, ami az amerikai toplista második helyére került fel.[65][66] A címadó dal pedig a harmadik lett a Billboard Hot 100-on.[31] Az albumról még öt kislemez jelent meg: a Deeper and Deeper, a Bad Girl, a Fever, a Rain, és a Bye Bye Baby.[67] Provokatív imázsát csak fokozták a Tanú teste és a Kockázatos játék-ban megformált szerepei. Az első szadomazó és kikötözős jeleneteket tartalmazott, és a kritikusok rosszul fogadták.[68][69] A Kockázatos játék-ot rögtön videón jelentették meg Észak-Amerikában, azonban Madonna jó kritikákban részesült. A The New York Times úgy írta le alakítását: „Megkapóan alakít, ahogy az érzelmek elvadulnak körülötte.”[70]

Madonna 1993 szeptemberében kezdte el Girlie Show nevű turnéját. A show-ban ostor csattogtató dominaként jelent meg, fél pucér női és férfi táncosokkal körülvéve a színpadon.[71] A show negatív kritikában részesült Puerto Ricóban, mikor az énekesnő a lábai közt dörzsölte a nemzeti színű zászlójukat. Ortodox zsidók szintén a fellépése ellen tüntettek az első izraeli show-ja előtt.[41] 1994 márciusában a Late Show with David Letterman című talk show-ban szerepelt, amelyben káromkodott és megkérdezte Lettermant, hogy megszagolja-e az alsóneműjét.[72] A Madonnával az ágyban, a Sex könyv, az Erotica-album, a Tanú teste és a Letterman show-ban való fellépése mind arra késztette a kritikusokat, hogy Madonnát szexuális botrányhősnek tekintsék.

Igen kemény negatív publicitásban részesült a kritikusok és a rajongók részéről egyaránt, akik mind úgy vélték hogy „túl messzire ment”, és hogy a karrierjének itt a vége.[73] Az énekesnő megpróbált finomítani provokatív imázsán, és kiadta az I’ll Remember című balladáját, ami Alec Keshishian rendező Tanulj, tinó! című filmjének főcímdala volt.[74] Lettermannal később elment egy díjátadó gálára, és részt vett Jay Leno talkshow-jában is, hogy megmutassa, visszafogta magát. Ennek ellenére a közönség még mindig nem fogadta őt el. Ezek után rá kellett, hogy jöjjön, drámai változásra van szükség ahhoz, hogy újra ringbe szállhasson. Hatodik stúdióalbumával, a Bedtime Stories-szal megpróbálta tovább enyhíteni imázsát, és ezzel sikerült újra a közönség kegyeibe férkőznie.[75] Az albumról négy kislemez került ki: a Secret, a Take a Bow – ami hét hetet töltött a Billboard Hot 100 élén -[76] a Bedtime Story, és a Human Nature.[77] Hogy tovább javítsa a róla kialakult képet, kiadta első balladakollekcióját Something to Remember címmel 1995 novemberében. Az albumon három új dal szerepelt: Marvin Gaye I Want You című számának feldolgozása, valamint a top 10-es You’ll See, és a One More Chance. [78][31]

Az énekesnő ez idő tájt Tupac Shakur-ral randevúzgatott, kapcsolatuk azonban 1994-ben véget ért. A következő évben Shakur Madonnának írt levelében felfedte, hogy azért vetett véget a kapcsolatuknak, mert fehér volt. Később megismerte Carlos Leon fitneszedzőt, akivel járni kezdtek.

Az 1996-os musicalben az Evitában Madonna Evita Perónt formálta meg, akit a Lloyd-Webber musicalben először Elaine Paige alakított a West Enden, és amely kritikailag legelismertebb filmje lett.[79] Az énekesnő így nyilatkozott erről: „Ez az a szerep amire születtem, hogy játszhassam. Mindent belefektettem, mert sokkal több volt, mint egy átlagos filmszerep. Egyszerre volt izgalmas, ugyanakkor megfélemlítő is”. Miután megkapta a szerepet, énekképzésre járt, valamint megismerte Argentína és Perón történelmét. A film forgatása közben Madonna többször megbetegedett, miután kiderült, hogy várandós. Az Evita 1996 decemberi megjelenése után, Madonna alakítását a filmkritikusok is dicsérték.

A filmzenei albumról három kislemez került ki: a You Must Love Me, a Don’t Cry for Me Argentina, és az Another Suitcase in Another Hall, ezek közül a filmhez írt új dal a You Must Love Me Oscar- és Golden Globe-díjat nyert a Legjobb eredeti dal kategóriában. Madonna szintén Golden Globe-díjat nyert alakításáért.[80] Az 1996-os Billboard Music Awards-on Tony Bennett Artist Achievement Díjjat adott át az énekesnőnek. 1996. október 14-én megszületett Carlos Leonnal közös kislánya, Lourdes Maria Ciccone Leon.[81] Mary Cross életrajzíró azt írja, hogy bár Madonna gyakran aggódott hogy terhessége hatással lehet az Evitára, néhány fontos célt elért. „Madonna végre diadalmaskodott a képernyőn, és megvalósította azt az álmát is hogy gyermeke legyen, mindkettőt ugyanabban az évben. Karrierje fordulóponthoz érkezett, újra feltalálta magát”. Carlos Leonnal való kapcsolata 1997 májusában befejeződött.

1998–2002: Ray of Light, Music, második házassága, és a visszatérő turné[szerkesztés]

