Ugrás a tartalomhoz

Coachella Fesztivál

Ellenőrzött
A Wikipédiából, a szabad enciklopédiából
Coachella Fesztivál
Helyszín(ek) Amerikai Egyesült Államok, Kalifornia, Indio
Megrendezés évei1999, 2001–napjainkig
AlapítóPaul Tollett
Stílusrock, indie,
hiphop, EDM
Elhelyezkedése
Coachella Fesztivál (Kalifornia)
Coachella Fesztivál
Coachella Fesztivál
Pozíció Kalifornia térképén
é. sz. 33° 40′ 42″, ny. h. 116° 14′ 02″33.678390°N 116.234021°WKoordináták: é. sz. 33° 40′ 42″, ny. h. 116° 14′ 02″33.678390°N 116.234021°W
A Coachella Fesztivál weboldala
A Wikimédia Commons tartalmaz Coachella Fesztivál témájú médiaállományokat.

A Coachella Valley Music and Arts Festival, gyakran egyszerűen Coachella, egy évente megrendezett zenei fesztivál és művészeti fesztivál, amelyet az Empire Polo Club területén tartanak Indióban, Kaliforniában, az Egyesült Államokban, a Coachella Valleyben, a Colorado Desert térségében. A fesztivált Paul Tollett és Rick Van Santen alapította 1999-ben, és a Goldenvoice szervezi, amely 2001 óta az AEG Presents leányvállalata.[1] Az esemény számos zenei műfaj előadóit vonultatja fel, többek között rock, pop, indie, hiphop és elektronikus tánczene műfajokból, valamint művészeti installációkat és szobrokat is bemutat. A fesztivál területén több színpadon folyamatosan élő koncertek zajlanak. Az esemény számos zenei műfaj előadóit vonultatja fel, többek között rock, pop, indie, hiphop és elektronikus tánczene műfajokból, valamint művészeti installációkat és szobrokat is bemutat. A fesztivál területén több színpadon folyamatosan élő koncertek zajlanak.

A fesztivál eredete egy 1993-as koncertre vezethető vissza, amelyet a Pearl Jam adott az Empire Polo Clubban, miközben bojkottálta a Ticketmaster által ellenőrzött helyszíneket. A koncert igazolta, hogy a terület alkalmas nagy események lebonyolítására, ami végül az első Coachella Fesztivál megrendezéséhez vezetett: az eseményt két napon át tartották 1999 októberében, három hónappal a Woodstock '99 után. Miután 2000-ben nem tartottak fesztivált, a Coachella 2001 áprilisában tért vissza, ekkor még egynapos eseményként. 2002-ben a fesztivál ismét kétnapos formátumra váltott. A Coachellát 2007-ben háromnaposra bővítették, majd 2012-ben egy második hétvégét is hozzáadtak; jelenleg áprilisban egymást követő, háromnapos hétvégéken rendezik meg, azonos fellépőlistával mindkét hétvégén. A szervezők 2003-ban kezdték engedélyezni a nézők számára a helyszínen való kempingezést, ami a fesztivál történetének egyik jelentős bővítése volt. A fesztivált 2020-ban és 2021-ben nem rendezték meg a Covid19-pandémia miatt.[2]

A Coachella népszerű és már befutott zenei előadókat, valamint feltörekvő művészeket és újra összeállt együtteseket is bemutat. Az Egyesült Államok és a világ egyik legnagyobb, legismertebb és legnyereségesebb zenei fesztiválja.[3][4] A 2013 és 2015 között megrendezett Coachella mindegyike új rekordot állított fel a fesztivál látogatottságában és bevételeiben. A 2017-es fesztiválon 250 000 ember vett részt, és 114,6 millió dollár bevételt termelt. A Coachella sikerének hatására a Goldenvoice további zenei fesztiválokat hozott létre ugyanazon a helyszínen, kezdve az évente megrendezett country fesztivállal, a Stagecoach-sal 2007-ben.

Története

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]

Még mielőtt egyáltalán megnéztük volna az [Empire Polo Club] területét, már megfogott minket. Azt akartuk, hogy messze legyen. Hogy átadd magad. Hogy ne tudd elhagyni a házadat, megnézni pár zenekart, és még aznap este hazamenni. Azt akarjuk, hogy kijöjj ide, elfáradj, és vasárnap délutánra már átkozd a fesztivált. Az a naplemente, és az egész Coachella‑érzés akkor talál meg.

—A Coachella társalapítója, Paul Tollett, a fesztivál helyszínválasztásának indoklásáról[5]

1993. november 5-én, a Pearl Jam Vs. Tour turnéja során az amerikai rockegyüttes csaknem 25 000 rajongó előtt lépett fel az Empire Polo Club területén Indióban, Kaliforniában.[6] A helyszínt azért választották, mert az együttes nem volt hajlandó Los Angelesben fellépni a Ticketmasterrel folytatott vitája miatt, amely a jegyvásárlásokra kivetett szolgáltatási díjakból eredt.[7][8] A koncert bebizonyította, hogy a polo club alkalmas nagyszabású események lebonyolítására; Paul Tollett, akinek koncertszervező cége, a Goldenvoice foglalta le a helyszínt a Pearl Jam számára, azt mondta, hogy ez a fellépés vetette el a magját annak, hogy a területen később zenei fesztivált rendezzenek.[9]

1997 körül a Goldenvoice nehézségekbe ütközött a koncertek lekötésében a nagyobb cégekkel szemben, és nem tudott olyan magas gázsikat ajánlani, mint versenytársai, például az SFX Entertainment. Tollett így fogalmazott: „Pénzügyileg nagyon megverték a seggünket. Sok zenekart elveszítettünk. És nem tudtunk versenyezni a pénzzel.”[10] Ennek eredményeként megszületett a zenei fesztivál ötlete, és Tollett elkezdett olyan koncepciókon gondolkodni, amelyek több helyszínt is magukban foglalnak. Szándéka az volt, hogy trendi előadókat foglaljon le, akik nem feltétlenül voltak listavezetők: „Talán ha egy csomót összeraksz belőlük, az sok ember számára mágnes lehet.”[7] Az 1997-es Glastonbury Festival látogatása során Tollett szórólapokat osztogatott előadóknak és menedzsereknek, amelyeken az Empire Polo Club képei szerepeltek, és egy lehetséges fesztivált ajánlott a helyszínen. A Glastonburyben gyakori, eső okozta sáros körülményekkel szemben így emlékezett vissza: „Volt ez a szórólapunk… a napos Coachellát mutatta. Mindenki nevetett.”[8]

Miután több lehetséges helyszínt is felderítettek a fesztivál számára,[5] Tollett és a Goldenvoice társelnöke, Rick Van Santen 1998-ban visszatértek az Empire Polo Clubba a Big Gig fesztivál idején. A helyszín fesztiválra való alkalmassága lenyűgözte őket, ezért úgy döntöttek, hogy ott rendezik meg az eseményt.[11] A szervezők remélték, hogy az első fesztivált már 1998-ban megtarthatják, de erre csak a következő évben nyílt lehetőség.[8] 1999. július 16-án a Goldenvoice bejelentette, hogy az Indio városi tanácsa jóváhagyta a fesztivált, és 90 000 dollárt biztosít olyan szolgáltatásokra, mint a forgalomirányítás és a közbiztonság. A támogatást a szervező visszafizetési garanciája mellett adták, mivel a város nem akart újabb veszteséget elszenvedni; az előző évi Big Gig fesztivál 16 000 dollárjába került Indiónak a fellépőlista utolsó pillanatban történt módosításai és a gyenge látogatottság miatt.[12] A Coachella Valley Music and Arts Festival hivatalos bejelentésére július 28-án került sor, egy előzetes, 40 fellépőt tartalmazó listával;[13] a jegyek augusztus 7-én kerültek árusításba.[14]

A Coachella bejelentése mindössze egy héttel a Woodstock '99 lezárása után érkezett – egy olyan fesztivál után, amelyet 1999 júliusában fosztogatások, gyújtogatások, erőszak és nemi erőszakok árnyékoltak be. Ennek következtében a Goldenvoice biztosítási költségei 40%-kal emelkedtek, és a vállalat bizonytalansággal nézett szembe a Coachella jegyeladásait illetően.[8][15] A szervezők már eredetileg is egy „kényelmes fesztiválélményt” kívántak nyújtani a Coachellán, de a Woodstock '99 eseményei után még inkább elkötelezték magukat e cél mellett. A reklámok ingyenes ivókutakat, bőséges mosdókat és párásító sátrakat ígértek.[15] Visszatekintve Tollett „pénzügyi öngyilkosságnak” nevezte azt a döntést, hogy mindössze két hónappal a rendezvény előtt jelentették be az új fesztivált.[8]

1999, 2001–2002

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]

1999. október 9–10-én rendezték meg az első Coachella Valley Music and Arts Festival-t. A fesztivál főfellépői Beck, Tool és Rage Against the Machine voltak; további fellépők között szerepelt the Chemical Brothers, Morrissey, A Perfect Circle, Jurassic 5 és Underworld. Eredetileg a szervezők háromnapos eseményt terveztek (péntektől vasárnapig), és még a brit Massive Attack együttest is fontolóra vették harmadik napi headlinernek.[16] A szervezők arra törekedtek, hogy az európai zenei fesztiválok hangulatát teremtsék meg: kisebb tömegeket, kiváló környezetet és sok lemezjátszót biztosítva.[17] Az előadók kiválasztásánál a művészi értéket helyezték előtérbe a rádiós népszerűséggel szemben, így a Coachella kiérdemelte az „anti-Woodstock” jelzőt.[18]

A jegyek naponta 50 dollárért keltek el; az első napra körülbelül 17 000, a másodikra 20 000 jegyet adtak el,[17] ami elmaradt a 70 000 fős összlátogatottsági céltól.[19] A résztvevők számára ingyenes parkolást és egy üveg ingyenes vizet biztosítottak a belépéskor.[17] Az esemény zökkenőmentesen zajlott, a jól viselkedő tömeg éles kontrasztot mutatott a Woodstock '99-et sújtó erőszakkal; a Coachella látogatói számára a legnagyobb kihívást a 100 °F feletti hőmérséklet és annak eldöntése jelentette, hogy a több mint 80 fellépő közül melyiket nézzék meg.[18][19][20] A fesztivált a résztvevők és a kritikusok is kedvezően fogadták; a Pollstar az év fesztiváljának nevezte, míg Robert Hilburn a Los Angeles Times-tól azt írta, hogy „megalapozta azt, ami egy napon akár saját örökséggé is válhat”.[21][22] Ennek ellenére a Goldenvoice 850 000 dollárt veszített a vállalkozáson,[23] ami arra kényszerítette a szervezőt, hogy Tollett szavaival élve „majdnem két évig küzdjön azért, hogy a cég egyáltalán túléljen”.[24] A vezető fellépők és más prominens előadók beleegyeztek abba, hogy halasztott díjazást kapjanak.[25]

