Ugrás a tartalomhoz

„Henri Matisse” változatai közötti eltérés

A Wikipédiából, a szabad enciklopédiából
[nem ellenőrzött változat][nem ellenőrzött változat]
Tartalom törölve Tartalom hozzáadva
BotMultichill (vitalap | szerkesztései)
a Robot: következő hozzáadása: pag:Henri Matisse
Lynu (vitalap | szerkesztései)
120. sor: 120. sor:
*[http://www.matisse-picasso.com/ Matisse-Picasso]
*[http://www.matisse-picasso.com/ Matisse-Picasso]
*[http://www.centrepompidou.fr/education/ressources/ENS-matisse/ENS-matisse.htm/ Centre Pompidou Paris]
*[http://www.centrepompidou.fr/education/ressources/ENS-matisse/ENS-matisse.htm/ Centre Pompidou Paris]
* [http://www.terminartors.com/painterdetailed?ID=208 Henri Matisse festményei - TerminArtors.com]



[[Kép:Musee Matisse Nice.jpg|thumb|left|Matisse Múzeum Nizza]]
[[Kép:Musee Matisse Nice.jpg|thumb|left|Matisse Múzeum Nizza]]

A lap 2007. október 5., 18:01-kori változata

Carl Van Vechten fotója, 1933.

Henri Matisse (Le Cateau-Cambrésis, 1869. december 31. – Nizza, 1954. november 3.) – francia festőművész, a 20. századi festészet egyik legjelentősebb alakja.

„Ha az eszközök úgy megkoptak, mint a huszadik század festészetében, hogy kifejezőerejük kimerült, akkor vissza kell térni az alapokhoz... Akkor képeink megtisztulnak... közvetlenül a szép kékkel, a szép vörössel, a szép sárgával beszélnek, az elemi tartalmakkal, amelyek az emberi lélek mélyét érintik meg. Az a fauvizmus kiindulópontja: A bátorság, hogy visszataláljunk a tiszta eszközökhöz.”

A fauves-ok („vadak”) festészeti mozgalma – az impresszionizmus után – a legfontosabb lépés volt a modern festészet történetében. A fauve-ok a színek térhatást keltő tulajdonságait kutatták. Lemondtak a perspektíva alkalmazásáról. A kép felületén kétdimenziós, tiszta színfoltokat alkalmaztak.

„A fauvizmus egy rövid pillanat volt, amelyben úgy gondoltuk, hogy az összes színt egy szintre kell emelni anélkül, hogy egyet is feláldoznánk közülük..." -Matisse-

Matisse a modern festészet történetében Cézanne után és Picasso előtt a legnagyobb hatású festő volt. Jogi diplomát szerzett. Egy gyomorműtét (1890) után kezdett el festeni és festészetet tanulni. 1903-ban részt vett az első Őszi Szalonon, képeivel gyakran felháborodást keltve. 1912-ben Morozov, orosz műgyűjtő vásárolt tőle először. Morozovnak és Scsukinnak hála Moszkvában, a Puskin Múzeumban ma 48 Matisse-festmény látható.

Életrajza

Henri-Emile-Benoît Matisse 1869. december 31-én született az észak-franciaországi Le Cateau-Cambrésisben. Szülei festék- és gabonakereskedelemből éltek.

Tanuló évei

1882- 1887-ig Saint-Quentin-ben járt gimnáziumba. 1887-1888-ig Párizsban jogot tanult és diplomát szerzett. 1889-től ügyvédbojtárként dolgozott a Derieu ügyvédi irodánál Saint-Quentin-ben, és az École Quentin de La Tour rajzkurzusára járt.

Az 1890-as évet gyomoroperációja miatt betegágyban kellett töltenie, ezalatt kezdett komolyan festeni, édesanyja egy festékkészlettel is meglepte. 1891-ben abbahagyta jogi tanulmányait hogy csak a festészettel foglalkozhasson.

Párizsba utazott, ahol beiratkozott az Académie Julian-ra, és elkezdett készülni az Ecole des Beaux-Arts felvételi vizsgájára.