Lánya, Lourdes születése után Madonna a keleti misztika és a kabbala iránt kezdett el érdeklődni. Ebben az időszakban jelent meg hetedik stúdióalbuma, a Ray of Light, amely híven tükrözte az új változást mind megjelenésében, mind személyiségében.[82] Az album az amerikai toplista második helyén debütált.[77] Az Allmusic a művet az énekesnő „legvakmerőbb” albumának titulálta."[83] A lemezről két top 5-ös dal került ki,[84] az egyik a Frozen, amely a második helyet érte el, a másik pedig a címadó Ray of Light volt, amely az amerikai toplista ötödik helyéig jutott. Az album kritikus elismerést szerzett a Slant Magazinban, mint a „90-es évek egyik nagy pop-remekműve”. Kereskedelmileg számos országban elérte az első számot, világszerte pedig több mint 16 millió példányban értékesítették. Az album 1999-ben négy Grammy-díjat is nyert, ebből a címadó dal hozott el egyet, a legjobb videó kategóriában. A klip az 1998-as MTV Video Music Awards legjobb videója is lett, és a Microsoft is felhasználta a dalt a Windows XP reklámjaiban.[85][86] Az album első számát, a Frozen-t később egy belga író, Salvatore Acquaviva 1993-as Ma Vie Fout L'camp című számának plágiumaként ítélték meg, így az album forgalmazását ezután betiltották Belgium egész területén.[82][87] Az album helyet kapott a Rolling Stone magazin minden idők 500 legjobb albumának listáján, ahol a 363. helyet szerezte meg. A Guinness Rekordok Könyvének 1998-as kiadása arról számolt be, hogy „egyetlen női előadó sem adott el annyi lemezt, mint Madonna”. Az énekesnő létrehozta a Ray of Light Alapítványt is, amely a nőkre, az oktatásra, a globális fejlődésre, és az emberbarátiasságra összpontosított. Az album mellett Madonna szerepelt volna A szív dallamai című 1999-es filmben hegedűtanárként, de a rendező, Wes Cravennel fennálló nézeteltérései miatt kilépett a projektből.[88] A Ray of Light sikere a Beautiful Stranger című kislemezzel folytatódott, amely a KicsiKÉM – Austin Powers 2. című film betétdalának készült 1999-ben, és a 19. helyet szerezte meg a Billboard Hot 100-as listán.[31]

2000-ben szerepet kapott A második legjobb dolog című filmben, melynek zenéjéhez az énekesnő két dallal is hozzájárult. Az egyik a Time Stood Still, a másik pedig az amerikai énekes, Don McLean 1971-es nagy slágerének feldolgozása, az American Pie volt.[89] Madonna következő, nyolcadik stúdióalbuma is ebben az évben debütált Music címmel, ami az első helyet szerezte meg a Billboard 200-as listán.[90] Az album több mint 20 országban volt az első helyen, és az első tíz nap során négy millió példányt értékesítettek belőle. Az Egyesült Államokban szintén a csúcson debütált, ezzel pedig Madonna első számú albuma lett, a Like a Prayer óta. Elődjéhez hasonlóan elismerést kapott a kritikusoktól. Három szám került fel róla a slágerlistákra, ebből a Music a tizenkettedik olyan Madonna dal volt, amellyel vezetni tudta az amerikai slágerlistát. A másik két szám a Don’t Tell Me és a What It Feels Like for a Girl voltak.[91] Az utóbbiból készült videóban gyilkosságokat, baleseteket hajt végre autójával, ezért az MTV és a VH1 betiltotta annak vetítését.[92] Ugyanebben az évben az angol rendezővel, Guy Ritchie-vel kezdett járni, akit közös barátaikon, Stingen és annak feleségén, Trudie Styleren keresztül ismert meg még 1998 nyarán.

Madonna 2000. augusztus 11.-én világra hozta fiukat, Rocco-t Los Angeles-ben,[93] és még ez év decemberében Skóciában össze is házasodtak.[94]

Nyolc év kihagyás után 2001. június 9.-én startolt el ötödik koncertturnéja, a Drowned World Tour, amelynek helyszínei Észak-Amerikában és Európában voltak. A koncertsorozat az év legnagyobb bevételt hozó koncertturnéi közé került,[95] mivel a 47 helyszínen összesen 75 millió dolláros bevételre tett szert.[96] Még ebben az évben kiadta negyedik válogatáslemezét, ami a GHV2 nevet kapta, és amelynek kiadása egybeesett a Drowned World Tour koncertvideó megjelenésével is. Az album a hetedik helyen debütált a Billboard 200-as listán.[97] Szerepelt még férje Guy Ritchie 2002-es Hullámhegy (Swept Away) című filmjében is, amely anyagi csőd lett, a 10 millió dolláros előállítási költségből mindössze 598 000 dollárt hozott vissza. A filmet a kritikusok is negatívan értékelték, és Angliában már eleve csak videón adták ki.[98] Ez év májusában az Up For Grabs című darabban játszott a londoni Wyndham’s Színházban a West Enden, amely az "este legnagyobb csalódása" volt. Ugyanebben az évben a huszadik James Bond filmhez, a Halj meg máskorhoz írt Die Another Day című főcímdala is megjelent, amely a nyolcadik helyet szerezte meg a Billboard Hot 100-as listán. Érdekessége, hogy egyszerre volt jelölve Golden Globe-díjra a legjobb eredeti filmzene és Arany Málna díjra, a legrosszabb eredeti filmzene kategóriában.[31][99][100]

2003–2006: American Life, Confessions on a Dance Floor, és első örökbefogadása[szerkesztés]

A Die Another Day után Madonnával divatfotósa Steven Klein kiállítást készített X-STaTIC PRO=CeSS címmel 2003-ban, amely a W magazin-nak készült fotókat és további hét videó részletet tartalmazott. A kiállítás március végétől május elejéig tartott a New York-i Deitch Projects galériában. Később a kiállítás bejárta a világot egy átszerkesztett változatban. 2003. április 21-én kiadta kilencedik stúdióalbumát, az American Life-ot. Témáját tekintve híven tükrözi az album címét, amely amerikai társadalmi problémákat vet fel. Az album vegyes fogadtatásban részesült.[101] A címadó American Life a 37. helyen debütált a Billboard Hot 100-as listáján. Eredeti zenei videóját törölték, mivel Madonna azt hitte, hogy az erőszakos és háborús képeket ábrázoló klip hazafiasnak tekinthető, mivel Amerika akkoriban háborúban állt Irakkal. Az albumból világszerte összesen négy millió kelt el,[102] ezzel karrierjének legkevesebb példányszámban eladott albuma lett.[103] Később fellépett Britney Spears-szel, Christina Aguilera-val és Missy Elliottal a 2003-as MTV Video Music Awards-on, ahol Madonna Hollywood című számát adták elő közösen. Mindenki meglepetésére a szám végén Madonna először Britney Spearst, majd Christina Aguilerát is megcsókolta. A fellépés hatalmas média visszhangot keltett.[104][105] Az énekesnő emellett szerződést írt alá a Callaway Arts & Entertainment-tel, hogy öt gyermekkönyv szerzője legyen. Az első ilyen könyv, The English Roses címmel jelent meg 2003 szeptemberében. A történet négy angol tinilányról szólt, akik irigyek és féltékenyek egyik társukra. A könyv a The New York Times Best Seller első helyén debütált, és minden idők leggyorsabban eladott gyermekkönyve lett. Októberben Britney Spears Me Against the Music című számában vokálozott, és szerepelt annak klipjében is. Az év végén megjelentette Remixed & Revisited néven futó, ötödik válogatásalbumát, amin több, az American Life albumon fellelhető szám átdolgozott, rock verziója található. Ezen kívül egy új dal is helyet kapott a lemezen, a Your Honesty, amely a Bedtime Stories-éra egyik kiadatlan dala volt.[106]

