Bábszínház

A Wikipédiából, a szabad enciklopédiából
Bábszínház, 1770 körüli ábrázolás

A bábszínház vagy bábjáték a színjátszás egyik legősibb formája, amelyet minden kor új hagyományokkal gazdagított. Az előadások eszközei, a bábok is nagy változatosságot mutatnak.

Története[szerkesztés]

Afrikában, Kínában és Indiában már nagyon régen is bábokkal elevenítették meg a különböző mondákat és vallási történeteket. Az indiai bábjátékok, melyeknek létezésükről már az i. e. 1. évezred előttről származó Mahábhárata eposz is tudósít, és későbbi változatai, a Rámájanát dolgozták fel (ramikák, Ráma-játék), vagy az indonéz szigetvilágban ma is élő wayang (mindkettőnél pálcás bábokat használtak). Régi, európai játék, a betlehemi játék, egyik főszereplőjéről, Máriáról kapta a nevét a marionett is. A reneszánsz korban kezdett elkülönülni a népi és az udvari bábszínház. A népi bábjátszás (betlehemezés, bábtáncoltatás) mellett egyik fő forma a vásári bábjáték. A 18. századi Japánban Bunraku-bábokkal játszották el a történeteket, amiket egy mesélő adott elő, aki a színpad szélén, egy magaslaton ült.

Elhasználódott bábok a múzeumban, Bread & Puppet Museum , Glover, Vermont

Az évszázadok során szinte minden nemzet megteremtette a maga jellegzetes bábfiguráját. Pulcinella (olasz), Polichinelle, Punch (francia és angol), Pickelhering (észak-német), Kasperl (délnémet), Hanswurst (osztrák), Petruska (orosz), Kasparek (cseh), Kargöz (török) stb. A bábjátszás hagyományos magyarországi alakjai Vitéz László és Paprikajancsi.

Az udvari bábjáték a korabeli divatos műfajok szerint jelenített meg történeteket, gazdag díszlet között, pompás bábokkal. A bábjáték két fajtájából alakult ki a bábszínház elődje, amely főként a 19. században volt népszerű: a német Papa (Joseph) Smied bábszínháza vagy az olasz Teatrino Rissone már darabokat rendelt, tekintélyes társulatuk, díszlet és kelléktáruk volt. A. Jarry bábdarabokat írt Übü-történetek címmel, az első bemutató (1888) valóságos bábszínházi forradalom lett. Richard Teschner osztrák, Iván és Nyina Effimov, Alexandra Exter orosz képzőművészek megújították a régi figurákat, új technikákat, új anyagokat kerestek. A bábszínház lehetőségei azóta is gyarapodnak, népszerűsége azonban a 20-as és a 30-as évektől egyre csökkent. Napjainkban legtöbbször gyerekközönsége van, nekik tartanak előadásokat.

1949-ben a magyar bábjátszás hagyományainak őrzésére alakult az Állami Bábszínház. Szilágyi Dezső, Koós Iván, Kemény Henrik, Bródy Vera stb. több sikeres produkciót is színpadra állított.

Erdélyi bábszínházak[szerkesztés]

A magyar bábelőadások legnépszerűbb magyar szereplői voltak Vitéz László, majd Paprika Jancsi. Erdélyben utoljára Sebestyén Lajos vándorbábos szerepelt vásárokon, búcsúkon és iskolákban 1915-től 1949-ig, műsorán 1935-ben Kacsóh Pongrác daljátékának, a János Vitéznek bábváltozata, 1942-től a Ludas Matyi is előfordult.

Állandó előadóteremmel rendelkező magyar bábszínházak közül a marosvásárhelyi 1949-ben, a kolozsvári és nagyváradi 1950-ben alakult, mindhárom román tagozattal karöltve működött. Felnőtteknek való műsoraik közül emlékezetesebbek: Bajor Andor paródiáinak (Meghasadt szívek, Paródiák) és színműveknek, így Molière Botcsinálta doktor, Carlo Gozzi Szarvaskirály, García Lorca Don Cristobal, Mészöly Miklós Moment, Antonin Wolf Kecafán vagy Hacafán, Balázs Béla A halász és a hold ezüstje, Karinthy Frigyes A bűvös szék és Csokonai Vitéz Mihály Karnyóné c. darabjainak előadásai. Sajátos pedagógiai feladatoknak is megfelelő gyermekműsoraikon a klasszikus magyar irodalom és mesekincs feldolgozásai: Ludas Matyi, János Vitéz, Toldi, Rózsa és Ibolya, Háry János, Elek apó meséi, 1973-ban Tamási Áron Szegény ördöge mellett a korabeli írók eredeti alkotásai, többek között Bajor Andor Aranyszőrű bárányok, Bálint Tibor Robot Robi, Bede Olga Mesél az erdő, Kemény János Gyáva nyulacska, Kovács Nemere Csodafazék, Majtényi Erik Karcsi a cirkuszban, Marton Lili Télapó a betűk országában, Méhes György Kolozsvártól a Déli-sarkig, Palocsay Zsigmond Lepkeszárnyon és Aki búsul, megöregszik, Veress Zoltán Tóbiás és Kelemen és Irgum-burgum Benedek c. gyermekdarabjai szerepeltek. Maguk a bábosok dolgozták föl Vörösmarty Mihálytól a Csongor és Tündét, Móricz Zsigmond állatmeséit és Fodor Sándor Csipike-történeteit. Több író a bábszínpad megkívánta átdolgozásra maga vállalkozott, így Fodor Sándor, Hajdu Zoltán, Páskándi Géza, Sütő András, Szilágyi Domokos.