1892-ben otthagyta az Académie Julian-t. Felvételizett az Ecole des Beaux-Arts-ra – elutasították. Beiratkozott az Ecole des Arts Décoratifs esti tanfolyamára, ahol összebarátkozott Marquet-val. Ezév végén Gustav Moreau szárnyai alá vette, tanítása alapvető szerepet játszott Matisse festészetének kialakulásában. Moreau műtermében dolgozott és sok időt töltött a Louvre-ban mások (pl.: Raffaello, Chardin, David) műveinek másolásával.

1894-ben megszületett lánya: Marguerite, akinek édesanyját; Amélie Parayre-t csak később, 1898-ban vette feleségül. Később még 2 gyermekük született: Jean 1899-ban és Pierre 1900-ban.

1895 áprilisában végre felvették az Ecole des Beaux-Arts-ra. 1896-ban sikerrel állította ki négy képét a "Salon de la Société Naionale"-on, két képét meg is vásárolták. Moreau halála után Matisse otthagyta az Ecole des Beaux-Arts-t. Derainnel együtt Carriére festőakadémiáját látogatta és szobrászatot tanult.

1898-ban megházasodott, felesége: Amélie Parayre. Nászútra Londonba mentek, ahol Matisse Pissaro tanácsára Turner műveit tanulmányozta. További utazásaik állomásai: Toulouse, Ajaccio.

1901-ben kiállított a 'Salon des Indépendants'-on, megismerkedett Maurice de Vlaminck-kal és André Derain-nel. 1903-ban két képével részt vett az első Salon d'Automne-on, mely anyagi hasznot nem hozott, de remek bemutatkozási lehetőség volt.

1904-ben tartotta első saját kiállítását Ambroise Vollard galériájában. Ezév nyarát Saint-Tropez-ban töltötte, Paul Signac villája mellett lakott. Ekkor festette híres "Luxe, calme et volupté" ("Fény, nyugalom és gyönyör") c. festményét, melyet Signac megvásárolt tőle. Az ezévi Salon d'Automne-on 13 képét állította ki.

Fauvizmus

1905 nyarát Matisse Collioure-ban töltötte Derain-nel. Az ezévi Salon d'Automne-on Matisse, Derain, Friesz, Manguin, Marquet, Puy, Rounault, Valtat és Vlaminck képeit együtt állították ki. Az eseményen jelen volt a "Gil Blas" című lap kritikusa: Louis Vauxcelles – ő nevezte őket írásában irónikusan "Fauves" ("vadak") – nak. Az elnevezés gyorsan elterjedt, az 1906-os Salon des Indépendants-on már mindenki így hívta őket.

1906-ban tartotta Matisse második önálló kiállítását, 55 képpel, 3 szoborral, rajzokkal és metszetekkel, a Druet galériában. Részt vett az 1906-os Salon d'Automne-on. Ezévben találkozott először Picassoval Párizsban, mindketten Gertrude és Leo Stein műgyűjtők kedvenceivé váltak. Matisse sok technikai tanáccsal segítette Picassót, bemutatta néhány műgyűjtőnek, közösen kiállítottak.

1907-ben kiállítások: tavasszal a Salon des Indépendants-on és ősszel a Salon d'Automne-on. 1908-ban, Párizsban megnyílt a l'Académie Matisse. Nagy sikere volt, sok diákkal, de Matisse-nak nagyon nagy munkát jelentett, ezért 2év után otthagyta.

1906-tól sok helyre utazott (inspiráció gyűjtés céljából is): Algériába, majd Olaszországba, Németországba, Marokkóba és Oroszországba.

1908-ban megnyíltak első kiállításai New Yorkban, Moszkvában és Berlinben.

Ezévben festette a "La Desserte rouge" ("Vörös harmónia") c. képét.

1909-ben Šukin, a moszkvai műgyűjtő megrendelt Matisse-tól 2 képet: Tánc és Zene címekkel. Ezévben Párizsból Issy-les-Moulineaux-ba költözött; házat vásárolt és műtermet épített.

1910-ben nagy, retrospektív kiállítása nyílt Párizsban, a Bernheim-Jeune Galériában. 1910-1912 utazásai: München, majd Spanyolország, Moszkva, Marokkó, Tanger.

1913- részt vett a New York-i Armory Show-n és Berlinben a Secession Kiálításon.