A Goldenvoice előzetesen lefoglalta az október 2000-es időpontokat a fesztivál megismétlésére,[26] de végül lemondták az adott évre; Tollett ezt a Dél-Kaliforniában tapasztalható zenei fesztivál‑túlkínálattal magyarázta.[21] Ehelyett a Goldenvoice együttműködött a promóter Pasquale Rotellaval, hogy 2000 szeptemberében az elektronikus tánczenei fesztivált, a Nocturnal Wonderlandet rendezzék meg az Empire Polo Club területén.[27][28] A Goldenvoice úgy döntött, hogy 2001 áprilisában hozza vissza a Coachellát, hogy elkerülje a hőséget.[21][29] A jegyárakat 65 dollárra emelték.[30] A szervezők nehézségekbe ütköztek a fellépők lekötésében, és az „elérhető tehetségek” miatt kénytelenek voltak egynaposra rövidíteni a fesztivált.[31] A főfellépő lekötésével kapcsolatos problémák veszélybe sodorták az eseményt, mígnem Perry Farrell beleegyezett, hogy újra összeállt együttese, a Jane’s Addiction fellépjen.[32] A pénzügyi nehézségek közepette Tollett 2001 márciusában beleegyezett, hogy 7 millió dollárért eladja a Goldenvoice‑ot az Anschutz Entertainment Groupnak (AEG).[33] Az AEG, amely két évvel korábban nyitotta meg a Staples Centert Los Angelesben, azért vásárolta meg a promótert, hogy segítsen új koncerteket találni a helyszínre. A vállalat azt akarta, hogy Tollett folytassa a Coachella szervezését, megértve, hogy az kezdetben veszteséges lesz; Tollett az akvizíció után kezdetben teljes irányítást megtartott a Coachella felett.[32][34] A 2001-es fesztivál — akárcsak elődje — zökkenőmentesen zajlott;[24] 32 000 ember vett részt rajta,[27] és bár ismét veszteséges volt, Tollett becslése szerint ez „alacsony, alacsony hat számjegyű összeg” volt.[24]

Harmadik alkalommal a Coachella visszatért a kétnapos formátumhoz, és 2002. április 27–28-án került megrendezésre. Tollett elmondta, hogy az eseményt azért bővítették két napra, mert egyre több fellépő jelezte részvételi szándékát.[35] Körülbelül 60 előadó lépett fel,[36] a fesztivál főfellépői pedig Björk és Oasis voltak, valamint újra összeállt a Siouxsie and the Banshees.[37] A Palm Desertből származó Queens of the Stone Age lett az első helyi zenekar, amely fellépett a fesztiválon.[23] Az adott évben több változtatást is bevezettek: egy sátorral kevesebbet használtak,[38] így a színpadok száma ötre csökkent négyre,[35] és eltávolítottak egy kerítést a polo pálya közepéről, hogy nyitottabbá tegyék a területet.[38] A erős középső fellépők segítettek meggyőzni Indio közösségét arról, hogy az esemény képes bevételt hozni és konfliktus nélkül lebonyolítható. A két nap alatt több mint 55 000 ember vett részt,[23] és a fesztivál történetében először majdnem nullszaldós lett.[24]

2003–2005

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]

A 2003-as fesztivált április 26–27-én rendezték meg. A Goldenvoice által lekötött 82 fellépő között voltak a főzenekarok, a Red Hot Chili Peppers és a Beastie Boys, valamint az újra összeállt Iggy Pop és the Stooges. A fellépések két szabadtéri színpadon és három sátorban zajlottak.[39] A jegyárak továbbra is 75 dollárba kerültek naponta, de a kétnapos bérletet 140 dollárra emelték. Első alkalommal engedélyezték a helyszíni kempingezést;[40] Indio városi tanácsa jóváhagyta az éjszakai kempingezést, legfeljebb négy főt engedélyezve a 2 252 kempinghely mindegyikén.[41] A fesztivál 60 000 látogatót vonzott, ami addig a legnagyobb Coachella‑közönség volt.[42]

Goldenvoice Paul Tollett a Radiohead 2004-es fesztiválfellépésének tulajdonítja (a képen), hogy a rendezvény rangja jelentősen emelkedett.

2003 decemberének végén Van Santen 41 éves korában influenzával összefüggő komplikációk következtében meghalt.[43] Tollett egyedül maradva 2004-ben eladta a Coachella felét az AEG‑nek, a fesztivál irányítási jogával együtt. A 2004-es esemény több mint 80 fellépőt vonultatott fel,[44] a főfellépők pedig Radiohead és the Cure voltak, valamint újra összeállt a Pixies. Ez volt az első teltházas Coachella, két nap alatt összesen 110 000 látogatóval. A fesztivál történetében először mind az 50 amerikai államból érkeztek résztvevők. Az eseményt a kritikusok is nagyra értékelték; Hilburn „az ország vezető popzenei fesztiváljának” nevezte, míg a Rolling Stone „Amerika legjobb zenei fesztiváljának” titulálta. Tollett szerint 2004 fordulópontot jelentett a Coachella számára, és a Radiohead lekötését tartotta annak a lépésnek, amely a fesztivál rangját és a zenészek körében való érdeklődést jelentősen megemelte. Ugyanakkor az adott évet elmulasztott lehetőségként is jellemezte, mivel visszautasította a fesztivál harmadik napra való bővítését — amelynek főfellépője David Bowie lehetett volna.[44]

A 2005-ös fesztivált április 30. és május 1. között rendezték meg, főfellépőként a Coldplay és a Nine Inch Nails szerepelt, valamint újra összeállt a Bauhaus. A Cocteau Twins tervezett újraegyesülése végül az együttes döntése miatt elmaradt.[45] A fesztiválra naponta körülbelül 50 000 ember látogatott ki.[46]

2006–2008

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]
A Daft Punk 2006-os Coachella-fellépését a fesztivál történetének egyik legemlékezetesebb produkciójaként szokták emlegetni.

A 2006-os fesztivál főfellépői a Depeche Mode és a Tool voltak. A két legnépszerűbb fellépés közé tartozott Madonna, aki egy zsúfolásig telt táncsátorban játszott, valamint Daft Punk, akik piramis alakú színpaddal készült show-jukkal a Coachella történetének egyik legemlékezetesebb produkcióját adták. A két nap alatt körülbelül 120 000 látogató vett részt az eseményen, ami 9 millió dolláros bevételt hozott a Goldenvoice számára.[47]

Björk, a fesztivál első női főfellépője, 2007. április 27-én lépett fel a Coachellán.

2007-ben a Goldenvoice elindította a Stagecoach Fesztivált, egy éves country zenei fesztivált, amelyet szintén az Empire Polo Club területén rendeznek meg, a Coachellát követő hétvégén. Az új esemény segített elkerülni a Coachella szervezésével kapcsolatos bonyodalmakat; a polo klub tulajdonosa, Alex Haagen III ugyanis a terület átalakítását tervezte, hacsak nem sikerül egy új, nyereséges rendezvényt létrehozni, amely hosszú távú bérleti szerződést tenne pénzügyileg életképessé a Goldenvoice számára.[11] Az új fesztivál bevezetésével együtt a Coachellát 2007-ben véglegesen háromnaposra bővítették. A főfellépők a Red Hot Chili Peppers, az újra összeállt Rage Against the Machine és Björk voltak, mindannyian másodszor headlinerként. A fesztivál három nap alatt több mint 186 000 látogatót vonzott, ami új rekordot jelentett, és 16,3 millió dolláros bevételt hozott.[48] 2008-ban a Coachella 2003 óta először nem lett teltházas. A főfellépők Prince, Roger Waters és Jack Johnson voltak. Waters felfújható [[Pink Floyd féle malac díszlet a fellépése közben elszállt.[23] A 2008-as fesztivál 151 666 látogatót vonzott és 13,8 millió dolláros bevételt ért el,[48] ám veszteséges lett, mivel a jegyek nem fogytak el, és magas fellépti díjakat fizettek Prince és Roger Waters számára.[11][49]

2009–2011

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]

A 2009-es fesztivált a szokásosnál egy héttel korábban rendezték meg. Az új időpontok április 17., 18. és 19. voltak. A rendezvény főfellépői Paul McCartney, The Killers és The Cure voltak. Pénteken McCartney 54 perccel túllépte a fesztivál szigorú kijárási idejét. Vasárnap a The Cure fellépése hirtelen ért véget, miután a fesztivál lekapcsolta a színpad áramellátását, mivel ők is 30 perccel túllépték a saját kijárási idejüket.[50] Figyelemre méltó fellépések voltak többek között Franz Ferdinand, M.I.A. (akinek 2005-ös ráadásműsora egy sátorban az első ilyen volt a fesztivál történetében), a Yeah Yeah Yeahs, valamint ritka megjelenések Leonard Cohen, Dr. Dog és Throbbing Gristle részéről. A fesztivál összesített látogatottsága 152 962 fő volt, bevétele pedig 15 328 863 dollár.[51]

A szervezők 2010-re megszüntették az egynapos jegyek árusítását, és új szabályt vezettek be, amely szerint kizárólag háromnapos belépők voltak kaphatók,[52] ami vegyes reakciókat váltott ki.[53] A főfellépők között volt Jay-Z, Muse és a Gorillaz, valamint újra összeállt a Faith No More és a Pavement.[54] Tollett gazdasági okok miatt fenntartásokkal kezelte a 2010-es fesztivál megrendezését,[55] ennek ellenére a Coachella abban az évben naponta 75 000 látogatót vonzott, így az összesített nézőszám elérte a 225 000-et, ami minden korábbi rekordot megdöntött.[56] Több ezer rajongó tört át a kerítéseken, ami túlzsúfoltsági aggodalmakhoz vezetett. A fesztivál bevétele 21 703 500 dollár volt.[57] A nemzetközi utazást zavarta a Az Eyjafjallajökull vulkán 2010-es kitörése kitörése Izlandon, ami miatt több európai fellépő – köztük a Frightened Rabbit, Gary Numan és a Delphic – lemondta szereplését.[58]

