Mozart: 40. szimfónia
| Mozart: 40. szimfónia | |
| Zeneszerző | Wolfgang Amadeus Mozart |
| Opusszám | K. 550 (Köchel-jegyzék) |
| Keletkezés | 1788. július |
| Megjelenés | 1788 |
| Hangnem | g-moll |
| Tételek | 4 tétel |
| ISWC | |
 A Wikimédia Commons tartalmaz Mozart: 40. szimfónia témájú médiaállományokat. | |
Csaknem pontosan egy hónappal az előző, Esz-dúr szimfónia után, 1788. július 25-én fejezte be Wolfgang Amadeus Mozart legszemélyesebb hangú szimfóniáját, a 40., g-moll szimfóniát, K. 550.
Míg az Esz-dúr szimfónia az élet boldogabb, fényesebb oldalát mutatta be, ebbe a művébe Mozart beleszőtte mindazt a keserűséget, amit először a fiatalkori 25, „kis” g-moll szimfóniában jelenít meg, és ami későbbi kamarazeneműveiben, a hasonló hangnemben írt zongoranégyesben és még fokozottabban a vonósötösben megrázó erővel jelenít meg.
Mozart klarinétkvintet á-dúr hangemben
[szerkesztés]
Lassú bevezetéssel ebben a szimfóniában nem találkozhatunk, mindössze pár halk mélyhegedűk által megszólaltatott g-moll akkordfelbontás készíti elő a panaszos („sóhaj-figura”) motívumból írt főtémát, amelynek mozgalmassága nyugtalanságot és feszültséget áraszt. Ez a „mélyvízbe bedobós technika” a romantikában nagyon kedvelt lett, szép példák Felix Mendelssohn hegedűversenye vagy Sergey Rachmaninov 3 zongoraversenye.
Mindvégig ez a hangulat az uralkodó a tételben, hol agresszívabban, hol kétségbeesettebben, a feloldódás reménye nélkül. A tétel szonátaformájú.
Andante
[szerkesztés]Ritkán találkozhatunk olyan esettel, mint amit itt tapasztalhatunk: a lassú tétel rendkívül szorosan kapcsolódik a nyitó gyors tételhez.
Mozart ezt az Esz-dúr tételt is szonátaforma szerint írta meg. Itt is fontos szerep jut az ellenpontozásnak. Főtémájának melódiavonala ugyanaz a négy hang, ami Mozart kvázi zenei „névjegye” és amely a Jupiter-szimfóniában a fúgatémát adja.
A lassú tétel kidolgozásában démoni erők viaskodnak egymással; mint ahogy Hermann Abert írja: „az egész kidolgozás az érzelem egyetlen hatalmas diminuendója, anélkül, hogy ez az előadási utasítás egyszer is szerepelne a partitúrában…”
Menuetto. Allegretto
[szerkesztés]A Menüett itt már nem tánc, lapidáris ellenpontozás és sajátos ritmika figyelhető meg benne. Csak a trió osztrák népzenei fordulatai lazítja valamennyire a tétel feszültségét.
Jellegzetes a tétel kezdésén hallható hemiolák.
Allegro assai
[szerkesztés]A finálé „szurony”-témája a mannheimi iskola közismert stílusjegye, a kisebb és nagyobb hangszercsoportok váltakozása a versenyművek hatása. A tétel nyugtalansága azonban éppúgy az első tétel visszaidézése, mint a harcias ritmikája. Ez a tétel is szonátaformában íródott.
A kidolgozási szakasz a főtéma legkisebb tetszetősségét is eltörli, ellenpontozó szerkesztése ugyanolyan, mint a nyitótételben, itt azonban valóban a kontrapunktikus technika mesterének bizonyul Mozart. Ez a rész arról is híres, hogy rövid időn belül egy hang kivételével a kromatikus skála összes hangját megszólaltatja:
Hangszerelés
[szerkesztés]Itt is nagy gonddal válogatta össze a zenekar hangszereit: klarinétok helyett oboákat írt elő, trombitákat és üstdobokat pedig egyáltalán nem kívánt használni. Később úgy módosította eredeti elképzelését, hogy az oboák szólamát megosztotta az oboák és klarinétok között. Innen a mű két változata.
A végleges hangszerelés: fuvola, két oboa, két klarinét, két fagott, két kürt és vonós hangszerek.
Hatása más szerzőkre, ill. kritikusokra
[szerkesztés]- Ludwig van Beethoven nagyon jól ismerte ezt a szimfóniát, 29 ütemet ki is másolt a műből a jegyzetfüzetébe. Állítólag ezen szimfónia utolsó tétele inspirálta a „Sors”-szimfónia harmadik tételének megírására.
- Franz Schubertre is nagy hatással volt a mű; általában a vonósötösein, ill. az 5. szimfóniájának menüettjén mutatkozik meg.
- Robert Schumann szerint „görögös könnyedség és bátorság” jellemzi a művet.
- Donald Francis Tovey szerint ez egy opera buffa, annak ellenére, hogy a szimfónia hangvétele elég tragikus.
- Charles Rosen a Klasszikus zene c. könyvében (megjelent magyarul a Zeneműkiadó kiadásában) kifejtett nézete szerint a szenvedés, az agresszió és a fájdalom megtestesítője a szimfónia.
Hatása a populáris kultúrában
[szerkesztés]- 1971-ben „pop” változata, amelyet Waldo de Los Rios készített, az Egyesült Királyságban a slágerlisták élére állt.
- Ezen kívül mint csengőhang is igen népszerű.
Források
[szerkesztés]- Pécsi Géza: Kulcs a muzsikához: Művészeti, zeneelméleti és magyar népzenei alapismeretek. Tizedik, bővített kiadás. Pécs: Kulcs a muzsikához kiadó. 2003. 208. o. ISBN 963 03 5519 1
További információk
[szerkesztés]
