Dombrovszky László

A Wikipédiából, a szabad enciklopédiából
Dombrovszky László
SzületettStanisław Dombrowski
1894. augusztus 7.[1]
Orhei[1]
Elhunyt1982. április 30. (87 évesen)[1]
Budapest[1]
Állampolgárságamagyar
Foglalkozásafestőművész
A Wikimédia Commons tartalmaz Dombrovszky László témájú médiaállományokat.
SablonWikidataSegítség

Dombrovszky László, Stanisław Dombrowski (Orhei, Besszarábia, Oroszország, 1894. augusztus 7.Budapest, 1982. április 30.) festőművész.

Életrajza[szerkesztés]

Dombrovszky László festőművész 1894. augusztus 7-én a besszarábiai Orhei-ben született, Stanisław Dombrowski néven. Apja, Dombrovszky Szergej, erdőmérnök, lengyel nagykereskedő, anyja, Maria Aranov, orvos. Stanisław gyermekkorát Vologdában töltötte, Nyizsnij-Novgorodban érettségizett. A nyugati orientáltságú értelmiségi szülei Párizsba küldik, ahová az 1917-es forradalom véres eseményei elől az édesanya véglegesen kijuttatta. A család többi tagja, a szülők és a két nővér a forradalmi téboly áldozatává váltak. Stanisław Dombrowski élete során hosszabb időt töltött Franciaországban, Itáliában, Svédországban, Dániában, Bulgáriában. Ifjú korában Párizs az önálló művésszé válás útját nyitotta meg előtte. A francia fővárosban többek közt Matisse és Othon Friesz tanítványa lett, a Julian Akadémiára járt, és az École de Paris nemzetközi művésztársaság vonzáskörébe került, melynek szellemisége meghatározó volt a művész oeuvre-jének alakulásában.

1921-ben telepedett le Magyarországon. A beilleszkedést megkönnyítendő honosíttatta magát, és élve a korabeli felnőttekre érvényes örökbefogadási törvény adta lehetőséggel, mint Szathmáry Géza fogadott fia, nevét Dombrovszky-Szathmáry Lászlóra változtatta. Festményein azonban a Dombrovszky László, vagy a Dombrovszky szignatúrát használta.

1924-ben Szőnyi Istvánnal és Berény Róberttel egyik alapítója volt a Zebegényi Művésztelepnek. Ugyanakkor francia iskolázottsága megkülönbözteti stílusát a poszt-nagybányai iskolától. A magyar művészek közül Czóbel Béla és Berény Róbert festészete hatott rá. Művészetében ekkoriban az École de Paris és a poszt-nagybányai iskola közötti egyensúlyt kereste. A 60-as években fiatalosan felszárnyaló festészetének szellemisége a klasszikus mesterré érett Braque-éval és Matisse-éval mutat rokonságot. Idős korában művészete fokozatosan egyre elvontabb, absztrakt, zenei hatásokon alapuló irányba fordult. „Művészetének lételeme a ritmus – mégpedig a szín és vonalritmus, ezekre épül képei kompozíciós rendje. Tudatosan törekedett zenei hatásra, sok képnek adhatnánk az improvizáció elnevezést – zenei értelemben”, írta Dombrovszkyról Németh Lajos jeles művészettörténész. 1969-ben Torday Aliz művészeti íróval folytatott beszélgetésében Dombrovszky László így fogalmazta meg ars poétikáját: „a képzőművészet számomra nem logikai, spekulatív világ, hanem érzelmi, mint a költészet. A műalkotás igazsága más, mint a napi igazság … Minden alkotásnak saját törvényei vannak … a művészet mindig az emberről beszél, még akkor is, ha nem ábrázol embert. Az emberben minden lehetséges, minden megtörténhet. A művészet olyan újat keres, ami ugyan nincs, de kellene, hogy legyen … A kép mindig teljes egész. Soha nem lehet részletét kivonni és külön szemlélni. Olyan, mint a zenekari mű, ahol nem külön-külön halljuk a hangszereket, hanem együtt, s csak így érik el a kívánt hatást… Zene és szín nélkül élet nincs, hiszen a hang és a szín a létezés egyik megjelenési formája.”