A 2011-es fesztivál előtt a Goldenvoice több helyi beruházást és fejlesztést hajtott végre a Coachella támogatására. A fesztivál határán futó Avenue 50 egy új sávjának finanszírozása mellett a szervező további területet szabadított fel a pologroundon egy 250 000 négyzetlábas rész elegyengetésével és a lóistállók áthelyezésével.[59] A világítást és a biztonsági intézkedéseket is fejlesztették, hogy a fesztivál gördülékenyebben működjön. Az adott év főfellépői a [Kings of Leon](ca://s?q=Meselj_a_Kings_of_Leonrol), az [Arcade Fire](ca://s?q=Meselj_az_Arcade_Firerol), [Kanye West] és a The Strokes voltak, valamint további 190 fellépő szerepelt a programban.[60] A 2011-es fesztivál bevétele 24 993 698 dollár volt,[61] 75 000 fizető látogatóból, ami három nap alatt összesen 225 000 fős nézőszámot jelentett.[62]

2012–2014

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]

2011. május 31‑én a Goldenvoice bejelentette, hogy a 2012-es fesztiváltól kezdve a Coachella egy második, külön jegyezhető hétvégével bővül, mindkét hétvégén azonos fellépőlistával.[63] A döntést megmagyarázva Tollett elmondta, hogy a jegyek iránti kereslet 2011-ben akkor is magas volt, amikor „a működés nem volt a legjobb” 2010-ben, és nem akarta úgy kielégíteni ezt a keresletet, hogy még több látogatót enged be, ezzel túlzsúfolttá téve a helyszínt.[64] A Rolling Stone „nagyon kockázatos lépésnek” nevezte, és azt írta, hogy „nincs garancia arra, hogy a kereslet elég magas lesz ahhoz, hogy ugyanazt a programot két egymást követő hétvégén is teltházra lehessen eladni”.[63] Ennek ellenére a 2012-es jegyek kevesebb mint három óra alatt elkeltek.[65]

A 2012-es fesztivál naplementekor

A 2012-es fesztivál főfellépői a the Black Keys, a Radiohead, valamint Dr. Dre és Snoop Dogg közös produkciója voltak. Az utóbbiak fellépései során a színpadon megjelent a néhai rapper, Tupac Shakur vetített képe.[66] A látványt a Pepper's ghost nevű optikai illúzióval hozták létre, amelyet a vizuális effektekre szakosodott Digital Domain alkalmazott Kara Warner, (a bevezető szöveget egy szinkronszínész mondta fel), majd előadta a „Hail Mary” és a „2 of Amerikaz Most Wanted” című dalokat.[67] Noha a média „hologramként” hivatkozott a technológiára, a vetítés valójában a Musion Eyeliner rendszerrel készült, amely a Pepper's ghost egy változatát alkalmazza.[68][69] A produkció végén a vetítés eltűnt. Dr. Dre engedélyt kért Shakur édesanyjától, Afenitől, aki másnap azt mondta, hogy lenyűgözte a produkció.[70] A néhai énekes, Nate Dogg vetítését is tervezték, de Dr. Dre végül elvetette az ötletet. A 2012-es fesztivál bevétele 47 313 403 dollár volt, 158 387 fizető látogatóval a két hétvégén; az első hétvégére 80 726, a másodikra 77 661 jegyet adtak el.[71]

A Coachella területe 2013-ban

A 2013-as fesztivál előtt bejelentették, hogy a Goldenvoice megállapodást kötött Indio városával, amely szerint a Coachella és a Stagecoach fesztiválok 2030-ig ott maradnak. A megállapodás részeként Indio jegyenkénti bevételi részesedése 2,33 dollárról 5,01 dollárra nő.[72] A 2013-as fesztivál főfellépői a Blur, a The Stone Roses, a Phoenix és a Red Hot Chili Peppers voltak.[73] Az általános belépőjegyek ára 349 dollár volt, ami 34 dolláros emelkedést jelentett az előző évhez képest.[74] A fesztivál 67,2 millió dollár jegybevételt termelt, és 180 000 látogató vett részt rajta, ezzel a világ legnagyobb zenei fesztiváljává vált.[75] 2013 júliusában a Goldenvoice véglegesítette egy 30 millió dolláros vásárlást, amely 280 hektárnyi területet érintett az Empire Polo Club körül, beleértve a 200 hektáros Eldorado Polo Clubot is. A területet korábban az Eldoradótól bérelték, és a jövőben több parkolóhelyet és általános fesztiválterületet biztosít majd.[76] Tollett szerint a vásárlás célja az volt, hogy „segítsen [a Goldenvoice-nak] olyan infrastruktúrát kialakítani, hogy ne kelljen minden évben ugyanazokat a dolgokat újra megcsinálniuk”.[77]

A 2014-es fesztivált április 11–13. és április 18–20. között rendezték meg, és 184 fellépőt vonultatott fel.[78] A pénteki nap főfellépője az újra összeállt Outkast volt, szombaton a Muse, vasárnap pedig az Arcade Fire.[79] Az általános belépőjegyek kevesebb mint 20 perc alatt elfogytak, míg minden más jegytípus (beleértve az 5000 dollár feletti VIP-jegyeket is) kevesebb mint 3 óra alatt.[forrás?] Abban az évben a fesztivál naponta 96 500 látogatót fogadott, és rekordot jelentő 78,332 millió dollár bevételt ért el.[80][81] A Coachellát egymást követő negyedik évben nevezték meg a Billboard Touring Awards Top Festival díjának nyerteseként.[81]

2015–2017

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]
A 2015-ös Coachella fesztivál óriáskerekének látképe a pólópályáról

A 2015-ös fesztivált április 10–12. és 17–19. között rendezték meg,[82] amelynek főfellépői az AC/DC, Jack White és Drake voltak, utóbbi első hétvégés fellépésén pedig Madonna is meglepetésszerűen színpadra lépett. Az általános belépőjegyek ismét kevesebb mint 20 perc alatt elfogytak. A rendezvény új rekordokat állított fel az eladott jegyek számában (198 000) és a teljes bevételben (84 264 264 dollár), amely egy fesztivál esetében addig példátlan volt. A fesztivál elnyerte a Pollstar „Major Music Festival of the Year” díját,[83] ami azt jelentette, hogy a Coachella 11 évből 10 alkalommal nyerte el ezt az elismerést.[84]

2016 márciusában Indio város tanácsa elfogadott egy intézkedést, amely a Coachella fesztivál látogatói létszámának felső határát 99 000-ről 125 000-re emelte, azzal a kikötéssel, hogy a kapacitást fokozatosan növelik, időt adva a városnak a tömegek kezelésére. A Goldenvoice mintegy 50 hektárral növelte a helyszín méretét a Monroe Street, az Avenue 50, az Avenue 52 és a Polo Road mentén.[85]

A 2016-os fesztivált április 15–17. és 22–24. között rendezték meg, és főfellépői az újra összeállt LCD Soundsystem, az újra összeállt Guns N’ Roses (az eredeti tagokkal: Axl Rose, Slash és Duff McKagan), valamint Calvin Harris voltak. Ice Cube fellépése az N.W.A újbóli összeállását is tartalmazta, míg a Guns N' Roses első hétvégés koncertjén vendégként színpadra lépett az AC/DC-ből Angus Young, akik az előző évben voltak főfellépők; a cameo azon a napon történt, amikor bejelentették, hogy Rose lesz az AC/DC új énekese. A második hétvégét több, Prince előtt tisztelgő produkció jellemezte; ő a 2008-as főfellépő volt, és közvetlenül a hétvége előtt hunyt el. A fesztivál 198 000 jegyet adott el, és 94,2 millió dollár bevételt ért el.[86][87]

2017 januárjában olyan hírek jelentek meg, hogy az AEG tulajdonosa, Philip Anschutz számos jobboldali ügyet támogatott adományaival, köztük olyan szervezeteket is, amelyek az LMBT közösséggel szembeni diszkriminációt és a klímaváltozás tagadását népszerűsítik.[88] A hírek hatására rajongók egy része a fesztivál bojkottjára szólított fel.[89] Anschutz a vitát „fake news”-nak nevezte, kijelentve, hogy soha nem adományozna tudatosan olyan szervezetnek, amely az LGBTQ közösség ellen dolgozik, és megszünteti minden ilyen csoport támogatását, amint tudomást szerez róla.[90]

A Coachella 2017-es kiadása április 14–16. és április 21–23. között zajlott, főfellépői pedig a Radiohead, Lady Gaga és Kendrick Lamar voltak.[91] Beyoncét eredetileg főfellépőként jelentették be, de orvosai tanácsára — mivel terhes lett — visszalépett; bejelentette, hogy helyette a 2018-as fesztivált fogja vezetni.[92][93] A jegyek néhány órán belül elkeltek.[94] Az eseményen debütált az új, kizárólag nappal működő Sonora sátor.[95] A 2017-es fesztivál 250 000 látogatót vonzott, és 114,6 millió dollár bevételt ért el,[96] ami az első alkalom volt, hogy egy visszatérő fesztivál átlépte a 100 millió dolláros bevételi határt.[97] A két Coachella-hétvége között a fesztivál területén forgatták a Csillag születik című film jeleneteit, Lady Gaga és Bradley Cooper főszereplésével.[98]

2018–2019

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]
A főszínpad 2018-ban

A 2018-as fesztivál főfellépői a the Weeknd, Beyoncé és Eminem voltak. Az előző évi visszalépését pótolva Beyoncé lett a fesztivál első afroamerikai női főfellépője. Produkciója tisztelgett a történelmileg fekete főiskolák és egyetemek kultúrája előtt,[99] teljes menetelőzenekarral és mazsorett táncosokkal,[100] valamint a fekete görög élet különböző elemeit is beépítve, például step show-t és „strolling” bemutatót a jelöltekkel. A produkcióban színpadra léptek a Destiny’s Child tagjai, Kelly Rowland és Michelle Williams, valamint Beyoncé húga, Solange Knowles is.[101] A fellépések azonnali és széles körű elismerést kaptak,[102][103][104] és számos médium történelminek nevezte.[105][106][107] A The New York Times zenekritikusa, Jon Caramanica így írt: „Nem valószínű, hogy idén vagy a közeljövőben lesz olyan amerikai zenész, aki ennél jelentőségteljesebb, magával ragadóbb, erőteljesebb és radikálisabb produkciót nyújt, mint Beyoncé főfellépése.”[103] A fellépés 458 000 egyidejű nézőt vonzott a YouTube-on, ezzel a fesztivál valaha volt legnézettebb produkciója lett, míg a teljes fesztivál 41 millió nézőt ért el, ami minden idők legnézettebb livestreamelt eseményévé tette.[108][109]