Eredeti alkotásokkal tűnt fel Kovács Ildikó, a kolozsvári bábszínház rendezője (Lusta kismozdony, Cini Samu egér kalandjai), a bábszínészek közül Péter János, Koblicska Kálmán, Sigmond Júlia, Balló Zoltán, a díszlettervező Botár Edit. A nagyváradi bábszínház művészei közül Szele Vera rendezései, Seres Lajos és Kovács György eredeti darabjai és fordításai, Dankó János több mint 60 előadáshoz szerzett zenéje emelendők ki.

Szoros kapcsolatot tartott a bábművészet a zenével; Kolozsvárt zenei oktató műsorok (Bach, Mozart, Schumann, Bartók) s a Csinn-bumm Zeneországban, Nagyváradon pedig Pergolesi (La serva padrona), Richard Strauss (Till Eulenspiegel, Don Juan, Don Quijote), Prokofjev (Péterke és a farkas) műsorra tűzése révén. Csíky Boldizsár, Oláh Tibor, Orbán György, Szabó Csaba, Vermesy Péter szívesen komponálnak a bábszínpad számára is. Képzőművészek közül Ambrus Imre, Botár Edit, Bölöni Vilmos, Fux Pál, Haller József, Kádár Zoltán, Szabó Erzsébet, Szervátiusz Tibor vállalt alkotó együttműködést a bábszínházakkal. A romániai televízió magyar adásának megindulásával a magyar bábművészek új kapcsolatot teremtettek ifjú közönségükkel.

Árnyjáték[szerkesztés]

Indonéz Wayang árnyszínház

Ebben az ősi játékmódban a művész egy nagy vászon mögött tartja a bábot. A hátulról jövő fény árnyékot vet a vászonra, amelyet a nézők a másik oldalról láthatnak. A jávai bábok magasabbak egy méternél, karjukat alulról pálcákkal mozgatják. A bábok hagyományosan bivalybőrből készülnek, és harsány színekre festik őket: vörösre, kékre és aranysárgára.

Jegyzetek[szerkesztés]

Források[szerkesztés]

További információk[szerkesztés]

File:Wiktionary-logo-hu.svg
Nézd meg a bábszínház címszót a Wikiszótárban!
  • Aranytulipán Bábcsoport Kaposvár
  • Bóbita Bábszínház Pécs
  • Körmendi Bóbita Bábcsoport
  • Gabalyda Bábszínház
  • Kincses Színház
  • Harlekin Bábszínház, Eger
  • Granasztói Szilvia: Játsszunk a bábuval! / Kemény Henrik: Itt nem szabad énekelni! Bábjáték; Móra, Budapest, 1974
  • A mai magyar bábszínház; szerk. Szilágyi Dezső, tan. Halász László, Kroó György, Szilágyi Dezső, kritikai elemzés Molnár Gál Péter; Corvina, Budapest, 1978
  • Balogh Géza: A bábjáték Magyarországon. A mesebarlangtól a Budapest Bábszínházig; Budapest Bábszínház–Vince, Budapest, 2010
  • Cristian Pepino: Az animációs színház technikája; ford. Barabás Olga; Marosvásárhelyi Színházművészeti Egyetem, Marosvásárhely, 2010
  • Mikita Gábor: Kóclelkek. Bábos mítoszok és műfajok; fotó Dobos Klára; MG Városi Művészeti Múzeum Színháztörténeti és Színészmúzeum, Miskolc, 2010 (Néző-játék)
  • Tömöry Márta: Mikor a bábok még istenek voltak; Kráter, Pomáz, 2012
  • A Vitéz László Színháztól a Nemzeti Bábszínjátékig. Magyar bábművészeti antológia; vál., szerk., jegyz., előszó Galántai Csaba; OSZMI, Budapest, 2012 (Bábtár)
  • Lellei Pál: Bábkészítés; Európai Szabadúszó Művészek Egyesülete, Budapest–Szigetmonostor, 2014
  • Babos Eszter: Otthonos bábok, bábos otthonok; Fekete Sas–Babos Bábos Társulat, Budapest, 2014
  • Balogh Géza: Fejezetek a bábjáték történetéből; OSZMI, Budapest, 2015 (Bábtár)
  • Egy bőröndnyi báb. Papírbábszínházi foglalkoztató; PIM-OSZMI, Budapest, 2018
    • 1. Mesés füzet; szerk. Hutvágner Éva, Lovas Lilla, Simándi Katalin
    • 2. Bábos kisokos. Családi füzet; szerk. Lovas Lilla, Simándi Katalin
  • Bábosok könyve. Rév István Árpád képeskönyve; szerk. Hutvágner Éva, Lovas Lilla, Simándi Katalin; PIM, Budapest, 2018 (Bábtár)
  • Új idők, új utak, régi cél; szerk. Szentirmai László; Magyar Bábjátékos Egyesület, Sárospatak, 2021

Kapcsolódó szócikkek[szerkesztés]

A lap eredeti címe: „https://hu.wikipedia.org/w/index.php?title=Bábszínház&oldid=26216636”