A következő évben Madonna és kiadója, a Maverick beperelték a Warner Music Groupot, valamint annak korábbi anyavállalatát, a WarnerMediát, amely azt állította, hogy a források rossz kezelése, valamint a nem megfelelő könyvelés több millió dollárba került a vállalatnak. Viszonzásul a Warner ellenkérelmet nyújtott be, amely szerint a Maverick önmagában több tízmillió dollárt veszített el. A vita megoldódott, amikor a Madonna és a Ronnie Dashev tulajdonában lévő Maverick részvényeit a Warner megvásárolta. Madonna és Dashev cége ezután a Warner Music Group teljes tulajdonú leányvállalatává vált, az énekesnő azonban még egy külön felvételi szerződést is aláíratott a Warnerrel. 2004 közepén elindult Re-Invention című turnéja az Egyesült Államokban, Kanadában, és Európában, amely az év legtöbb bevételét hozó koncertsorozata lett, körülbelül 120 millió dollárral. Ezalatt elkészítette új dokumentumfilmjét, az I’m Going to Tell You a Secretet. Ez év novemberében bekerült az UK Music Hall of Fame-be, a The Beatles, Elvis Presley, Bob Marley, és a U2 mellett.

2005 januárjában a Tsunami Aid nevű rendezvényen, elénekelte John Lennon Imagine című dalát. Ez év júliusában a londoni Live 8 koncerten is fellépett. Novemberben pedig megjelentette tizedik stúdióalbumát a Confessions on a Dance Floort, amelyről a Hung Up és a Sorry világszerte sikeresek lettek. Zeneileg a lemez egy DJ által összeállított klubkészletre épült, amelyet a kritikusok is elismertek. Az album Grammy-díjat nyert a Legjobb Elektronikus / Táncalbum kategóriában. 2006 májusában kezdetét vette a Confessions Tour című turnéja, melynek közönsége elérte az 1.2 milliót. A turné csaknem 200 millió dolláros bevételt hozott neki, így a történelem egyik legsikeresebb turnéja lett. Live to Tell című dalának előadása közben olyan vallási szimbólumokat használt, mint a feszület vagy a tövis korona, emiatt az Orosz ortodox egyház valamint az Orosz Zsidó Közösségek Szövetsége arra ösztönözte tagjait, hogy bojkottálják a koncertet. Ugyanakkor az International Federation of the Phonographic Industry (IFPI) hivatalosan is bejelentette, hogy Madonna albumainak több mint 200 millió példányát adta el világszerte.

Még a turné folyamán megalapította a Raising Malawi nevű jótékonysági szervezetet, és elhatározta hogy örökbefogad egy David Banda nevezetű fiút 2006 októberében. Az adoptálás erőteljes reakciókat váltott ki, mivel a malawi-i törvény megkövetelte, hogy a szülők az adoptálás előtt egy évig Malawiban tartózkodjanak, az énekesnő azonban ezt nem tette meg. Az esetről a The Oprah Winfrey Show is szólt, mondván Malawiban nem létezik olyan írásbeli adoptálási törvény amely a külföldi örökbefogadást szabályozná. Elmondta, hogy Banda tüdőgyulladásban szenvedett a maláriából, és a gümőkórból való felépülése után, amikor először találkoztak vele. Banda biológiai apja, Yohane, hozzátette: „Ezek az úgynevezett emberi jogi aktivisták minden nap zaklatnak engem, azzal fenyegetve, hogy nem vagyok tisztában azzal, amit csinálok... Azt akarják, hogy támogassam a bírósági ügyüket”. Az adoptálást végül 2008 májusában engedélyezték.

2007–2011: Filmrendezések, Hard Candy, üzleti vállalkozások, és a W.E.[szerkesztés]

2007 májusában megjelentette a csak digitálisan letölthető dalát a Hey You-t, ami a Live Earth előfutára és hivatalos himnusza volt. A dalt a megjelenés hetében ingyen lehetett letölteni. Ez év októberében bejelentette különválását a Warner Bros. Recordstól, és egy új, 120 millió dolláros szerződést írt alá a Live Nationnel tíz évre. Ezzel ő lett a Live Nation új zenei részlegének a Live Nation Artists-nak az alapító művésze. Ugyanez év szeptemberében a Rock and Roll Hall of Fame bejelentette, hogy Madonna egyike lesz az öt beiktatottnak a 2008-as évben. A ceremóniára az év márciusában került sor. Ezt követően az énekesnő elkészítette első dokumentumfilmjét Malawi AIDS-árvái Madonna szemével címmel, amely a malawi-i emberek életkörülményeit mutatja be. A filmet egykori kertésze, Nathan Rissman rendezte. A The Guardian azt írta Madonnáról, hogy „Jött, látott és meghódította a világ legnagyobb filmfesztiváljait”. Ugyanekkor elkészítette első nagyjátékfilmjét is Mocsok és bölcsesség címmel. A film vegyes fogadtatásban részesült a brit sajtó részéről. A The Times úgy fogalmazott, hogy „büszke lehet magára”, míg a The Daily Telegraph úgy vélekedett, hogy „nem egy reménytelen kezdeményezés, de Madonna jobban tenné, ha az igazi szakmájánál maradna”.