A Teen Vogue egyik beszámolója „elterjedtnek” írta le a szexuális zaklatást és erőszakot a 2018-as fesztiválon, és a cikk szerzője azt állította, hogy 10 óra alatt 22 alkalommal fogdosták meg illetéktelenül.[110] Válaszul a Goldenvoice 2019 januárjában bejelentett egy új kezdeményezést „Every One” néven, amely „rajongói erőforrásokat és irányelveket” foglal magában a szexuális visszaélések elleni küzdelem és a fesztivál ilyen esetekre adott reakcióinak javítása érdekében. „Biztonsági nagyköveteket” biztosítottak, akik a résztvevőket szakmai tanácsadókhoz irányíthatták, és külön megjelölt helyszíneket hoztak létre, ahol a látogatók segítséget kérhettek vagy bejelentést tehettek szexuális visszaélésekről. A program egyik célkitűzése így szólt: „Tudatos lépéseket teszünk annak érdekében, hogy olyan fesztiválkultúrát alakítsunk ki, amely mindenki számára biztonságos és befogadó.”[111]

A Coachella 2019-ben ünnepelte fennállásának 20. évfordulóját. A fesztivált április 12–14. és 19–21. között rendezték meg, főfellépői pedig Childish Gambino, Tame Impala és Ariana Grande voltak.[112][113] 25 évesen Grande lett a fesztivál történetének legfiatalabb főfellépője, és mindössze a negyedik nő, aki vezette a rendezvényt.[114] A fesztivált több kihívás is sújtotta. Justin Timberlake állítólag főfellépő lett volna, de a hangszálai sérülése miatt vissza kellett lépnie.[115] A Goldenvoice kénytelen volt elvetni Kanye West főfellépésének tervét is, mivel nem tudták teljesíteni a kérését, hogy egy hatalmas kupolát építsenek számára a fesztivál közepére. Westet végül engedélyezték, hogy húsvét vasárnapján, április 21-én megtartsa az első nyilvános „Sunday Service” előadást a fesztivál kempingterületén.[116] West és egy gospelkórus körülbelül 33 dalból álló műsort adott elő, saját számai mellett klasszikus R&B- és gospel-feldolgozásokkal.[117] A fesztivál első hétvégéjén több nagy horderejű fellépés hangtechnikai problémákkal küzdött.[118] A második hétvégén a The Daily Beast jelentést tett közzé a fesztivál biztonsági őreinek állítólagos „embertelen bánásmódjáról”. A dolgozók rossz sátorkörülményekről, elégtelen étel- és vízellátásról, hosszú órákról a tűző napon, minimálbérről, valamint a szervezők és az alvállalkozó biztonsági cégek közötti gyenge kommunikációról számoltak be.[119]

2020–jelenleg is

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]

A 2020-as fesztivált eredetileg április 10–12. és április 17–19. között rendezték volna meg, főfellépői pedig Rage Against the Machine, Travis Scott és Frank Ocean lettek volna.[120][121] A Covid19-pandémia miatt a fesztivált először október 9–11-re és október 16–18-ra halasztották, de júniusban Riverside megye közegészségügyi tisztviselői bejelentették, hogy a Coachellát és a Stagecoachet teljesen törlik a nyilvános rendezvények tilalma, valamint a lezárások és a utazási korlátozások miatt.[122] Április 10-én, a fesztivál eredeti kezdőnapjához igazítva, bemutatták a rendezvény 20 éves történetét feldolgozó dokumentumfilmet, a Coachella: 20 Years in the Desert című alkotást a YouTube-on.[123] A 2021-es fesztivált szintén törölték a kaliforniai járványügyi korlátozások és a COVID–19 variánsok jelentette fenyegetés miatt.[124]

A Coachella 2022-ben tért vissza, április 15–17. és április 22–24. között.[125] A főfellépők eredetileg Harry Styles, Billie Eilish, Kanye West és a Swedish House Mafia voltak.[126] Kevesebb mint két héttel a fesztivál előtt West visszalépett. A vasárnap esti főfellépői helyet a Swedish House Mafia töltötte be – akiknek korábban nem volt kijelölt napjuk – egy közös produkcióval the Weeknd társaságában.[127] Bár nem hirdették főfellépőként, Arcade Fire bekerült a 2022-es hivatalos programba április 14-én, egy nappal az első hétvége előtt.[128]

Blackpink lett az első ázsiai előadó, amely főfellépőként vezette a Coachellát 2023-ban.

A Coachella 2023-as rendezvényét, amelyet április 14–16. és április 21–23. között rendeztek meg, szintén az utolsó pillanatban történt fellépőcserékkel volt terhelve. Az eredetileg bejelentett főfellépők Bad Bunny, Blackpink és Frank Ocean voltak; az első kettő a fesztivál történetének első latin, illetve első ázsiai főfellépője lett.[129] A fesztivál első hétvégéje előtt néhány nappal Ocean lábsérüléseket szenvedett egy állítólagos biciklibalesetben a fesztivál területén. A produkcióját emiatt jelentősen visszafogták;[130] a több mint 100 korcsolyást felvonultató jégpályás produkciót az utolsó pillanatban törölték,[131] ami arra kényszerítette a fesztivál személyzetét, hogy sietve megolvasztják a jégfelületet.[132] Ocean egy órás késéssel kezdte meg fellépését, majd miután 25 perccel túllépte a fesztivál kijelölt időkorlátját, hirtelen befejezte a műsort.[133] Ezt követően visszalépett a második hétvégétől is, orvosi ajánlásra. A klasszikus felállásában újra összeállt Blink-182, amelyet két nappal a fesztivál kezdete előtt adtak hozzá a programhoz,[134] előléptették, hogy betöltse a vasárnap esti főfellépői helyet a második hétvégén.[135] Miután ők felléptek, a három DJ – Skrillex, Four Tet és Fred Again –, akiket a második hétvége előtt egy nappal adtak hozzá a programhoz, zárta a fesztivált.[136] A jelentések szerint a Goldenvoice több mint 4 millió dolláros veszteséget szenved el Ocean fel nem használt jégpályájának produkciós költségei miatt, ami meghaladja az előadó fellépti díját. A szervezőket emellett 133 000 dollárra bírságolták a nyitóhétvége időkorlát‑sértései miatt.[137]

A Coachella 2024 főfellépői Lana Del Rey, Tyler, the Creator és Doja Cat voltak, valamint színpadra állt a No Doubt is, amelynek ez volt az első közös fellépéssorozata 2015 óta.[138] Majdnem egy hónapba telt, mire a Coachella első hétvégéjére minden jegy elkelt, holott ez általában egy héten belül megtörténik.[139]

A A rólad alkotott kép című film, amelyet 2024 tavaszán mutattak be, kiemelten foglalkozik a Coachellával.[140]

A Coachella 2025 főfellépői Lady Gaga – aki korábban 2017-ben volt headliner –, Green Day és Post Malone voltak. Travis Scott, akit eredetileg nem jelöltek ki konkrét napra, szintén főfellépői státuszt kapott, és a szombati programban a Green Day után lépett fel. Gaga mindössze a második nő lett, aki kétszer vezette a Coachellát, Björk után. A fellépése kritikai elismerést kapott, több médium „minden idők egyik legnagyobb élményének” és „történelemkönyvekbe illő” produkciónak nevezte, az énekesnőt pedig „egy generáció egyszeri előadójának” írták le.[141][142][143][144] A Green Day és Post Malone először voltak Coachella-főfellépők, míg Scott korábban a törölt 2020-as fesztiválra volt beütemezve.[145] 2025. április 12-én a Los Angeles Filharmonikusok, Gustavo Dudamel vezényletével, az első nagyzenekar lett, amely valaha fellépett a Coachellán.[146]

A Coachella 2026-ot április 10–19. között rendezték meg. A főfellépők Sabrina Carpenter, Justin Bieber, Karol G (akit a fesztivál első latin származású női főfellépőjeként jegyeztek),[147] és Anyma voltak.[148][149] Számos előadó elsőként képviselte saját országát a fesztiválon, köztük a lánycsapat Katseye,[150] a Bini,[151][152] Noga Erez,[153] és Joost Klein.[154][155]

Helyszín és fesztiválterület

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]
A 2016-os fesztivál elrendezése és fellépési helyszínei

A Coachellát Indio Kalifornia városában rendezik, amely az Inland Empire régió Coachella Valley területén, a Colorado sivatag vidékén található. A fesztivál története során a hőmérséklet 43 °F (6 °C) (2022. április 14.) és 106 °F (41 °C) (2012. április 21.) között változott.[156] A fesztiválnak a 78 hektáros Empire Polo Club ad otthont; a parkolásra és kempingezésre használt területekkel együtt az esemény teljes kiterjedése megközelítőleg 642 hektár.[157] A helyszín körülbelül 125 mérföldre (200 km-re) fekszik Los Angelestől.

A fesztivál ideje alatt több színpadon folyamatosan zajlanak élő fellépések. Két szabadtéri színpadot használnak, valamint több sátrat, amelyeket sivatagokról neveztek el.[158]

A Coachella kezdete óta használt főbb színpadok:

  • Coachella Stage – a főszínpad, amely a legnagyobb tömeget vonzza. Ezen a szabadtéri színpadon lépnek fel a főfellépők.
  • Outdoor Theatre – egy kisebb szabadtéri színpad, közvetlenül a Coachella Stage mellett.
  • Mojave – közepes méretű sátor,[159] amelyet a Mojave sivatag után neveztek el, és több műfaj előadóit fogadja, különböző fejlődési szakaszokban.[158] 2017-ben egy hozzáférési út mögé helyezték át. Egy évvel később tovább módosították: megnagyobbították és ismét áthelyezték, ezúttal a Sahara korábbi helyére, a rózsakert mellé.[159]
  • Gobi – közepes méretű sátor, amelyet a Góbi sivatag után neveztek el, és több műfaj előadóit fogadja.[158] A Mojave-hoz hasonlóan 2017-ben ezt is egy hozzáférési út mögé helyezték.[159]
  • Sahara – nagy, hangárszerű sátor, amelyet a Szahara után neveztek el. Általában a vezető EDM előadók lépnek fel itt.[158] 2013-ban a sátor méretét megnövelték, magassága elérte a 80 lábat. További változtatásokat hajtottak végre 2018-ban: 25 százalékkal nagyobb lett, és nyugatra helyezték át az Empire Polo Club rózsakertje melletti sátrak sorából az Eldorado Polo Club területére, közel a fesztivál bejáratához. Az új helyszín több árnyékot biztosít, és enyhíti a gyalogosforgalmi problémákat.[159][160] A színpadot az építmény egyik nyitott végéből az egyik oldalára helyezték át, így szélesebb látómezőt biztosítva a közönségnek.[160]

Az évek során további fellépési helyszínek kerültek hozzáadásra, többek között:

