Drozdik Orsolya

Drozdik Orsolya (Külföldön: Orshi Drozdik), (Abda, 1946. február 15.) magyar grafikus. A Magyar Képzőművészeti Egyetem Festő Tanszékének habilitált egyetemi docense, számos külföldi képzőművészeti intézmény vendégelőadója.

Performanszokat, installációkat, fotókat, rajzokat, szobrokat, festményeket készít.

Individuális mitológia I.
(1977-2001)

Életrajz

1970-77-ben a Magyar Képzőművészeti Főiskolán képezte magát, mesterei: Iván Szilárd, Raszler Károly. 1976-77-ben a Rózsa nevű posztkonceptuális művészeti csoporttal dolgozott együtt.

1978-ban elindult nyugati országokba és a tengeren túlra, hogy tapasztalatokat szerezzen. 1978-79-ben Amszterdam-ban, 1979-80-ban Kanadában, 1980-tól New Yorkban élt. 1975–től műveiben a nők reprezentációjának kérdése foglalkoztatta. Individuális mitológia (1975-77) című performansz-, fotó-, rajz- és ofszet sorozatában foglalkozik először a nőiség ábrázolásának problematikusságával, későbbi munkásságának is központi kérdése marad ez a téma.

Munkáiban a női test a kritikai tereket kijelölő, meghatározó vonatkoztatási rendszer. A nőiség ábrázolási módszerét nemcsak művészeti, de tudományos diskurzusban is elemzi. A Biológiai metaforák (1983-85), festmény installációjában saját belső testrészeit, - egy kommunista párttitkár és egy amerikai üzlet ember portréjával -, saját ironikus önarcképeivel állítja ki. 1983-tól természettudományi és orvosi múzeumokban készített Disztópium Infinit 1984-2002 című sorozatfotóit a Kaland a Technikai Disztópium-ban című installációsorozatban dolgozza fel. Ebből a szisztematikusan gyűjtött és elemzett anyagból építi fel a hiányzó tudósnőt, Edith Simpsont, mint saját, 18. századi „pszeudó perszonáját”. A Népszerű Természetfilozófia (1988) című installációja a valóság és igazság tudományos reprezentációját dekonstruktív módszerrel elemzi, a Morbid Condition (1989) a nő testének 18.-19. századi természettudományos és orvosi diskurzusát vizsgálja. A Fragmenta Naturae (1990) Linné növényekre - társadalmi modell alapján - kidolgozott szexuális taxonómiai rendszerét, nőnézőpontú posztmodern kritikai módszerrel elemzi. Az 1990-es években, Az Én fabrikálása (Manufacturing the Self) című installációi sorozatában ismét a női test ábrázolási kérdéseivel foglalkozik.

Műfajai: performansz, installáció, fotó, festmény, szobor, rajz, rézkarc, ofszet.

Művészetének stílusát a konceptuális művészet, a posztkonceptuális művészet és a posztmodern művészeti irányzatokba sorolják.

Ars poétikája

"A nő nézőpontja mindig a legfontosabb volt a munkáimban. Installációim posztmodern feminista stratégiákra építettek. Az írást és a vizuális tevékenységemet nem választom szét, számomra ugyanannak a dolognak különböző megfogalmazásai ezek. Amit nem írok meg verseimben, azt megrajzolom, amit nem rajzolhatok meg, elbeszéléssé alakítom, ha elkeseredem, gipszbe öntöm sebeimet, és így telik az életem." (Drozdik Orsolya)

Társasági tagság

Magyar Képzőművészek és Iparművészek Szövetsége Festő Szakosztáy

Díjak

• Kondor Béla ösztöndíj (1976)
• Prince Bernard díj, Amszterdam (1985)
• The Pollock-Krasner Foundation, Inc. ösztöndíj USA, (1990)
• The Gordon Matta-Clark ösztöndíj, USA (1990)
• Cartier Foundation díj, Franciaország (1991)
• CAVA ösztöndíj, Miami, FL USA (1993-95)
• Gottlieb Foundation ösztöndíj, USA (2001)
• Munkácsy-díj (2003)