2008 áprilisában megjelentette tizenegyedik stúdióalbumát, a Hard Candyt. A Rolling Stone magazin úgy emlegette, mint „egy megkapó ízelítő a soron következő turnéjából”. Az albumon olyan előadókkal működött együtt, mint Justin Timberlake, Timbaland, Pharrell Williams, vagy Danja. Az album a brit slágerlista és a Billboard 200-as lista első helyén debütált 280 000 eladott példánnyal. Alapvetően pozitív kritikákban részesült világszerte, de voltak akik lehúzták az albumot mondván, hogy „célja csak az utcai zenét kedvelők piacának megszerzése volt”. Az album első kislemeze a 4 Minutes volt, mely a Billboard Hot 100-as lista harmadik helyét szerezte meg, így ez lett Madonna 37. top 10-es slágere. Ezzel a teljesítményével felülmúlta Elvis Presley-t, az Egyesült Királyságban pedig azóta is rekordernek számít, mivel tizenhárom első helyezést elért slágere van. Az albuma népszerűsítése érdekében, 2008 nyarán elindult a Sticky & Sweet nevű turnéja, amely az első Live Nationnel szervezett koncertsorozata volt. A turné minden idők legjövedelmezőbb turnéja lett amit női szóló énekes valaha is nyújtott, felülmúlva ezzel korábbi rekordját, amit a Confessions Tourral állított fel még 2006-ban. Ez volt az első turnéja is, amihez egy második szakaszt is beiktattak 2008 nyarán, ennek keretén belül az énekesnő olyan országokban adott koncertet, ahol korábban még soha, többek között fellépett Budapesten, a Kincsem Parkban is. Ugyancsak ebben az évben jelent meg az öccse, Christopher Ciccone által írt könyv, az Íme a nővérem, Madonna, amely a The New York Times bestseller listájának második helyén debütált. A könyvhöz Madonna nem adta beleegyezését és ez viszályt váltott ki közöttük. Még ezen év októberében jelentette be közel nyolc év házasság után válását Guy Ritchievel, melyet hivatalosan decemberben mondtak ki. Az okok között szerepelt a folytonos veszekedések mellett többek között, hogy az énekesnő megunta a korábban imádott nagy-britanniai életet, férje pedig úgy érezte, hogy az ő karrierje háttérbe szorul feleségéével szemben.[107]

2009. március 2-án Madonna megkapta a Japan Gold International Artist of the Year díjat a Japán Hanglemezgyártók Szövetsége ünnepségén, a Hard Candyért. Az énekesnő úgy döntött, újra örökbe fog fogadni egy gyermeket Malawiból. Az ország legfelsőbb bírósága előzetesen engedélyezte Chifundo "Mercy" James örökbefogadását, amit azonban Ken Manda anyakönyvvezető elutasított arra hivatkozva, hogy az énekesnő nem az ország lakosa. Később ezt a szabályt eltörölték. 2009. június 12-én Malawi legfelsőbb bírósága végül engedélyezte Mercy James adoptálását. 2009 júniusában a Forbes magazin a harmadik legbefolyásosabb hírességnek választotta. Ez év szeptemberében kiadta hatodik válogatásalbumát Celebration címmel. A lemezre két új dal került fel: a Celebration, és a Revolver, valamint harmincnégy korábbi slágere. A Celebration számos országban került az első helyre, köztük Kanadában, Németországban, Olaszországban, és az Egyesült Királyságban. A 2009-es MTV Video Music Awards-on tiszteletét fejezte ki az elhunyt pop-énekesnek, Michael Jackson-nak.

2010 januárjában fellépett a Hope for Haiti Now: A Global Benefit for Earthquake Relief nevű televíziós adománygyűjtő koncerten, ez év áprilisában pedig megjelentette Sticky & Sweet Tour című harmadik koncertalbumát, amely a Billboard 200-as lista tizedik helyén debütált. Az énekesnő megadta teljes dalkatalógusának jogait a Glee – Sztárok leszünk! című sorozathoz is, a készítők pedig létrehoztak egy olyan epizódot, amely kizárólag az ő dalait tartalmazta. Miután Madonna a csak az Amerikai Egyesült Államok területén forgalmazásba került Material Girl névre keresztelt divatcikkeket kezdett el forgalmazni, kizárólag csak a fiatal tinédzser korosztály számára, a 2011-ben bejelentésre kerülő Truth or Dare nevű divatmárka alatt az énekesnő már a huszonhét és ötven év közötti nőknek szánt divattermékekkel tért vissza. Elsősorban cipők, táskák, fehérneműk, és parfümök szerepeltek márkájában, melyet az Iconix partnervállalkozással együtt indított, és amelyben lánya Lourdes is segédkezett. Az énekesnő saját divatmárkát indított, amelyet az 1980-as évek ruházati vonala inspirált. Madonna Hard Candy Fitness néven – utalva ezzel a 2008-ban megjelent tizenegyedik stúdióalbumára a Hard Candyre, – 2010 októberében egy sor fitnesz központot nyitott a világ minden táján, többek között Berlinben, Mexikóvárosban, Moszkvában, Rómában, Sydneyben, és Torontoban is.

2011 szeptemberében a 68. Velencei Nemzetközi Filmfesztiválon mutatták be az énekesnő második játékfilmjét W.E. címen. Az életrajzi dráma VIII. Eduárd brit király és Wallis Simpson szerelmi viszonyáról szól. A kritikusok többsége negatívan értékelte a filmet, ennek ellenére a Madonna által énekelt betétdal, a Masterpiece elnyerte a legjobb eredeti filmbetétdalnak járó Golden Globe-díjat.

2012–2017: Super Bowl XLVI félidei show, MDNA, Rebel Heart[szerkesztés]

2012 februárjában fellépett a Super Bowl XLVI félidei show-jában, melyhez segítségül volt számára a Cirque du Soleil és Jamie King kreatív rendező, valamint a show alatt vendég volt mellette az LMFAO, Nicki Minaj, M.I.A. és Cee Lo Green is. A 114 millió néző által megtekintett fellépése pedig minden idők legnézettebb félidei show-ja lett a Super Bowl történetében, többen nézték az énekesnő produkcióját, mint magát a játékot. A műsor alatt továbbá elsőként volt hallható a Give Me All Your Luvin’ című új dala is, a nem sokkal később, március 23-án megjelenő tizenkettedik stúdióalbuma, az MDNA első kislemeze. Az albumon olyan producerekkel dolgozott együtt, mint William Orbit, vagy Martin Solveig. Az album pozitív kritikákban részesült, egyúttal másodszor is sikerült felülmúlnia Elvis Presley rekordját, így ő lett a legtöbb listavezető albumot kiadott énekes az Egyesült Királyságban. Az album címét ennek ellenére több kritika is érte az MDNA-ra, azaz az extasy kábítószer elnevezésével való hasonlóságai miatt.[108] Az új albuma népszerűsítése érdekében megrendezésre kerülő The MDNA Tour 2012 májusában vette kezdetét Tel-Avivban. A turné pozitív kritikai fogadtatást kapott, de több kritika és ellentmondás is érte a műsor erőszakos jellege, lőfegyverek felvonultatása, az énekesnő meztelenkedései és politizálásai miatt. Ennek ellenére a turné mindenhol telt házas előadásként zajlott, és végül ez lett a legtöbb bevételt hozó turné 2012-ben, és minden idők tizedik legtöbb bevételt hozó turnéja. A 2013-as Billboard Music Awards-gálán Madonna több kategóriában is trófeát nyert az MDNA-vel, többek között a legjobb turnét nyújtó előadó, a legjobb dance előadó és a legjobb dance album kategóriákban. A Forbes magazin 2013-as évre vonatkozó felmérése alapján Madonna lett a legtöbbet kereső híresség, köszönhetően az új lemezének és az azzal járó turnénak, mellyel a felmérés alapján 125 millió dollárt keresett.[109]