  • Yuma – egy kis, beltéri sátor, amelyet 2013-ban vezettek be,[161] és elsősorban feltörekvő DJ-ket fogad.[158] A sátor célja egy „kifinomult tér” kialakítása volt, amely a zajt és a stroboszkópokat visszafogva inkább átgondolt hangzásokat és underground előadókat helyez előtérbe.[161]
  • Sonora – egy kis, beltéri sátor, amelyet 2017-ben vezettek be, és punk rock illetve latin előadókat fogad.[158]
  • Heineken House – egy kis helyszín, amelyet 2014-ben vezettek be. A „legendás zenei előadásoknak” és „különféle művészek élő mash-upjainak” szentelték.[162] Eredetileg zárt falú, klubhangulatú térként működött, de 2019-ben átalakították: nyitott sörkert-jellegű elrendezést kapott, ferde tetővel, megszüntetve a hosszú sorokat és nagyobb láthatóságot biztosítva a látogatóknak.[163]
  • Despacio – egy kis, beltéri sátor, amelyet 2016-ban használtak. James Murphy (LCD Soundsystem) és a 2manyDJs közös projektjeként jött létre, és „lassan építkező diszkót és vintage klubzenét” játszott vinylen, örömteli hangulatot teremtve. 50 000 wattos hangrendszerrel és légkondicionálással rendelkezett.[164][165]
  • Antarctic – egy beltéri kupola, amelyet 2017-ben vezettek be, és 360 fokos, immerszív videókat vetít. Az építmény 120 láb átmérőjű, 11 000 négyzetlábnyi vetítési felülettel és légkondicionálással rendelkezik, és 500 fő befogadására alkalmas. A 2017-ben vetített filmet az Obscura Digital készítette.[158][166]

Művészet

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]
A Coachella 2014 két installációja: a Lightweaver és az Escape Velocity. Utóbbi a Poetic Kinetics által tervezett, korábbi Coachella-fesztiválokon bemutatott több óriási, mozgó installáció egyike volt.

A Coachella az élő zenén túl a vizuális művészetek bemutatóhelye is, beleértve az installációs művészetet és a szobrászatot. Számos alkotás interaktív, vizuális élményt nyújtva a látogatóknak.[167] Az évek során a művészeti alkotások mérete és extravaganciája jelentősen növekedett.[168] Paul Clemente, a Coachella művészeti igazgatója 2009 óta,[169] így fogalmazott: „Úgy gondolom, hogy a részletek, a kidolgozottság, a művészi színvonal, a méret, a komplexitás és a technológia szintje folyamatosan emelkedik. Nyilvánvalóan állandóan próbáljuk — jobb szó híján — felülmúlni önmagunkat, és jobbá tenni a fesztivált a rajongók számára.”[168]

A Coachella korai éveiben a művészeti installációk többsége az előző évi Burning Man fesztiválról származott, mivel a költségvetés kisebb volt.[169] 2010 és 2015 között a Goldenvoice a bérlés helyett egyre inkább a fesztivál számára kifejezetten megrendelt alkotásokra helyezte a hangsúlyt, növelve a művészeti költségvetést. Az alkotóknak mindössze tíz nappal a fesztivál előtt biztosítanak hozzáférést a helyszínhez, így szűk időkeret áll rendelkezésükre műveik összeállítására.[168] Az újraépítés magas költségei miatt az installációk körülbelül fele jelenik meg újra a Coachellán kívül.[167] A fesztivál művészeti jelentőségéről Cynthia Washburn, a Poetic Kinetics kollektíva tagja így nyilatkozott: „Az itteni hatalmas figyelem miatt úgy gondolom, hogy a Coachella a művészek számára legalább annyira vonzóvá válik, mint a zenészek számára.”[170] 2013-ban Clemente mintegy 300 művészeti javaslatot vizsgált meg, ami akkor a fesztivál történetének legmagasabb száma volt.[170] A Poetic Kinetics több óriási, mozgó installációt tervezett korábbi Coachella-fesztiválokra, köztük a 2013-as csigát („Helix Poeticus”), a 2014-es űrhajóst („Escape Velocity”), valamint a 2015-ös hernyót, amely „átalakulva” pillangóvá változott („Papilio Merraculous”).[171] A kollektíva az űrhajóst 2019-ben is újra bemutatta („Overview Effect”), időjárási hatásokat imitáló módosításokkal.[172]

A szervezet

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]

Mivel Indio ad otthont a Coachellának és a [[Stagecoach Fesztiválnak, a város számos szolgáltatást biztosít, többek között rendőrségi és tűzvédelmi felügyeletet, magánbiztonsági szolgálatot, egészségügyi ellátást, külső rendvédelmi egységeket és városi alkalmazotti szolgáltatásokat. A három fesztiválhétvége szolgáltatásainak összköltsége 2012-ben 2,77 millió dollár volt.[173] A közbiztonsági feladatokat Indio rendőrsége koordinálja, amelynek közel 12 ügynökséggel kell együttműködnie, beleértve a közeli városok rendőrségeit, a sheriff hivatalát, a California Highway Patrolt, a California Department of Forestry and Fire Protectionet, az American Medical Response szervezetet és a California Department of Alcoholic Beverage Controlt.[173] A helyi lakosok nyugalmának biztosítása érdekében a zenei fellépésekre kijárási tilalom vonatkozik; 2010 óta péntek és szombat éjszakánként 1 órakor kell befejezni a koncerteket, ami egy órával későbbi időpont az előző szabályozáshoz képest,[173] vasárnap éjszakánként pedig éjfélkor. A várossal 2013-ban kötött megállapodás értelmében a Goldenvoice-nak 20 000 dolláros bírságot kell fizetnie, ha öt perccel túllépi a kijárási tilalmat, valamint további 1 000 dollárt minden további percért. A bírságok Indio általános alapját gyarapítják, amely a működési költségeket, a közmunkákat, valamint a rendőrség és a tűzoltóság finanszírozását fedezi.[174]

Környezeti fenntarthatóság

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]
A Coachella a Global Inheritance TRASHed: Art of Recycling kampányát is bemutatja, amelyben amerikai művészek díszítik fel az újrahasznosító kukákat.

A Coachella szervezői a fesztivál szénlábnyomát a Global Inheritance szervezettel való együttműködés révén kezelik, amely több környezetbarát kezdeményezést népszerűsít. A Global Inheritance eredeti projektje a „TRASHed :: Art of Recycling” kampány volt, amelyben helyi művészeket kérnek fel, hogy tervezzék és dekorálják az újrahasznosító kukákat, amelyeket a fesztivál területén helyeznek el.[175] Egy másik program a „Carpoolchella”; 2007-ben indult,[175] és azokat a fesztiválozókat jutalmazza, akik legalább négyfős csoportban telekocsival érkeznek, és a „Carpoolchella” feliratot helyezik el autójukon. Ők bekerülnek egy sorsolásba, amelynek nyertesei életre szóló VIP belépőt kapnak.[176] A 2014-es fesztiválig a programnak 140 000 résztvevője volt, és több mint 70 életre szóló belépőt sorsoltak ki.[177] 2007-ben a Coachella a Global Inheritance-szel együttműködve elindította a „10-for-1” újrahasznosítási programot, amelyben bárki, aki tíz üres vizespalackot gyűjt össze, kap egy tele palackot. 2009-ben a fesztivál bevezette a 10 dolláros újratölthető palackokat, amelyeket a látogatók a fesztivál területén és a kempingekben található vízállomásokon tölthettek újra.[178] További programok közé tartoznak a napenergiával működő DJ-pultok és a hinták, amelyek mobiltelefonok töltésére szolgálnak.[175] A fesztivál alatt körülbelül 600 alkalmazott szükséges a felgyülemlett szemét összegyűjtéséhez. Az anyagokat a helyszínen külön válogatják, mielőtt a helyi hulladéklerakókba és újrahasznosító központokba kerülnek. A Goldenvoice célja, hogy „az újrahasznosítható és komposztálható anyagok 90 százalékát eltérítse a hulladéklerakóktól”. 2013-ban a személyzet több mint 577 720 000 fontnyi anyagot válogatott szét, amely 36 860 tonna alumíniumdobozt, 105 000 tonna kartont, 65 360 tonna PET műanyagot, 47 040 tonna fémhulladékot és 34 600 tonna üveget tett ki.[179]

Kemping

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]
A kempingezők 2007-ben

2003-ban a Coachella lehetővé tette a sátorozást mint szálláslehetőséget. A kempingterület egy, a fesztiválhelyszínhez közeli pálmafás pályán található, és saját bejárattal rendelkezik a helyszín déli oldalán. A 2010-es év számos újítást hozott, például a kempingből való visszalépést a fesztivál területére, a sátor melletti parkolást, valamint a lakóautós kempinghelyeket (ez utóbbi csak egy évig volt elérhető). Abban az évben több mint 17 000 kempingező volt jelen. A 2012-es fesztiválon a helyszíni szolgáltatások között szerepelt az újrahasznosítás, egy általános bolt, zuhanyzók, mobiltelefon-töltőállomások és egy ingyenes WiFi-vel ellátott internetkávézó.[180]

Galéria

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]

További információk

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]