1914-ben a háború kitörésekor festményeit elkobozták. Nem hívták be katonai szolgálatra.

1916-tól rendszeresen járt Nizzába. Először csak a teleket töltötte a Côte d'Azur-ön, később az év egyik felében Párizsban, a másik felében Nizzában élt.

1918-ban Picassoval közösen állított ki. Antibes-ban meglátogatta Bonnard-t, Cagnes-ban pedig Renoirt.

1920-ban Sztravinszkij: "Csalogány" c. balettjéhez díszleteket és kosztümöket tervezett. Az Orosz Balettal Londonba utazott.

1922-ben Odaliszkokról sorozat – 1919 és 1929 között mintegy 50 odaliszkot ábrázoló kép készült. Ekkor volt Matisse modellje Henriette Darricarrére, aki 1920-1927-ig modellkedett neki. Legtöbb odaliszk témájú festményét – köztük a "Figure décorative sur fond ornamental"-t ("Dekoratív alak ornamentális háttér előtt") – és több szobrát róla mintázta.

1927-ben szervezett számára fia (Pierre Matisse) először kiállítást New York-ban. Később, 1934-35-ben több kiállítása is volt fia New York-i Galériájában.

1930- utazások: New York, San Francisco, Tahiti. Albert Barnes-tól felkérést kapott egy freskóra – ez lett a "La Danse" (A tánc), melyen 3 éven át dolgozott. A freskó előkészületei során színes papírkivágásokat használt.

1931-33- nagy retrospektív kiállítások: Berlin, Párizs, Bázel, New York.

1935-36- több aktot festett, modellje ezidőben: Lidia Delektroszkaja- később a titkárnője lett, ő segített neki a papírkivágásoknál is. Róla mintázta a "Le nu rose" ("Rózsaszínű akt") c. festményét.

James Joyce "Ulysses"-éhez rézkarcokat készített, és Sosztakovics "Vörös és fekete" c. balettjének díszletein, jelmezein dolgozott. A balettet Monte Carlóban, New Yorkban és Párizsb an mutatták be.

1939-től, a háború kitörésétől Nizzába költözött. Elvált feleségétől. Matisse sosem foglalkozott politikával, ezért a Vichy-kormány hagyta alkotni.

Felesége és lánya az ellenállásnak dolgoztak, amiért felesége 6 hónapot töltött börtönben, lányát koncentrációs táborba tartó vagonba zárták, de a szövettségesek érkezésekor kiszabadult.

1941-ben nyombélrákkal operálták a Lyon-i kórházban. Felgyógyult és újult erővel dolgozott Nizzában, bár gyakran ágyban vagy tolószékben festett.

1943-ban Vence-ba költözött. 1948-51-ig dolgozott a Vence-i Rózsafűzér kápolnán, amely a dominikánus nővérek tulajdona. Az épület eredetileg egy pajta volt.

"Papiers découpés" – Papírkivágások

Matisse 1920-ban használt először papírkivágásokat, amikor "A fülemüle éneke" c. balett táncosainak ruháját tervezte, de ekkor ezt a technikát még csak segédeszközként használta.

1943-tól lett a papírkivágás a fő technikája, jelentős újítás volt, és ágyhoz kötött egészségügyi állapotában kerekesszékéből is tudott így dolgozni. Asszisztensnőjére bízta a papír gouache-sal való befestését, melyből aztán kivágta figuráit, formáit, majd kollázst készített belőlük.

Matisse ezt a technikát "ollóval való rajzolás"-nak nevezte.

Emmanuel Tériade görög könyvkiadó felkérése 1943-44-re 20 papírkivágásos képpel készült el, melyeket 1947-ben "Jazz" címmel ki is nyomtattak Párizsban. A könyv 250 példányban jelent meg.

A "Kék aktok" sorozata 1952-ben készült.

1953-ban kiállítása nyílt papírkivágásaiból Párizsban.

1954. november 3-án szívroham következtében húnyt el Nizzában, halála pillanatáig dolgozott. Nizzában, a Cimiez-i temetőben temették el.

Külső hivatkozások


Matisse Múzeum Nizza
Fájl:Commons-logo.svg
A Wikimédia Commons tartalmaz Henri Matisse témájú médiaállományokat.