Az énekesnő Raising Malawi nevű szervezete 2013-ig tíz iskolát épített fel Malawi-ban, mintegy 4000 gyermek taníttatásáról gondoskodva, 400 ezer dollár értékben. Amikor Madonna 2013 áprilisában ellátogatott az iskolákba, Malawi elnöke, Joyce Banda azzal vádolta őt, hogy eltúlozza a jótékonysági hozzájárulást. Madonnát elszomorította Banda nyilatkozata, de tisztázta, hogy "ezek az állítások nevetségesek". Később kiderült, hogy Banda nem hagyta jóvá a sajtócsoportja által kiadott nyilatkozatot.

2013. szeptember 9-én megjelent negyedik koncertlemeze a The MDNA World Tour. Ugyanebben a hónapban debütált Madonna és fotós barátja, Steven Klein, tizenhét perces rövidfilmje, a secretprojectrevolution.[110] A film az Art for Freedom Művészet a szabadságért nevű világkampány részeként jött létre, amely célja a szólás- és a véleményszabadság mellett való kiállás. A program egyúttal lehetőséget biztosít bárki részére, hogy kifejezze, számára mit jelent a szabadság, akár videó, zene, vers vagy fotó formájában. A kezdeményezést a BitTorrent tette ingyenesen elérhetővé, mellé pedig automatikusan csatolt egy fotósorozatot valamint egy az énekesnővel készített interjút és egy általa publikált levelet. A projekttel kapcsolatban Madonna így fogalmazott: „Remélem, hogy sok embert cselekvésre bír majd a kampány, szót mernek majd emelni a különféle elnyomások, intoleranciák és bizonytalanságok ellen”.[111] Az alkotások besorolásának segítségében már olyan művészek is az énekesnő rendelkezésére álltak, mint az amerikai mágus David Blaine vagy Katy Perry.[112]

Az énekesnő 2014-ben és 2015-ben több élőadásos szereplést tudhatott maga mögött. 2014 januárjában fellépett az 56. Grammy-gálán, ahova kisfiával, Daviddel érkezett. A show utolsó harmadában Macklemore, Ryan Lewis, Mary Lambert, és Queen Latifah társaságában előadták Open Your Heart című slágerét, amely előadás alatt összesen harminchárom meleg és heteroszexuális pár kelt egybe. Nem sokkal ezután szerepelt Miley Cyrusszal az MTV Unplugged című műsorban, melynek keretein belül közösen adták elő Madonna Don’t Tell Me és Miley We Can’t Stop című slágereit.

Madonna 2014 májusában szülővárosába Detroit-ba utazott, hogy a város csődjéhez nyújtson segítséget. Ugyanebben az évben üzleti vállalkozásai kiterjedtek a bőrápolási termékekre is, az MDNA Skin elindításával, amely először Tokióban, Japánban debütált.

Madonna a 2015-ben indult Rebel Heart turnéján, a La Vie en rose című Édith Piaf dalt énekelve

2015 márciusában megjelent tizenharmadik stúdióalbuma a Rebel Heart. Nem sokkal megjelenése előtt, az előző év decemberében egy izraeli hacker hat dal demóváltozatát szivárogtatta ki, melynek hatására az énekesnő a hat dal eredeti változatát tette elérhetővé hivatalos iTunes Store oldalán. A javarészt pozitív kritikákban részesülő albumon olyan producerekkel dolgozott együtt mint Diplo, Avicii, Natalia Kills, vagy Kanye West. Az album számos zenei piacon az első helyezést érte el, többek között Ausztráliában, Kanadában, Németországban, és Olaszországban. Az album első videoklipes dala a Living for Love volt, mellyel az énekesnő több showban is fellépett. Első ilyen alkalom az 57. Grammy-gála volt, amely egyben az este legnézettebb eseménye is lett. Ezt követte a 2015-ös Brit Awards díjátadón való fellépése, ahol egy az énekesnőről rosszul lerántott lepel miatt leesett a színpadról. Több más dalával együtt szerepelt még a francia Le Grand Journal és a népszerű amerikai The Ellen DeGeneres Show-ban is. A 2015-ös Grammy-díjkiosztón fellépése mellett nagy médiafigyelmet kapott megjelenése is, ugyanis egy a matadorok és a Moulin Rouge táncosok maskarájának ötvözetében jelent meg. Nem sokkal ezt követően Taylor Swift gitárkísérete mellett elénekelte Ghosttown című slágerét az iHeartRadio díjátadón. Ezt követte a Coachella Fesztiválon való fellépése, amely közben Madonna ismét színpadi csókot váltott ám most a rapper Drake-kel. A 2003-as, Britney Spearsszel és Christina Aguilerával valótól eltérően ez a csók azért járta be a sajtót, mert a rapper rosszul lett, és furcsán fintorgott az aktust követően. Ezt később az énekesnő rúzsának számára rossz ízével magyarázta majd hozzátette: „Ne értelmezzétek félre a meglepettségemet! Összeállhattam a királynővel és emiatt örökké boldog leszek”.

2015 szeptemberében indult a következő év márciusáig tartó tizedik világ körüli turnéja, a Rebel Heart Tour, amelynek során járt Észak-Amerikában, Európában, Ázsiában, és Ausztráliában is. A turné 82 bemutatójából összesen 169,8 millió dollárt gyűjtött össze, több mint 1,045 millió jegyértékesítéssel. A turné folyamán jogi harcba keveredett Guy Ritchie-vel, fiuk Rocco felügyelete miatt. A vita akkor kezdődött, amikor Rocco úgy döntött, hogy továbbra is az édesapjával szeretne élni Angliában, az énekesnő azonban azt akarta, hogy fia visszatérjen vele az Egyesült Államokba. A bírósági meghallgatások New Yorkban és Londonban is megtörténtek. Több tanácskozás után, Madonna végül visszavonta felügyeleti kérelmét, és peren kívül megegyezett volt férjével.