Források

[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]
  1. ↑ Cromelin, Richard (2004. január 3.). "Rick Van Santen, 41; L.A. Promoter Helped to Advance Punk Rock Bands". Los Angeles Times. B18. o. 2017. január 9. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2016. november 8.
  2. ↑ Melas, Chloe; Gonzalez, Sandra (2020. március 10.). "Coachella to be postponed over coronavirus concerns, sources say". CNN. 2020. március 13. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2020. március 10.
  3. ↑ Martens, Todd (2014. április 8.). "Goldenvoice releases Coachella set times, adds to the lineup". Los Angeles Times. 2014. április 10. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2014. április 9.
  4. ↑ "7 Top Music Festivals Around The World – Tripoetic Blog". Tripoetic Blog. 2017. január 31. 2017. február 23. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2017. február 23.
  5. 1 2 Cromelin, Richard (2004. január 3.). "Rick Van Santen, 41; L.A. Promoter Helped to Advance Punk Rock Bands". Los Angeles Times. 2017. január 9. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2016. november 8.
  6. ↑ Hochman, Steve (1993. november 8.). "Pearl Jam Blossoms in Desert". Los Angeles Times. F3. o. 2015. május 4. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2015. május 4.
  7. 1 2 Fessier, Bruce (2011. május 1.). "Desert music magician". The Desert Sun. A1, A19, A21. o. 2011. május 4. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2015. május 5.
  8. 1 2 3 4 5 Seabrook, John (2017. április 17.). "The Mastermind Behind Coachella". The New Yorker. 2017. április 11. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2017. április 11.
  9. ↑ Flanagan, Andrew (2012. november 9.). "Paul Tollett, Goldenvoice Team on the Struggle – And Ultimate Success – of Creating Coachella". Billboard. 2017. április 7. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2014. április 11.
  10. ↑ Ault, Susanne (2003. március 15.). "Coachella Preserves Its Diverse Lineup of A-List Talent". Billboard. Vol. 115, no. 11. 18. o.
  11. 1 2 3 Fessier, Bruce (2016. április 8.). "Pearl Jam concert helped launch Coachella music festival". The Desert Sun. 2019. augusztus 4. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2016. április 9.
  12. ↑ Armstrong, Mark (1999. július 17.). "Alternative music gig slate for Indio in fall". The Desert Sun. A1, A8. o.
  13. ↑ Armstrong, Mark (1999. július 28.). "Alternative music fest will arrive in Indio". The Desert Sun. B1–2. o.
  14. ↑ Boucher, Geoff (1999. augusztus 7.). "Post-Festival Stage Fright". Los Angeles Times (Valley ed.). F1, F20. o.
  15. 1 2 Boucher, Geoff (1999. október 7.). "If You Build It, Will They Come?". Los Angeles Times (Valley ed.). sec. Weekend, pp. 6, 8. 2017. április 12. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2015. június 2.
  16. ↑ Boucher, Geoff (2006. április 27.). "Coachella Preview: Oasis or mirage? Your call". Los Angeles Times. E32. o. 2015. június 3. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2015. június 2.
  17. 1 2 3 Mirkin, Steven; Goldman, Marlene (1999. október 11.). "Coachella Provided an Antidote to Woodstock 99's Hangover". Rolling Stone. 2021. október 31. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2015. január 16.
  18. 1 2 "Performance: Coachella Music and Arts Festival". Rolling Stone. 1999. november 5. ProQuest 1192708.
  19. 1 2 Hiestand, Jesse (1999. október 12.). "Festival Goes Off Like Well-Oiled Machine". Los Angeles Daily News.
  20. ↑ Shuster, Fred (1999. szeptember 24.). "Sharps & Flats". Los Angeles Daily News.
  21. 1 2 3 Hochman, Steve (2000. június 18.). "Blame It on Rio: Labels Fear Leaks Via MP3". Los Angeles Times. 58. o. 2016. április 23. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2015. április 23.
  22. ↑ Hilburn, Robert (1999. október 12.). "Triumph of the Anti-Woodstock". Los Angeles Times. 1. o. 2017. május 1. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2015. április 23.
  23. 1 2 3 4 Fessier, Bruce (2016. április 8.). "Pearl Jam concert helped launch Coachella music festival". The Desert Sun. 2019. augusztus 4. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2016. április 9.
  24. 1 2 3 4 Hilburn, Robert (2003. április 28.). "Independent in vision, spirit and musical lineup". Los Angeles Times. E1. o. 2015. február 6. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2015. április 24.
  25. ↑ Suddath, Claire (2013. április 12.). "Coachella Wins the Fight for Festival Headliners – and Profit". Bloomberg Business. 2014. február 20. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2014. április 11.
  26. ↑ Times staff (2000. február 14.). "Rosie's Hectic Reduced Schedule". Los Angeles Times. F2. o. 2015. április 26. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2015. április 23.
  27. 1 2 Lewis, Randy; Roberts, Randall (2019. április 11.). "How the first Coachella upended the festival business". Los Angeles Times. 2019. május 16. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2019. május 17.
  28. ↑ Boucher, Geoff (2000. szeptember 4.). "Giant Rave Keeps the Focus on Music". Los Angeles Times. 3. o. 2015. április 26. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2015. április 23.
  29. ↑ Hiestand, Jesse (2001. május 1.). "Straddling Rock and Rap, Coachella Festival Sizzles". Los Angeles Daily News.
  30. ↑ Shuster, Fred (2001. április 26.). "Musical Beat, Heat's On for Coachella Desert Festival". Los Angeles Daily News.
  31. ↑ Boucher, Geoff (2001. április 26.). "Trying to Be Real Cool This Time". Los Angeles Times. F6. o. 2015. május 5. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2015. április 23.
  32. 1 2 Parker, Chris (2013. április 18.). "Music Fests Like Coachella Drive Concert Sales to New Heights". Phoenix New Times. 2015. április 8. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2015. április 3.
  33. ↑ Leeds, Jeff (2001. március 7.). "Anschutz to Buy Concert Firm Goldenvoice". Los Angeles Times. C2. o. 2018. február 23. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2015. április 2.
  34. ↑ Chang, Vickie (December 16–22, 2011). "Gary Tovar Has His Goldenvoice". OC Weekly. 2015. április 7. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2015. április 3.
  35. 1 2 Graham, Adam (2002. február 17.). "Destination: Coachella". The Desert Sun. F1, F8. o.
  36. ↑ Hilburn, Robert (2002. április 30.). "Showdown in Desert". Los Angeles Times. F1, F4. o.
  37. ↑ Cahir, Jocelyn (2002. április 26.). "It's No Carrot Festival". Los Angeles Daily News.
  38. 1 2 Fessier, Bruce (2002. április 28.). "Headlining musical acts live up to potential". The Desert Sun. A3. o.
  39. ↑ Patel, Joseph (2003. április 20.). "Building an American festival with a European influence". The Boston Globe. N6. o.
  40. ↑ Hochman, Steve (2003. február 16.). "Coachella festival will bring out the Beasties". Los Angeles Times. E51. o. 2020. november 29. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2020. március 13.
  41. ↑ Guzman, Richard (2003. március 6.). "City Council approves arts, music festival". The Desert Sun. B1. o.
  42. ↑ Ault, Susanne (2004. március 20.). "Coachella Brand Stirs Fest Interest". Billboard. Vol. 116, no. 12. 37. o.
  43. ↑ Cromelin, Richard (2004. január 3.). "Rick Van Santen, 41; L.A. Promoter Helped to Advance Punk Rock Bands". Los Angeles Times. 2017. január 9. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2016. november 8.
  44. 1 2 Appleford, Steve (2019. április 11.). "Why Coachella 2004 was so important — and a lost opportunity". Los Angeles Times. 2019. május 8. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2019. május 17.
  45. ↑ "Elizabeth Fraser breaks silence about aborted Cocteau Twins reunion, releases new single". Slicing Up Eyeballs (amerikai angol nyelven). 2009. november 30. 2023. március 13. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2023. március 13.
  46. ↑ Robertson, Jessica (2006. január 31.). "Depeche Mode, Tool Lead '06 Coachella Lineup". Rolling Stone. 2021. október 31. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2017. május 4.
  47. ↑ Borrelli, Christopher (2007. május 9.). "Big summer festivals offer lots of music for the money". The Blade.
  48. 1 2 Waddell, Ray (2009. április 21.). "Coachella Fest Posts Second Biggest Year Ever". Billboard. 2015. március 20. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2015. január 8.
  49. ↑ Borrelli, Christopher (2007. május 9.). "Big summer festivals offer lots of music for the money". The Blade.
  50. ↑ Martens, Todd (2009. április 21.). "McCartney gives the event a charge". Los Angeles Times. D9. o. 2015. január 12. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2015. május 4.
  51. ↑ Allen, Bob (2009. december 19.). "As Turnstiles Spin". Billboard. Vol. 121, no. 50. 138. o.
  52. ↑ Martens, Todd (2010. január 27.). "Coachella 2010: Say goodbye to single-day tickets". Los Angeles Times. 2014. december 21. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2015. április 2.
  53. ↑ Martens, Todd (2010. március 4.). "Coachella's 2010 ticket policy inspires online petition". Los Angeles Times. 2014. december 21. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2015. április 2.
  54. ↑ Boucher, Geoff; Martens, Todd (2010. január 19.). "Coachella 2010: Jay-Z, Muse, Thom Yorke lead lineup". Los Angeles Times. 2014. december 25. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2015. április 3.
  55. ↑ Martens, Todd; Pham, Alex (2010. április 15.). "Coachella is sweet music to promoters". Los Angeles Times. 2015. május 25. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2015. május 5.
  56. ↑ Waddell, Ray (2010. április 21.). "Coachella Festival Sets Attendance Record". Billboard. 2015. április 10. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2015. április 2.
  57. ↑ Waddell, Ray (2010. december 18.). "All Night Long". Billboard. Vol. 122, no. 50. 140. o.
  58. ↑ Breihan, Tom (2010. április 16.). "Volcano Forces Coachella Cancellations". Pitchfork. 2018. július 2. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2018. július 2.
  59. ↑ Martens, Todd; Pham, Alex (2012. március 27.). "Goldenvoice's purchase of Coachella festival land applauded". Los Angeles Times. 2015. április 12. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2015. április 3.
  60. ↑ Vozick-Levinson, Simon (2011. május 12.). "Kanye, Mumford, Arcade Fire Light Up the Desert". Rolling Stone. No. 1130. 13, 16. o. 2021. október 31. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2017. augusztus 25.
  61. ↑ Waddell, Ray (2011. december 17.). "Back for Good?". Billboard. Vol. 123, no. 46. 96. o.
  62. ↑ Waddell, Ray (2011. május 6.). "Goldenvoice Releases Record-Breaking Numbers for Coachella, Big 4, Stagecoach Festivals". Billboard. 2014. október 15. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2015. január 8.
  63. 1 2 Perpetua, Matthew (2011. május 31.). "Coachella Expands to Two Weekends in 2012". Rolling Stone. 2021. október 31. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2015. április 2.
  64. ↑ Waddell, Ray (2011. június 18.). "Coachella, Times Two: Behind the Festival's Double Weekend Plan". Billboard. Vol. 123, no. 21. 42. o.
  65. ↑ "Coachella Sells Out". Billboard. 2012. január 13. 2017. október 17. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2015. április 2.
  66. ↑ Gil Kaufman (2017. március 9.). "Tupac, Michael Jackson, Gorillaz & More: A History of the Musical Hologram". billboard.com. Billboard. 2021. október 20. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2021. október 18.. the Tupac Shakur hologram that blew fans' minds at Coachella in 2012.