Magyarország német megszállása alatt illegális, embermentő tevékenységet folytatott. Szoros kapcsolatban áll Raoul Wallenberg egyik munkatársával, Forgács Vilmossal, aki összehozta Dombrovszkyt a svéd diplomatával. Így került sor többek között Wallenberg egyetlen olyan portréjának a megfestésére is, amelyhez Raoul Wallenberg modellt ült 1944 szeptemberében. A kép a washingtoni Holocaust Múzeum állandó kiállításán látható.[2]

Dombrovszky László Budapesten, 1982. április 30-án hunyt el. Képei megtalálhatóak Magyarország, Franciaország, Németország, Svájc, Dánia, Svédország (Statens Porträttsamling på Gripsholm), Olaszország múzeumaiban, köz- és magángyűjteményekben. A két világháború között − főként Itáliában, Skandináviában − portréfestészetből élt. A képek nagy része, valamint a párizsi műtermében maradt művei a második világháború alatt elvesztek. A művek egy-egy aukció vagy véletlen esemény során időnként felbukkannak…

Egyéni kiállítások[szerkesztés]

  • 1944 • március 19. Tamás Galéria, gyűjteményes kiállítás
  • 1961 • Rákóczi Múzeum, Sárospatak
  • 1967 • Csók Galéria, Budapest (kat.)
  • 1968 • Vörösmarty Művelődési Ház, Kápolnásnyék
  • 1973 • Móra Ferenc Múzeum Képtára, Szeged
  • 1974 • Csók Galéria, Budapest
  • 1977 • Csók Galéria, Budapest
  • 1984 • Görög templom, Vác (kat.)
  • 1985 • Vigadó Galéria, Budapest (gyűjt., kat.).
  • 2005 • Budapest Galéria, Budapest, emlékkiállítás
  • 2006 • Zebegény, Szőnyi István Múzeum
  • 2008 • Győr, Városi Művészeti Múzeum, emlékkiállítás

Válogatott csoportos kiállítások[szerkesztés]

  • A Műcsarnokban megrendezett Magyar képzőművészeti kiállításokon 1968-ig rendszeresen szerepelt.
  • 1946 • Magyar Képzőművészetért Mozgalom I. kiállítás, Ernst Múzeum, Budapest
  • 1947 • Magyar művészhetek reprezentatív képzőművészeti kiállítás, Ernst Múzeum, Budapest • Magyar Képzőművészek Szabadszervezetének II. Szabad Nemzeti kiállítása, Fővárosi Képtár, Budapest
  • 1960 • Dolgozó emberek között, Ernst Múzeum, Budapest
  • 1964 • Téli tárlat, Székesfehérvár
  • 1968 • 4. Balatoni Nyári Tárlat, Balatoni Múzeum, Keszthely • Dolgozó emberek között, Ernst Múzeum, Budapest •Állami vásárlások kiállítás, Műcsarnok, Budapest
  • 1970 • II. Országos Akvarell Biennálé, Eger
  • 1973 • XIV. Szegedi Nyári Tárlat, Móra Ferenc Múzeum, Szeged
  • 1974 • IV. Országos Akvarell Biennálé, Eger.

Művek köz-, és magángyűjteményekben[szerkesztés]

  • Fővárosi Képtár, Budapest
  • Janus Pannonius Múzeum, Pécs
  • Magyar Nemzeti Galéria, Budapest
  • Statens Porträttgalerie, Gripsholm
  • United States Holocaust Memorial Museum, Washington

És számos magyar, valamint külföldi magángyűjtemény.

Jegyzetek[szerkesztés]

  1. a b c d Magyar életrajzi lexikon (magyar nyelven). Akadémiai Kiadó, 1967. (Hozzáférés: 2022. október 13.)
  2. portré

Források[szerkesztés]

Emléktáblája:
II. kerület Keleti Károly utca 26.
  • Lajos Németh, introduction of the catalogue, Csók Gallery, Budapest, 1967,
  • Sándor Láncz, Művészet (Art), 1967/No.11.
  • Lajos Németh, Current exhibitions, New Hungarian Quarterly, 1967/27.
  • Exhibition calendar, in Művészet (Art), 1974/Nr.5.
  • József Vadas, Trees in main roles, Élet és Irodalom (Life and Literature), 25 May 1974.
  • János Frank, Introduction of the catalogue of the Csók Gallery, Budapest, 1977
  • Lajos Németh, Introduction of the catalogue, Vác, Greek church, exhibition hall, 25 May 1984
  • András Csanády, Introduction of the catalogue of the Vigadó Gallery, Budapest, 1985
  • Ottó Mezei-Ninette Dombrovszky, László Dombrovszky Exhibition catalogue, Budapest Gallery 2005
  • Ember, Mária: ‘Az ismeretlen Wallenberg-portré története’ [The History of an Unknown Wallenberg Portrait], Köztársaság, 29 May 1992 issue, pp. 82–83; idem: Wallenberg Budapesten [Wallenberg in Budapest], Budapest: Városháza, 2000, pp. 47–48

További információk[szerkesztés]