2016 októberében, a Billboard amerikai zenei magazin szavazásán, elnyerte a 2016 Woman of the year címet. "Brutálisan őszinte" beszéde az életkorról és a szexizmusról az eseményen, széles körben elterjedt a médiában. A következő hónapban rögtönzött akusztikus koncertet adott a washingtoni Square Parkban, a 2016-os amerikai elnökválasztás alkalmából, Hillary Clinton kampányának támogatására. Megdöbbentette, hogy Donald Trump nyerte a választásokat, amelynek hangot is adott a washingtoni Nők Menete elnevezésű demonstráción, egy nappal a beiktatás után, amikor azt mondta hogy "sokat gondolt a Fehér Ház felrobbantására". Másnap kijelentette, hogy nem egy erőszakos ember, és idézetét csupán metaforikusan értette. A 2016. december 9-én megrendezett Billboard Women In Music díjátadón elhangzott nők helyzetéről szóló beszédét[113] szintén nagy médiavisszhang követte.

Az énekesnő 2017 februárjában egy ikerpárt fogadott örökbe Malawiból, a négyéves Esthert és Stellát, ez év nyarán pedig Lisszabonba, Portugáliába költözött adoptált gyermekeivel. Júliusban megnyitotta a Mercy James Gyermekgyógyászati Sebészeti és Intenzív Egészségügyi Intézetet Malawiban, amelyet a Raising Malawi nevű jótékonysági szervezete által építtetett. 2017 szeptemberében megjelent ötödik koncertalbuma a Rebel Heart Tour, amely elnyerte a 32. Japan Gold Disc Awardot, a Best Music Video Western Artists kategóriában. Ugyanebben a hónapban Madonna kozmetikai márkája az MDNA Skin az Egyesült Államokban is elérhetővé vált. Néhány hónappal korábban a Gotta Have Rock and Roll aukciós ház eladásra bocsátotta az énekesnő személyes tárgyait mint például a Tupac Shakur-tól kapott szerelmes leveleket, kazettákat, fehérneműt, és egy hajkefét. Az aukciót Darlene Lutz művészeti kereskedő kezdeményezte, aki beperelte Madonna képviselőit, hogy állítsák le az eljárást. Az elnöki bíró végül Lutz javára döntött, aki bebizonyította, hogy Madonna 2004-ben szerződést kötött vele a tárgyak értékesítésére. Az énekesnő pedig elvesztette a pert.

2018–jelen: Madame X és egyéb projektek[szerkesztés]

2018 januárjában bejelentette, hogy elkezdett dolgozni 14. stúdióalbumán, amelyről később elmondta, hogy fado stílusú lesz és várhatóan 2019-ben jelenik meg. A 2018-as Met Gálán Dark Ballet című új dalát adta elő, valamint elénekelte a Like a Prayert és Leonard Cohen Hallelujah című számát. A 2018-as MTV Video Music Awardson Aretha Franklin előtt tisztelgett, aki az azt megelőző héten halt meg. 2018 októberében vendégszerepelt Quavo amerikai rapper Champagne Rosé című dalában a művész Quavo Huncho nevű debütáló albumáról. További projektjei közé tartozik a Michaela DePrince világhírű balett táncos memoárján alapuló Taking Flight rendezése, valamint Andrew Sean Greer The Impossible Lives of Greta Wells című regényének filmes adaptációja.

2019. április 14-én bejelentette, hogy készülő tizennegyedik stúdióalbumának címe Madame X lesz. Első kislemezét, a kolumbiai Malumával közös Medellínt április 17-én adták ki. Madonna közreműködik a Soltera című dalban is, Maluma 2019-es 11:11 nevű albumán. Ezenkívül a Madame X Tour című turnéját is bejelentette, amely New York, Chicago és Los Angeles kisebb helyszíneire fókuszál. Májusban fellépett a 2019-es Eurovíziós Dalfesztiválon, ahol a Like a Prayert, valamint Future című új dalát adta elő Quavo amerikai zenésszel. A Madame X június 14-én került kiadásra, és a Billboard 200-as lista első helyén debütált.

Diszkográfia[szerkesztés]

Lásd még: a Madonna-diszkográfia cikkeket

Filmográfia[szerkesztés]

Lásd még: a Madonna-filmek listája cikket

Turnék[szerkesztés]

Lásd még: a Madonna-turnék listája cikket

Könyvek magyarul[szerkesztés]

  • Mr. Peabody almái; ford. Kiss Zsuzsa; Magyar Könyvklub, Bp., 2003
  • Angol Rózsák; ford. Kiss Zsuzsa; Magyar Könyvklub, Bp., 2003
  • Tomás Eloy Martínezː Evita. Regény; Madonnának az Evita c. film forgatása alatt írott naplójával; ford. Latorre Ágnes, Vencz Zoltán; JLX, Bp., 1997

Vállalkozások[szerkesztés]

Lásd még: a Madonna-divatmárkák cikket

Jegyzetek[szerkesztés]