  67. ↑ Woods II, Wes (2012. április 16.). "Dr. Dre, Snoop Dogg, Tupac Shakur hologram create amazing performance at Coachella". San Jose Mercury News. 2014. november 29. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2015. április 2.
  68. ↑ Marco della Cava (2014. május 22.). "Meet the conjurers of Michael Jackson's ghost". USA Today. 2021. október 29. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2021. augusztus 13.. "It's not a hologram," says Pulse Executive Chairman John Textor, sitting in the room where the Jackson effect was crafted with Patterson and visual effects supervisor Stephen Rosenbaum, who worked on Avatar.
  69. ↑ Palmer, Roxanne (2012. április 17.). "How Does the Coachella Tupac 'Hologram' Work?". International Business Times. 2012. június 28. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2015. április 2.
  70. ↑ "TUPAC'S MOM Coachella Hologram Was Frickin' AMAZING". TMZ. 2012. április 16. 2012. április 18. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2012. április 17.
  71. ↑ Waddell, Ray (2012. június 20.). "Coachella Grosses More Than $47 Million". Billboard. 2014. október 15. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2015. január 8.
  72. ↑ Newman, Melinda (2013. április 4.). "Coachella/Stagecoach Promoters Reach Deal to Stay in Indio Through 2030". HitFix. 2015. április 3. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2015. április 2.
  73. ↑ "Check Out the 2013 Coachella Lineup". Complex. 2013. január 25. 2016. december 28. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2013. március 3.
  74. ↑ Lipshutz, Jason (2012. május 14.). "Coachella 2013 Returning For Two Weekends With Increased Ticket Prices". Billboard. 2015. február 13. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2015. január 8.
  75. ↑ Waddell, Ray (2014. április 11.). "Coachella's Promoter on Producing the Festival, a Third Weekend, Permanent Toilets". Billboard. 2014. április 15. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2014. január 8.
  76. ↑ Fessier, Bruce (2013. július 12.). "Goldenvoice purchases Indio's Eldorado Polo Club". The Desert Sun. 2015. április 4. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2015. április 2.
  77. ↑ "Concert Promoter Purchases Coachella Grounds". Rolling Stone. 2012. március 26. 2015. október 3. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2015. április 27.
  78. ↑ Varga, George (2014. április 9.). "Coachella announces performance times". U-T San Diego. 2014. április 13. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2014. április 9.
  79. ↑ Pelly, Jenn; Minsker, Evan (2014. január 8.). "Coachella 2014 Lineup Announced". Pitchfork Media. 2014. április 11. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2014. április 11.
  80. ↑ Waddell, Ray (2014. július 7.). "Coachella Breaks Boxscore Record (Again)". Billboard. 2015. október 19. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2015. október 28.
  81. 1 2 Waddell, Ray (2015. július 15.). "Coachella Earns Over $84 Million, Breaks Attendance Records". Billboard. 2015. október 25. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2015. október 28.
  82. ↑ James, Seamus (2015. január 6.). "COACHELLA 2015 LINEUP REVEALED – AC/DC, DRAKE, AND JACK WHITE TO HEADLINE". encdr. 2015. január 9. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2015. január 6.
  83. ↑ "Pollstar Award Winners". Pollstar. 2016. február 12. 2016. április 6. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2016. április 9.
  84. ↑ Fessier, Bruce (2016. április 8.). "Coachella music festival producer spills on art, Guns N' Roses". The Desert Sun. 2019. augusztus 4. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2016. április 9.
  85. ↑ Rumer, Anna (2016. április 6.). "62,000-person expansion OK'd for Coachella, Stagecoach". The Desert Sun. 2016. október 2. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2017. április 14.
  86. ↑ Gensler, Andy (2017. február 23.). "Beyonce Cancels Coachella, Ticket Prices Drop 12 Percent". Billboard. 2017. február 24. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2017. február 23.
  87. ↑ Brooks, Dave (2017. április 6.). "Bonnaroo Places a Massive Bet on 2017 Headliner U2". Billboard. 2017. április 7. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2017. április 6.
  88. ↑ Brennan, Collin (2017. január 4.). "Head of Coachella's parent company AEG has donated to anti-LGBTQ and climate denial groups". Consequence of Sound. 2019. május 1. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2019. április 30.
  89. ↑ Appleford, Steve (2019. január 11.). "As Coachella turns 20, its press-shy co-founder gets candid about sexual harassment and why Kanye dropped out". Los Angeles Times. 2019. április 30. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2019. április 30.
  90. ↑ Grow, Kory (2017. január 5.). "AEG CEO Philip Anschutz: Anti-LGBT Reports 'Fake News'". Rolling Stone. 2019. május 1. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2019. április 30.
  91. ↑ Sharp, Elliott. "Coachella 2017 Lineup Breakdown". Red Bull. 2017. január 10. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2017. január 9.
  92. ↑ Sisario, Ben (2017. február 24.). "Beyoncé Cancels Coachella Performances". The New York Times (New York ed.). C2. o. 2017. március 10. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2017. április 11.
  93. ↑ Brown, August (2017. január 3.). "Coachella's 2017 lineup reflects America and refracts its troubles". Los Angeles Times. 2017. január 8. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2017. január 9.
  94. ↑ Hermann, Andy (2017. január 4.). "Coachella Is Already Sold Out". L.A. Weekly. 2017. január 10. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2017. január 9.
  95. ↑ Khawaja, Jemayel (2017. április 13.). "The music, the fashion, the parties: an insider's guide to Coachella 2017". The Guardian. 2017. április 13. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2017. április 14.
  96. ↑ Brooks, Dave (2017. október 18.). "Coachella Grossed Record-Breaking $114 Million This Year: Exclusive". Billboard. 2017. október 18. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2017. október 19.
  97. ↑ "Coachella Grossed Record-Breaking $114 Million This Year: Exclusive". Billboard. 2018. július 18. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2018. április 15.
  98. ↑ Pena, Xochitl (2018. július 12.). "Trailer for 'A Star is Born' trailer showcases desert festivals". The Desert Sun. 3A–4A. o. 2020. november 27. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2019. május 5.
  99. ↑ Hudson, Tanay (2018. április 15.). "Beyoncé's Coachella Performance Had HBCU Vibes And We Are Loving It". MadameNoire. 2021. február 15. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2018. április 16.
  100. ↑ St. Félix, Doreen (2018. április 16.). "Beyoncé's Triumphant Homecoming at Coachella". The New Yorker. ISSN 0028-792X. 2021. február 15. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2018. április 16.
  101. ↑ Cooper, Brittney (2018. április 16.). "Beyoncé Brought Wakanda to Coachella". Cosmopolitan. 2021. február 15. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2018. április 19.
  102. ↑ Wood, Mikael (2018. április 15.). "Beyoncé's Coachella performance was incredible – and she knew it". Los Angeles Times. 2021. február 15. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2018. április 15.
  103. 1 2 Caramanica, Jon (2018. április 15.). "Review: Beyoncé Is Bigger Than Coachella". The New York Times. 2021. február 15. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2018. április 15.
  104. ↑ Willman, Chris (2018. április 15.). "Beyonce Marches to a Different Drumline in Stunning Coachella Performance". Variety. 2021. február 15. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2018. április 15.
  105. ↑ Horowitz, Steven J. (2018. április 15.). "Beyonce Brings Out JAY-Z and Destiny's Child for Historic Coachella Headlining Set". Billboard. 2021. február 15. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2018. április 15.
  106. ↑ Chavez, Nicole (2018. április 15.). "Beyoncé makes history with Coachella performance". CNN. 2021. február 15. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2018. április 15.
  107. ↑ Dzhanova, Yelena (2018. április 15.). "Coachella dubbed 'Beychella' after historic Beyoncé set". NBC News. 2021. február 15. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2018. április 15.
  108. ↑ Korosec, Kirsten (2018. április 17.). "How Beyonce's Coachella Performance Broke Records". Fortune. 2021. február 15. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2018. április 20.
  109. ↑ Honeycutt, Shanté (2018. április 17.). "Beyonce's Coachella Set Is the Most-Viewed Performance on YouTube Live Stream". Billboard. 2021. február 15. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2018. április 20.
  110. ↑ Papisova, Vera (2018. április 18.). "Sexual Harassment Was Rampant at Coachella 2018". Teen Vogue. 2019. április 28. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2019. április 27.
  111. ↑ Brown, August (2019. január 3.). "After widespread complaints, Coachella is enacting a new anti-sexual harassment policy. But is it enough?". Los Angeles Times. 2019. április 28. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2019. április 27.
  112. ↑ "Childish Gambino, Ariana Grande, Tame Impala To Headline Coachella 2019". TicketNews (amerikai angol nyelven). 2019. január 3. 2019. július 15. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2019. január 3.
  113. ↑ "Coachella 2019: Full Lineup Announced". Pitchfork. 2019. január 2. 2019. július 4. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2019. január 3.
  114. ↑ Powers, Shad (2019. április 15.). "Coachella: Ariana Grande becomes fourth woman to headline, brings out *NSYNC members and others". USA Today. 2019. április 15. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2019. április 26.
  115. ↑ Schatz, Lake (2018. december 6.). "Justin Timberlake cancels remaining 2018 tour dates, Coachella appearance in 2019". Consequence of Sound. 2019. április 21. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2019. április 21.
  116. ↑ Brooks, Dave (2019. április 3.). "How Kanye West's Coachella Gig Was Resurrected as Easter Sunday Service". Billboard. 2019. április 20. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2019. április 21.
  117. ↑ Alex Young (2019. április 21.). "Kanye brings Sunday Service to Coachella: Video + Setlist | Music News". Consequence of Sound. 2019. április 22. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2019. április 21.
  118. ↑ Hogan, Marc (2019. április 16.). "Why Were There So Many Sound Problems at Coachella?". Pitchfork. 2019. április 18. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2019. április 26.
  119. ↑ Zimmerman, Amy (2019. április 20.). "Coachella Security Guards Allege Inhumane Treatment: 'People Over Here Are Starving'". The Daily Beast. 2019. április 26. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2019. április 26.
  120. ↑ Aswad, Jem (2020. január 3.). "Coachella Reveals 2020 Lineup: Rage Against the Machine, Travis Scott, Frank Ocean Headline". Variety. 2020. január 3. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2020. január 3.
  121. ↑ Minsker, Evan (2020. január 3.). "Coachella 2020: Full Lineup Announced". Pitchfork. 2021. április 8. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2020. január 3.