Katalógusok

• Drozdik Orsolya, Az Alteregók prelűdje, katalógus, Budapest Galéria, Budapest, 1984
• CEPA, Adventure in Technos Dystopium, Orshi Drozdik, CEPA jurnal, Buffalo, 1988, USA
• Strange Attractors: Signs of Chaos, New Museum of Contemporary Art, New York, NY, USA, 1989. Laura Trippi írásával.
• Tierra Encantada, Kansas City Art Institute, Kansas City, MO, USA, 1990. Susan Hapgood esszéjével.
• New Art, Harry N. Abrams Inc. New York, 1990
• Adventures in Technos Dystopium - Kaland a Technikai Disztópiában, Ernst Múzeum, Budapest, 1990.
• Annie Novanta, Galleria Communale d’Arte Moderna, Bologna, Olaszország, 1991, Renato Barilli írásával.
• The Interrupted Life, New Museum of Contemporary Art, New York, NY, USA, 1991.
• Beelden In De Keopel, Arnhem Múzeum, Arnhem, Hollandia, 1991. Anneke Oele and Eleanor Heartney esszéjével.
• The Body - A test, The Renaissance Society at the University of Chicago, Chicago, IL, USA, 1991.
• Science Fiction, List Visual Art Center, Massachusetts Institute of Technology, MIT, Cambridge, MA, USA, 1992.
• Essays by Jan Avgikos, Kathy Kline, Helaine Posner and John Tower.
• Manufacturing The Self, The Non Self, Maubuisson Abbey, Herblay, Franciaország, 1993.
• Time and Tide, The Tyne International Exhibition of Contemporary Art. Mike Collier, Corinne Diserens, Brian Hatton, írásaival, Newcastle, Anglia, 1993.
• Boundary Rider, Sydney biennálé (Sydney Biennial), Anthony Bond kurátor, Sydney, Ausztrália, 1992-1993.
• Manufacturing the Self; Body Self/Medical Erotic, Orshi Drozdik in Peter Kilchmann Gallery, Zürich, Svájc Anderson Gallery, Commonwealth University, Richmond, VA, USA, 1994. John Welchman, Rene Amman irásaival.
• Sao Paulói biennálé (International Biennal Sao Paulo), katalógus, Sao Paulo, Brazília, 1994
• Le corps pathologique; Orshi Drozdik, La salle Blanche, Museé des Beaux-Arts de Nantes, 1995 március, Nantes Franciaország, Jonas Storsve esszéje.
• Kunst Hallék: nyitó kiállítás a felújított Műcsarnokban, Műcsarnok Budapest,1995
• Body (A test), New South Wales Contemporary Art Museum, Sydney, Anthony Bond írásával , 1997
• Sarajevo 2000 Ludwig Múzeum, Bécs, Ausztria, Hegyi Loránd és Néray Katalin írásával, 1998
• La Casa, Il Corpo, il Cuore, Museum Moderner Kunst, Stiftung Ludwig, Wien, Bécs, Ausztria, Hegyi Loránd és Néray Katalin írásaival, 1999
• Modern Magyar nőművészet, szerk. Keserű Katalin, Kijárat Kiadó, 2000. Budapest
• Kortárs Gyűjtemény a Ludwig Múzeumban, Ludwig Múzeum, lumú, Budapest 2001
• Drozdik, Orshi: Adventure and Appropriation. Kaland az appropriáció/kisajátítás után, Retrospektív katalógus 1975–2001. Ludwig Múzeum – Kortárs Művészeti Múzeum, Budapest, 2002
• Orshi Drozdik, Passion After Appropriation, Szenvedély az appropriáció után, Kortárs Művészeti Múzeum és Művészeti Pavilon, 2003, Zágráb, Horvátország

Esszék, cikkek, könyvek

• Drozdik, Orshi: Adventure in Technos Dystopium. Budapest, 1990, Ernst Múzeum.
• Drozdik, Orshi: Manufacturing The Self: Medical Erotic. Manufacturing the Self: Body Self. Peter Kilchmann Galéria, Zürich és Anderson Galéria, Richmond, Virginia, 1994, Commonwealth University.
• Drozdik Orsolya: Kulturális amnézia, avagy a történelmi seb. In Balkon, 1995. január, 4–7. o.
• Drozdik Orsolya (szerk.): Fátyol alatt, feminista tanulmányok. Kézirat. 1995, 1996.
• Drozdik Orsolya: A történelmi seb. Az én fabrikálása. A testi én. In Balkon, 1995. október–november, 21–24. o.
• Drozdik Orsolya (szerk.): Sétáló agyak. Feminista tanulmányok, Budapest, 1998, Kijárat Kiadó.
• Drozdik, Orshi: Adventure and Appropriation. 1975–2001. Budapest, 2002, Ludwig Múzeum – Kortárs Művészeti Múzeum.
• Drozdik, Orshi: Individuális Mitológia, Konceptuálistól a posztmodernig, Gondolat Kiadó, Budapest, 2006. ISBN 9639567795
• Drozdik Orsolya: Vallomás

Források

• Kortárs magyar művészeti lexikon I. (A–G). Főszerk. Fitz Péter. Budapest: Enciklopédia. 1999. 500–501. o. ISBN 963-8477-44-X

Külső hivatkozások

• Drozdik Orsolya kiállítása 2007
• Interjú Drozdik Orsolyával, Élet és Irodalom, 46. évf. 09. sz.
• Orshi Drozdik
• Feminista dokumentumok. Bibliográfia.
• Orshi Drozdik at Tom Cugliani, New York
• Orshi Drozdik: Manufacturing the Self, Body Self, the Medical Erotic, 1994
• Orshi Drozdik: Individual Mythology, From Conceptual to Postmodern
• Drozdik Orsolya kiállítása Budapest Galéria, 2007, angol nyelvű összefoglaló
• Drozdik Orsolya kiállítása, Budapest Galéria, 2007, magyar nyelvű összefoglaló
• Ludwig Múzeum – Kortárs Művészeti Múzeum, Drozdik Orshi kiállítása, 2002
• A Retrospective Exhibition of Orshi Drozdik
• Orshi Drozdik: Passion After Appropriation
• Knoll Galerie, Wien, 2001
• Földes András esszéje Drozdik Medikai Vénuszáról
• On the border of language Body and pleasure in contemporary Hungarian literature, 2007
• Orshi Drozdik
• The New York Times, 2008. augusztus 5.
• Schuller Gabriella elemzése Drozdik művészetéről, 2007