  1. Interview: Madonna Reviews Life on Larry King Live. CNN, 1999. január 19. (Hozzáférés: 2008. november 1.)
  2. Smith, Ethan. „Live Nation is widening its stage; Concert titan seeks new business arenas that will help it rock”, 2007. december 3., 4. oldal 
  3. Queen of Pop Madonna Crowned Highest Earning Female Singer on Earth”, Daily Mail, Associated Newspapers, 2006. szeptember 28. (Hozzáférés ideje: 2007. december 28.) 
  4. Top Selling Artists. Recording Industry Association of America. (Hozzáférés: 2008. június 9.)
  5. The American Recording Industry Announces Its Artists of the Century”, Amerikai Hanglemezgyártók Szövetsége, 1999. november 10. (Hozzáférés ideje: 2008. január 30.) 
  6. Bowman, Edith: BBC World Visionaries: Madonna Vs. Mozart. BBC News, 2007. május 26. [2008. május 25-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2008. május 12.) „In 2000, Guinness World Records listed Madonna as the most successful female recording artist of all time.”
  7. Madonna Leads List of Rock Hall Inductees. CNN, 2007. december 13. (Hozzáférés: 2008. június 9.)
  8. Worrell, Denise. „Now: Madonna on Madonna”, Time, 1985. május 27. (Hozzáférés ideje: 2008. június 5.) 
  9. The Child Who Became a Star: Madonna Timeline. The Daily Telegraph, 2006. július 26. (Hozzáférés: 2008. június 9.)
  10. Madonna Biography. FOX News. [2012. október 25-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2008. június 5.)
  11. http://www.people.com/people/madonna/biography Madonna biography
  12. Tilden, Imogen: Madonna. The Guardian, 2001. július 4. (Hozzáférés: 2008. május 29.)
  13. Morton, p. 12
  14. „A Star with Staying Power”. People in the News. CNN.
  15. „Madonna: Queen of Pop”. Biography. The History Channel. 5.
  16. Madonna on Coming to New York City to Be a Dancer. TalkEntertainment.com. (Hozzáférés: 2008. május 29.)
  17. a b c Madonna Biography. Music Atlas. [2007. december 17-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2007. december 28.)
  18. Morton, p. 23
  19. Madonna Biography: Part 1. People. (Hozzáférés: 2008. január 13.)
  20. Biography - Madonna. Rolling Stone, 2008. [2009. január 19-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2008. április 29.)
  21. a b Taraborrelli, p. 43
  22. Madonna, Beastie Boys Nominated For Rock And Roll Hall Of Fame. MTV News, 2007. szeptember 23. (Hozzáférés: 2008. május 29.)
  23. a b Holden, Stephen. „Madonna Makes a $60 Million Deal”, New York Times (Hozzáférés ideje: 2008. május 27.) 
  24. Hoban, p. 102
  25. History of Fashion. American Vintage Blues. [2008. június 11-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2008. június 9.)
  26. Rettenmund, p. 67
  27. Warren, p. 122
  28. a b c Lippens, Nate: Making Madonna: 10 Moments That Created an Icon. Live Earth: The Concerts For a Climate in Crisis. MSN Music, 2007 [2008. január 10-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2008. január 4.)
  29. Definitive 200. The Rock and Roll Hall of Fame and Museum. [2008. április 6-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2008. április 8.)
  30. The RS 500 Greatest Songs of All Time. Rolling Stone. Jann S. Wener, 2004. december 9. (Hozzáférés: 2009. május 23.)
  31. a b c d e f g h Artist Chart History - Madonna. Billboard. Nielsen Business Media, Inc. (Hozzáférés: 2009. március 12.)
  32. Madonna Scores 12th Chart Topper in the UK”, BBC News (Hozzáférés ideje: 2008. június 9.) 
  33. Ebert, Roger: Movie Answer Man. rogerebert.suntimes.com, 2007. augusztus 16. [2007. szeptember 30-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2009. augusztus 2.)
  34. American Film Institute (1984). „{{{title}}}”. American Film 10, 20. o, Kiadó: Arthur M. Sackler Foundation, University of Michigan.  
  35. a b Greig, Geordie: Geordie Greig Meets Madonna: Secret Life of a Contented Wife. The Sunday Times, 2005. november 6. (Hozzáférés: 2008. június 9.)
  36. Preles, Warren, pp. 23-25
  37. a b c Morton, pp. 134-135
  38. Madonna Years. Lycos. (Hozzáférés: 2008. június 10.)[halott link]
  39. Sigerson, David: True Blue review. Rolling Stone. Jann S. Wener, 1986. július 17. (Hozzáférés: 2008. május 29.)
  40. Madonna Biography. Tribune Entertainment Media Group. (Hozzáférés: 2008. június 9.)
  41. a b c Smith, Neil. „Show Stealer Madonna on Tour”, BBC, 2004. május 24. (Hozzáférés ideje: 2008. február 12.) „This, after all, was the tour that introduced Jean-Paul Gaultier's infamous conical bra outfit and featured the singer simulating masturbation during Like a Virgin.” 
  42. Cross, p. 100
  43. Cross, p. 105
  44. Horton, p. 56
  45. Madonna Biography. MyVillage. (Hozzáférés: 2008. június 9.)
  46. Madonna. Like a Prayer [Audio CD]. Sire Records. (Hozzáférés ideje: 2007-12-16.)
  47. Considine, J.D.: Like A Prayer review. Rolling Stone. Jann S. Wener, 1989. április 6. [2008. november 1-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2007. január 21.)
  48. O' Brien, p. 71
  49. Morton, p. 98
  50. Poll: 'Vogue' Is Fave Madonna Chart-Topper. Billboard. Nielsen Business Media, Inc, 2000. szeptember 15. (Hozzáférés: 2007. december 14.)
  51. Pitts, p. 40
  52. Sporkin, Elizabeth. „He Still Leaves 'Em Breathless”, People, 1990. július 2. (Hozzáférés ideje: 2009. július 30.) 
  53. Ciccone, Christopher. „Warren Beatty, Sean Penn ... and My Sister Madonna's Great Daddy Chair Dilemma”, Daily Mail, Associated Newspapers, 2008. július 19. (Hozzáférés ideje: 2009. május 1.) 
  54. Grunt, Gary. „Madonna's giant cross offensive”, BBC, BBC News, 2006. május 23. (Hozzáférés ideje: 2006. május 28.) „In 1990, the Pope called for a boycott of the Blond Ambition Tour, in which Madonna simulated masturbation during Like a Virgin.” 
  55. Sexton, p. 88
  56. Fisher, Carrie (1991. August). „True Confessions: The Rolling Stone Interview With Madonna (Part One)”.  
  57. Cross, p. 128
  58. a b Madonna: Rebel without a Cause (PDF). Rutgers University. [2011. július 20-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2008. május 27.)
  59. Madonna - 10 Moments That Created an Icon. MSN. [2008. január 10-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2008. január 4.) „The music video for Justify My Love, directed by Jean-Baptiste Mondino, showed Madonna in suggestive scenes of S & M, bondage, same-sex kissing and brief nudity.”