  122. ↑ Kohn, Daniel (2020. június 9.). "Coachella 2020 Is Canceled". Spin. 2020. június 10. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2020. június 9.
  123. ↑ Juliano, Michael (2020. március 31.). "The Coachella documentary is coming to fuel your personal Couchella party". TimeOut Los Angeles. 2020. április 23. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2020. április 4.
  124. ↑ Brooks, Dave (2021. január 29.). "Coachella Cancels April 2021 Dates". Billboard. 2021. január 29. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2021. január 29.
  125. ↑ Hutchinson, Kate (2022. április 18.). "Coachella: high-energy hedonism, surprise stars and Covid concerns". The Guardian. 2022. április 18. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2022. április 18.
  126. ↑ Bloom, Madison; Minsker, Evan (2022. január 12.). "Coachella 2022 Full Lineup Announced". Pitchfork. 2022. január 25. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2022. január 14.
  127. ↑ Franko, Vanessa (2022. április 6.). "Coachella 2022: Swedish House Mafia with the Weeknd to replace Kanye West as headliner on Sunday". Inland Valley Daily Bulletin. 2022. április 6. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2022. április 6.
  128. ↑ Young, Alex (2022. április 14.). "Arcade Fire to Play Surprise Set at Coachella". Consequence of Sound. 2022. április 14. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2022. április 14.
  129. ↑ Young, Alex (2023. január 10.). "Coachella Reveals Historic 2023 Lineup". Consequence. 2023. április 21. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2023. április 21.
  130. ↑ Bucksbaum, Sydney (2023. április 19.). "Frank Ocean drops out of Coachella 2023 weekend 2: 'It isn't what I intended to show'". Entertainment Weekly. Hozzáférés: 2023. április 21.
  131. ↑ Willman, Chris (2023. április 19.). "Behind the Frank Ocean Coachella Chaos: Skaters Describe Last-Minute Axing of Epic Ice Routine After a Month of Rehearsal". Variety. 2023. április 21. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2023. április 21.
  132. ↑ Singh, Surej (2023. április 18.). "Frank Ocean reportedly scrapped 'ice rink' after injuring ankle during Coachella rehearsals". NME. 2023. április 18. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2023. április 18.
  133. ↑ Corcoran, Nina (2023. április 17.). "Frank Ocean Injured Ankle Before Headlining Coachella 2023". Pitchfork. 2023. április 21. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2023. április 21.
  134. ↑ Wood, Mikael (2023. április 13.). "Reunited Blink-182 added to Coachella 2023 lineup". Los Angeles Times. 2023. április 13. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2023. április 13.
  135. ↑ Bloom, Madison; Minsker, Evan (2023. április 19.). "Frank Ocean Cancels Coachella 2023 Weekend 2 Headlining Set". Pitchfork. Hozzáférés: 2023. április 19.
  136. ↑ Bain, Katie (2023. április 20.). "Skrillex, Four Tet & Fred again.. to Close Out Coachella Sunday Night". Billboard. 2023. április 21. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2023. április 21.
  137. ↑ Brooks, Dave (2023. április 21.). "Frank Ocean Dropping Out of Coachella Cost the Festival Millions". Billboard. 2023. április 22. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2023. április 22.
  138. ↑ Juliano, Michael (2024. április 12.). "Coachella 2024 set times and streaming schedule for weekend 1: the full list you need to know". TimeOut. Hozzáférés: 2024. április 14.
  139. ↑ Steiner, Andy (2024. március 17.). "Is This the End of Coachella?". The Daily Beast (angol nyelven). 2024. március 17. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2024. március 17.
  140. ↑ Gentile, Dan. "Cringey trailer released for Anne Hathaway's Coachella movie". SFGATE (angol nyelven). Hozzáférés: 2024. április 2.
  141. ↑ Horton, Adrian (2025. április 12.). "Lady Gaga at Coachella review – a thrilling all-timer of a performance". The Guardian (brit angol nyelven). ISSN 0261-3077. Hozzáférés: 2025. április 20.
  142. ↑ "Lady Gaga at Coachella 2025: A Performance for the History Books" (amerikai angol nyelven). 2025. április 12. Hozzáférés: 2025. április 20.
  143. ↑ Torchia, Isabella (2025. április 14.). "Lady Gaga's Coachella Set Was So Earth-Shattering That People Are Saying She Changed Pop Music Forever, And I've Never Agreed More In My Life". BuzzFeed (kanadai angol nyelven). Hozzáférés: 2025. április 20.
  144. ↑ Mier, Tomás (2025. április 12.). "Lady Gaga Proves Why She's a Once-in-a Generation Pop Icon During Coachella Set". Rolling Stone (amerikai angol nyelven). Hozzáférés: 2025. április 20.
  145. ↑ Singh, Surej (2025. április 9.). "Coachella 2025 weekend one: line-up, stage times and how to watch online". NME.
  146. ↑ Broadway, Danielle (2025. április 13.). "Classical music at Coachella? LA Philharmonic makes desert debut". Reuters.
  147. ↑ Mier, Tomás (2025. szeptember 25.). "Karol G Wants to Represent Latinos at Coachella: 'I Feel a Responsibility'". Rolling Stone (amerikai angol nyelven). 2025. szeptember 26. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2025. szeptember 26.
  148. ↑ Delgado, Sara (2025. szeptember 16.). "See the Full Coachella 2026 Lineup Here". Teen Vogue (amerikai angol nyelven). 2025. szeptember 16. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2025. szeptember 16.
  149. ↑ "Coachella 2026: Sabrina Carpenter and Justin Bieber to Headline". BBC (brit angol nyelven). 2025. szeptember 16. 2025. szeptember 16. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2025. szeptember 16.
  150. ↑ Arnaldo, Steph (2025. szeptember 16.). "Bini, Katseye to Perform at Coachella 2026". Rappler (angol nyelven). 2025. szeptember 16. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2025. szeptember 16.
  151. ↑ Iglesias, Iza (2025. szeptember 16.). "Bini Makes History with Coachella 2026 debut". The Manila Times (angol nyelven). 2025. szeptember 16. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2025. szeptember 16.
  152. ↑ Pareño, Elijah (2025. szeptember 16.). "Bini to Perform Coachella 2026 as First Filipino Girl Group". Rolling Stone Philippines (angol nyelven). 2025. szeptember 16. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2025. szeptember 16.
  153. ↑ Nirman, Adi (2026. április 12.). "Noga Erez makes history as first Israeli singer at Coachella | Israel Hayom" (amerikai angol nyelven). Hozzáférés: 2026. április 13.
  154. ↑ "Eurovision 2024's Joost Klein performs in second Coachella 2026 show". Aussievision (angol nyelven). 2026. április 18. 2026. április 18. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2026. április 18.
  155. ↑ "🇳🇱 Joost will perform at Coachella". That Eurovision Site (brit angol nyelven). 2025. szeptember 25. 2026. április 18. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2026. április 18.
  156. ↑ hello@amykett.com (2014. április). "Temperature: Highest/Lowest". Camp. No. 5. Urb Magazine. 2. o.
  157. ↑ Márquez, Liset (2017. április 16.). "Why Coachella 2017 was the biggest ever". The Press-Enterprise. 2019. május 6. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2019. május 6.
  158. 1 2 3 4 5 6 7 Fessier, Bruce (2017. április 6.). "New Coachella changes include Antarctic dome, punk rock tent and neighborhood eateries". The Desert Sun. 2019. augusztus 4. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2019. május 12.
  159. 1 2 3 4 Fessier, Bruce (2018. március 24.). "Coachella's new Sahara tent may be revolutionary". The Desert Sun. 1A, 4A, 5A. o. 2020. október 29. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2019. május 18.
  160. 1 2
  161. 1 2 Brown, August (2013. április 13.). "Rave's comfort zone". Los Angeles Times. A1, A8. o. 2020. június 10. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2019. május 19.
  162. ↑ "Heineken® House Makes Coachella Debut" (Press release). Heineken. MarketWatch. 2014. április 3. 2019. augusztus 4. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2019. május 19.
  163. ↑ Boucher, Rachel Kirkpatrick (2019. április 22.). "Heineken Tears Down the Walls of Its House at Coachella". Eventmarketer.com. 2020. június 10. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2019. május 19.
  164. ↑ Brown, August (2016. április 17.). "Coachella 2016: The Despacio tent is a slower, joyful take on festival dance culture". Los Angeles Times. 2019. május 13. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2019. május 12.
  165. ↑ Yoshida, Emily (2016. április 28.). "Inside Despacio, James Murphy and 2manyDJs' dance music utopia". The Verge. 2019. május 13. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2019. május 12.
  166. ↑ Bein, Kat (2019. április 12.). "See Rüfüs Du Sol's Immersive 'Underwater' Video at Coachella's HP Antarctic Dome". Billboard. 2019. június 18. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2019. május 18.
  167. 1 2 Fessier, Bruce (2015. április 9.). "Coachella promoters working to improve festival". The Desert Sun. 2018. december 9. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2015. április 23.
  168. 1 2 3 Cook, Everett (2015. április 17.). "Behind the facade: Art at Coachella". The Desert Sun. 2020. szeptember 28. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2015. április 23.
  169. 1 2 Glazer, Joshua (2014-04). "Inside Edition: Art". Camp. No. 5. Urb Magazine. 24. o. {{cite magazine}}: Check date values in: |date= (súgó)
  170. 1 2 Gottlieb, Benjamin (2013. április 24.). "Beyond the Snail: The Art and Imagination of the Coachella Festival". KCET. 2015. április 2. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2015. április 1.
  171. ↑ Mendoza, Mariecar (2015. április 18.). "Coachella 2015: Giant butterfly greets fans a day early during second weekend". The San Bernardino Sun. 2016. április 8. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2016. március 27.
  172. ↑ Franko, Vanessa (2019. április 12.). "Coachella's astronaut has returned, go behind the scenes with how Poetic Kinetics brought it back". The Press-Enterprise. 2019. április 21. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2019. május 19.
  173. 1 2 3 Peña, Xochitl (2013. április 19.). "Making a Music Mecca". The Desert Sun. A1, A12. o. 2022. június 13. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2019. május 1.
  174. ↑ Corcoran, Nina (2023. április 17.). "Coachella Fined $117,000 for Breaking City Curfew All Three Nights". Pitchfork. 2023. április 18. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2023. április 17.
  175. 1 2 3 Murphy, Rosalie (2015. április 19.). "Sustainability becomes a game for Coachella festivalgoers". The Desert Sun. 2020. augusztus 4. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2015. április 23.
  176. ↑ Jones, Meegan (2014). Sustainable Event Management: A Practical Guide. New York: Routledge. 146. o. ISBN 978-0-415-84019-4.
  177. ↑ Real, Jack (2015-04). "Carpoolchella". Camp. No. 6. Urb Magazine. 2. o. {{cite magazine}}: Check date values in: |date= (súgó)
  178. ↑ "Global Inheritance". www.globalinheritance.org. Hozzáférés: 2021. január 31.[halott link]
  179. ↑ Madill, Leslie (2014-04). "The Pick-Up Artists". Camp. No. 5. Urb Magazine. 8. o. {{cite magazine}}: Check date values in: |date= (súgó)
  180. ↑ "On-Site Camping". Coachella.com. 2012. 2020. december 18. dátummal az eredetiből archiválva. Hozzáférés: 2012. június 9.
A lap eredeti címe: „https://hu.wikipedia.org/w/index.php?title=Coachella_Fesztivál&oldid=29236595”