  60. Davidson, Casey: Boxed Lynch: Boxing Helena News: Jennifer Lynch Tells Us About Her New Film and Casting Madonna in the Lead Role. Entertainment Weekly. Time Inc., 1990. december 7.
  61. Birnbaum, Jane: Unarmed and Dangerous: Boxing Helena Experiences Star Dropouts, Director Jennifer Lynch Loses Madonna, Kim Basinger, But Gains Sherilyn Fenn. Entertainment Weekly. Time Inc., 1992. május 22. (Hozzáférés: 2009. május 28.)
  62. a b Crazy for Madonna's Men”, USA Today (Hozzáférés ideje: 2008. január 7.) „Madonna and model Tony Ward briefly dated in 1990", "Vanilla Ice and Madonna were together for eight months in 1992.” 
  63. Truth or Dare. Rolling Stone. Jann S. Wener, 2000. december 8. (Hozzáférés: 2009. május 26.)
  64. Morton, p. 54
  65. a b Kirschling, Gregory. „The Naked Launch”, Entertainment Weekly, Time Inc. (Hozzáférés ideje: 2008. május 27.) 
  66. The Billboard 200: Erotica. Billboard. Nielsen Business Media. (Hozzáférés: 2008. január 4.)
  67. Erotica: Album details. Icon: The Official Madonna Website. Madonna.com. (Hozzáférés: 2008. június 9.)
  68. Metz, Benson, pp. 17-20
  69. Body of Evidence. Rotten Tomatoes. (Hozzáférés: 2008. június 9.)
  70. Maslin, Janet: Film Review, Dangerous Game'. The New York Times. The New York Times Company, 1993. november 19. (Hozzáférés: 2008. július 10.)
  71. Booth, Samantha. „25 Years of Madonna”, Daily Record, 2007. április 26. (Hozzáférés ideje: 2008. június 10.) 
  72. Watson, p. 143
  73. Taraborrelli, pp. 232-235
  74. Taraborrelli, p. 242
  75. Taraborrelli, p. 235
  76. Forráshivatkozás-hiba: Érvénytelen <ref> címke; nincs megadva szöveg a(z) howstuff nevű ref-eknek
  77. a b Erlewine, Stepehen Thomas: allmusic ((( Madonna > Overview ))). Allmusic. Macrovision Corporation, 2005. március 21. (Hozzáférés: 2008. január 3.)
  78. Erlewine, Stephen Thomas: allmusic ((( Something to Remember > Overview ))). Allmusic. Macrovision Corporation, 1995. november 17. (Hozzáférés: 2009. július 30.)
  79. Pareles, Jon: Evita - Madonna, Chic Pop Star, As Chic Political Leader. The New York Times. The New York Times Company, 1996. december 2. (Hozzáférés: 2009. május 26.)
  80. Busari, Stephanie. „Hey Madonna, Don't Give Up the Day Job!”, CNN, Turner Broadcasting System, 2008. március 24. (Hozzáférés ideje: 2008. március 21.) „Apart from a role in Evita, for which she won a Golden Globe best actress award, Madonna's contribution to the film world can be, at best, described as forgettable.” 
  81. Voller p. 117
  82. a b Rooksby, p. 50
  83. Erlewine, Stephen Thomas: allmusic ((( Ray of Light > Overview ))). Allmusic. Macrovision Corporation, 1998. március 23. (Hozzáférés: 2009. május 26.)
  84. That thing: Lauryn Hill sets Grammy record”, CNN, 1999. február 24. (Hozzáférés ideje: 2008. február 9.) „Pop queen Madonna, now 40, earned three Grammys.” 
  85. Grammy Award Winners. Grammy Awards. (Hozzáférés: 2008. május 27.)
  86. Saunders, Christopher: Microsoft Hopes Ray of Light Makes XP Shine. Clickz. (Hozzáférés: 2008. június 9.)
  87. Madonna in plagiarism case defeat”, BBC News, 2005. november 18. (Hozzáférés ideje: 2007. január 21.) 
  88. Clinton, Paul: Review: Music of the Heart Hits All the Right Notes, 1999. október 28. (Hozzáférés: 2007. augusztus 12.)
  89. American Pie. BBC Radio 2. (Hozzáférés: 2008. június 9.)
  90. Zahlaway, Jon. „Madonna's "Music" claims No. 1 spot on album chart”, LiveDaily, 2000. szeptember 27.. [2008. július 24-i dátummal az eredetiből archiválva] (Hozzáférés ideje: 2008. május 28.) 
  91. Music: Album overview. Madonna.com. (Hozzáférés: 2008. június 9.)
  92. Lee, Hann C.. „Controversial new Madonna video airs on the Web”, CNN, 2001. március 23. (Hozzáférés ideje: 2008. június 9.) 
  93. Madonna gives birth to boy. CNN, 2000. augusztus 11. (Hozzáférés: 2006. május 5.)
  94. Madonna Weds Her Guy”, BBC News, 2000. december 22. (Hozzáférés ideje: 2008. június 5.) 
  95. The Concert Hotwire. Pollstar. [2007. szeptember 27-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2008. június 3.)
  96. Susman, Gary: Materialist Girl. Entertainment Weekly. Time Inc., 2003. július 23. (Hozzáférés: 2008. június 3.)
  97. Erlewine, Stephen Thomas: allmusic ((( GHV2 > Overview ))). Allmusic. Macrovision Corporation, 2001. november 13. (Hozzáférés: 2009. május 26.)
  98. Madonna flop goes straight to video”, BBC, BBC News, 2002. november 8. (Hozzáférés ideje: 2008. június 3.) 
  99. Die Another Day. GreenCine, 2002 [2008. május 15-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2008. június 9.)
  100. Golden Raspberry Awards past winners database”, Los Angeles Times, Tribune Company (Hozzáférés ideje: 2008. június 14.) 
  101. American Life by Madonna: Review. Metacritic. (Hozzáférés: 2007. december 30.)
  102. Hastings, Chris. „Thank You For the Music! How Madonna's New Single Will Give Abba Their Greatest-Ever Hit”, The Daily Telegraph, 2005. október 16. (Hozzáférés ideje: 2008. január 7.) 
  103. Madonna - Entertainer. BBC h2g2. (Hozzáférés: 2008. január 3.)
  104. Warn, Sarah: VMA's Madonna-Britney-Christina Kiss: Progress or Publicity Stunt?. AfterEllen.com, 2003. szeptember 15. [2012. május 29-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2009. május 28.)
  105. Gardner, Elysa. „Madonna, Spears, Aguilera shock at MTV Awards”, USA Today, Gannett Company (Hozzáférés ideje: 2007. január 10.) 
  106. Brackett, p. 304
  107. Ordítva válik Madonna és Guy Ritchie”, Index (Hozzáférés ideje: 2008. október 16.) 
  108. Anti-drugs campaigners hit out at Madonna over 'MDNA' album title. NME. IPC Media, 2012. január 12. (Hozzáférés: 2012. január 13.)
  109. Madonna a legjobban kereső celeb”, Index (Hozzáférés ideje: 2013. augusztus 29.) 
  110. Madonna continues to tease Secret Project with Steven Klein in third trailer. Metro. Associated Newspapers Limited, 2013. szeptember 5. (Hozzáférés: 2013. szeptember 23.)
  111. Madonna: Secretprojectrevolution - Művészet a szabadságért”, elitcimlap.blog.hu (Hozzáférés ideje: 2013. szeptember 17.) 
  112. Blistein, John: Madonna Names Katy Perry Art for Freedom Guest Curator. Rolling Stone, 2014. január 7. (Hozzáférés: 2014. május 23.)
  113. [1]

További információk[szerkesztés]